Image Alt

τύπος

press releases

 

24 Μαρτίου 2024

 

Τελετή λήξης και βραβεία

Σε ευχάριστο και ζεστό κλίμα στην κατάμεστη κεντρική αίθουσα του Babylon, με παρόντες τους σκηνοθέτες του προγράμματος, τις Κριτικές Επιτροπές του Emerging Greeks Competition, Documentary Award και Short Films Award, το 9ο Greek Film Festival in Berlin έριξε την αυλαία του. Με περίπου 40 επαγγελματίες παρόντες – κινηματογραφιστές, παραγωγούς, ηθοποιούς, sales agents, μουσικούς – από την Ελλάδα και το εξωτερικό, καθώς και πολλούς αγαπημένους φίλους, έγινε η απονομή των βραβείων Emerging Greeks Award, Documentary Award και για πρώτη φορά του Short Films Award. Ήταν μια όμορφη τελετή, που περιείχε μια μικρή ανασκόπηση όσων περάσαμε, είδαμε, ακούσαμε, γνωρίσαμε και μάθαμε μέσα σε ένα πενθήμερο γεμάτο ελληνικό σινεμά.

 

Την Κριτική Επιτροπή Emerging Greeks & Documentary Award απαρτίζουν οι Marie-Pierre Macia (παραγωγός, film expert), Malik Berkati (κριτικός FIPRESCI, πολιτικός επιστήμονας) και Christopher Zitterbart (παραγωγός).

 

Το βραβείο Emerging Greeks Award, που συνοδεύεται από το ποσό των 1.000 ευρώ – χορηγία του Ελληνικού Κέντρου Κινηματογράφου – κέρδισε η ταινία Animal της Σοφίας Εξάρχου με την εξής αιτιολογία: «Η ταινία συνδυάζει μια καλλιτεχνική, κινηματογραφική πρόταση με ένα πολιτικό αφήγημα, που βυθίζεται στα σκοτεινά σπλάχνα του καπιταλισμού. Πρόκειται για μια μυθοπλασία βαθιά ριζωμένη στην πραγματικότητα, που κρατά το βλέμμα του θεατή καρφωμένο πάνω της».

 

Το βραβείο παρέλαβε η Φλομαρία Παπαδάκη, μία από τις πρωταγωνίστριες της ταινίας.

 

Ειδική Μνεία απονεμήθηκε στην ταινία Medium της Χριστίνας Ιωακειμίδη με την εξής αιτιολογία: «Η Κριτική Επιτροπή αποφάσισε να απονείμει Ειδική Μνεία σε μια πολλά υποσχόμενη φωνή του ελληνικού κινηματογράφου, μια ταινία που λάμπει μέσω της mise-en-scène της, μια ευγενή και γεμάτη σεβασμό απεικόνιση της οικειότητας».

 

Την Ειδική Μνεία παρέλαβε η Χριστίνα Ιωακειμίδη, σκηνοθέτις της ταινίας.

 

Το Βραβείο Documentary Award, που συνοδεύεται από το ποσό των 500 ευρώ – χορηγία της Musou Music Group – κέρδισε το ντοκιμαντέρ Πένθος – Αυτοί που μένουν των Μυρτώ Πατσαλίδου και Μαρία Λούκα με την εξής αιτιολογία: «Ο φασισμός πρέπει να εξαλειφθεί. Προβάλλοντας αυτήν την ιδιαζόντως επιτακτική κοινωνικοπολιτική ανάγκη των καιρών μας μέσα από τις μοίρες τριών νέων ανθρώπων, οι κινηματογραφίστριες υπογραμμίζουν το παράλογο του μίσους και δίνουν φωνή στους γονείς, οι οποίοι δεν δέχονται να θρηνήσουν σιωπηρά».

 

Το βραβείο παρέλαβε η Μυρτώ Πατσαλίδου, μία εκ των σκηνοθετριών της ταινίας.

 

Στις σκηνοθέτριες των νικητριών ταινιών των κατηγοριών Emerging Greeks και Documentary, η Crew United Greece προσέφερε μια 3ετή συνδρομή ως Premium Μέλος στην Crew United, τη διεθνή πλατφόρμα επαγγελματιών του κινηματογράφου.

 

Την Κριτική Επιτροπή Short Films απαρτίζουν οι Αντρέα Μαυροειδή (δημοσιογράφος), Αστέρης Κούτουλας (παραγωγός, σκηνοθέτης) και Στέλιος Χριστοφόρου (σκηνοθέτης, διευθυντής του Anafi International Film Festival).

 

Το Βραβείο Short Film Award που συνοδεύεται από το ποσό των 500 ευρώ – χορηγία του Illuseum Berlin – κέρδισε η ταινία Buffer Zone του Σάββα Σταύρου με την εξής αιτιολογία: «Οι χαρακτήρες της ταινίας αποτελούν πρωταθλητές της ενότητας, σε έναν κόσμο που επισκιάζεται από συγκρούσεις. Η ακλόνητη δέσμευσή τους απέναντι στην ειρήνη μάς εμπνέει να ονειρευτούμε έναν κόσμο χωρίς σύνορα, που θα καθοδηγείται από την ακατανίκητη αγάπη και την κατανόηση».

 

Το βραβείο παρέλαβε εκπρόσωπος του Illuseum Berlin εκ μέρους του Σάββα Σταύρου.

 

Ειδική Μνεία απονεμήθηκε στην ταινία Η πολυθρόνα στο πεζοδρόμιο της Μαίρης Κολώνια με την εξής αιτιολογία: «Η ταινία προβάλλει την ανθρώπινη επαφή, την ανιδιοτελή αγάπη και τη συμπόνια, που δεν ξεθωριάζουν στον χρόνο, μέσα από ερμηνείες γεμάτες συναίσθημα και σκηνοθετικές λεπτομέρειες στον ήχο και την εικόνα».

 

Την Ειδική Μνεία παρέλαβε η Μαίρη Κολώνια, σκηνοθέτις της ταινίας.

 

Ταινία λήξης ήταν Το καλοκαίρι της Κάρμεν του Ζαχαρία Μαυροειδή, γερμανική πρεμιέρα. Παρών για Q&A μετά την προβολή ήταν ο πρωταγωνιστής Γιώργος Τσιαντούλας και ο σεναριογράφος Ξενοφών Χαλάτσης.

 

Μετά το τέλος της ταινίας λήξης, ακολούθησε πάρτι στο χώρο του μουσείου Illuseum Berlin με κρασί και finger food.

 


 

30 Ιανουαρίου 2024

 

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΤΑΙΝΙΩΝ ΚΑΙ ΕΚΔΗΛΩΣΕΩΝ

 

Το The Greek Film Festival in Berlin θα σηκώσει αυλαία για 9η φορά στον κινηματογράφο Babylon, στις 20-24 Μαρτίου 2024. Ωριμότερο, περνώντας τα όρια του Βερολίνου και ταξιδεύοντας σε άλλες γερμανικές πόλεις, το φεστιβάλ είναι κυρίως προσανατολισμένο στην προώθηση και προβολή των πρωτοεμφανιζόμενων κινηματογραφιστών από την Ελλάδα και την Κύπρο στη Γερμανία. Το φεστιβάλ θα παρουσιάσει ένα πρόγραμμα πλούσιο, επίκαιρο, με ό,τι καλύτερο έχει να προσφέρει η νέα κινηματογραφική παραγωγή των δύο χωρών.

 

Το φετινό motto We choose the bloody BIG screen παίζει με τη λέξη bloody (=διαολεμένος, αιματηρός)· μεταφορικά εμμένοντας στη μεγάλη οθόνη με αποφασιστικότητα και αγάπη, αλλά και κυριολεκτικά, με αφορμή το φετινό highlight του φεστιβάλ που θα αφορά ταινίες τρόμου, bloody horror – είδος με πολλούς fan – και θα περιέχει επιλογές που αγγίζουν τα όρια του cult.

 

Tριάντα συνολικά ταινίες, μυθοπλασίας, ντοκιμαντέρ, μικρού μήκους και ειδικές προβολές θα απλωθούν στις πέντε ημέρες της διοργάνωσης με επαναλήψεις, ώστε να παρέχεται στο κοινό ευρύτερη δυνατότητα κράτησης θέσεων για τις επιθυμητές ταινίες. Με 5 διεθνείς, 16 γερμανικές πρεμιέρες και 7 πρεμιέρες Βερολίνου, το φεστιβάλ θα προσφέρει νέο θέαμα στους θεατές του.

 

Ταινία Έναρξης θα είναι η Φόνισσα σε σκηνοθεσία της Εύας Νάθενα, βασισμένη στο διάσημο ομώνυμο μυθιστόρημα του Αλέξανδρου Παπαδιαμάντη. Η μεγαλύτερη εμπορική επιτυχία της σεζόν στην Ελλάδα θα πραγματοποιήσει στο φεστιβάλ τη διεθνή της πρεμιέρα. Πρωταγωνιστούν μεταξύ άλλων οι: Καρυοφυλλιά Καραμπέτη στον ρόλο της Φραγκογιαννούς, Μαρία Πρωτόπαππα, Πηνελόπη Τσιλίκα, Έλενα Τοπαλίδου, Δημήτρης Ήμελλος.  Η σκηνοθέτιδα και ένας εκ των παραγωγών θα είναι παρόντες στην προβολή και θα ακολουθήσει Q&A.

 

Πριν την ταινία έναρξης, τον κόσμο θα υποδεχθεί ένα σύντομο show ενός γκρουπ γυναικών που θα τραγουδήσουν a cappella, συνοδεύοντας την ταινία και τη θεματική της με τις φωνές τους, κάτι που ελπίζουμε να αγκαλιάσει το κοινό μας.

 

Ταινία Λήξης θα είναι το queer φιλμ Το καλοκαίρι της Κάρμεν σε σκηνοθεσία Ζαχαρία Μαυροειδή, που έκανε παγκόσμια πρεμιέρα στο Φεστιβάλ Βενετίας 2023. Ο Ζαχαρίας Μαυροειδής είναι παλιός γνώριμος και φίλος της διοργάνωσης – η ταινία του Απόστρατος και το ντοκιμαντέρ Στο σώμα της έχουν επιλεγεί σε προηγούμενες εκδόσεις του φεστιβάλ. Η ταινία θα πραγματοποιήσει τη γερμανική πρεμιέρα της στο φεστιβάλ και στο τέλος της προβολής, θα ακολουθήσει Q&A με τον πρωταγωνιστή Γιώργο Τσιαντούλα.

 

Το επίσημο Διαγωνιστικό Τμήμα Emerging Greeks Competition περιλαμβάνει πρώτες ή δεύτερες ταινίες σκηνοθετών μυθοπλασίας μεγάλου μήκους και πραγματοποιείται φέτος για έκτη χρονιά. Το πρόγραμμα περιλαμβάνει:

 

  • Animal της Σοφίας Εξάρχου (πρεμιέρα Βερολίνου)
  • Embryo Larva Butterfly του Κύρου Παπαβασιλείου (γερμανική πρεμιέρα) – Κύπρος
  • Medium της Χριστίνας Ιωακειμίδη (πρεμιέρα Βερολίνου)
  • Ιman των Κόριννα Αβρααμίδου και Κυριάκου Τοφαρίδη (γερμανική πρεμιέρα) – Κύπρος
  • Πίσω από τις Θημωνιές της Ασημίνας Προέδρου (πρεμιέρα Βερολίνου)

 

Το πρόγραμμα Ντοκιμαντέρ περιλαμβάνει τις ταινίες:

    • ΑΚΟΕ/ΑΜΦΙ: Η Ιστορία μιας Επανάστασης (*Να κοιμάμαι στο στήθος του…) (πρεμιέρα Βερολίνου) του Ιωσήφ Βαρδάκη. Η ταινία καταγράφει το χρονικό της δημιουργίας του ΑΚΟΕ, του πρώτου ομοφυλοφιλικού απελευθερωτικού κινήματος στην Ελλάδα, και του επαναστατικού περιοδικού του κινήματος Αμφί το 1977.
    • Μαίρη, Μαριάννα, Μαρία: Τα άγνωστα ελληνικά χρόνια της Κάλλας των Βασίλη Λούρα και Μιχάλη Ασθενίδη (γερμανική πρεμιέρα) σε συμπαραγωγή της Εθνικής Λυρικής Σκηνής. Το ντοκιμαντέρ ανατρέχει στα άγνωστα ελληνικά χρόνια της σπουδαιότερης λυρικής καλλιτέχνιδας του 20ού αιώνα, της μεγάλης Μαρίας Κάλλας.
    • Η Afrin στον καιρό της πλημμύρας του Αγγελου Ράλλη (γερμανική πρεμιέρα), ένα coming-of-age ντοκιμαντέρ που ακολουθεί τη συγκλονιστική ιστορία της 11χρονης Αφρίν, η οποία χάνοντας τους γονείς της στις πλημμύρες μεταξύ Ινδίας και Μπαγκλαντές, ξεκινά μια οδύσσεια αναζήτησής τους, που θα την οδηγήσει στην Ντάκα.
    • Πένθος – Αυτοί που μένουν των Μυρτώ Πατσαλίδου, Μαρία Λούκα (πρεμιέρα Βερολίνου), καταγράφειτρεις ιστορίες που συγκλόνισαν την ελληνική και ευρωπαϊκή κοινωνία: τις στυγνές δολοφονίες του Shahzad Luqman, του Παύλου Φύσσα (από την εγκληματική οργάνωση Χρυσή Αυγή) και του Ζακ Κωστόπουλου.
    • Στον ουρανό του τίποτα με ελάχιστα του Χρήστου Αδριανόπουλου (διεθνής πρεμιέρα), ένα ντοκιμαντέρ για τη συμβίωση, την απώλεια, τον χρόνο και όσα του έμαθαν γι’ αυτά δυο άνθρωποι που αγάπησε πολύ: οι παππούδες του.
    • Λεσβία της Τζέλης Χατζηδημητρίου (γερμανική πρεμιέρα). Η ταινία μάς μεταφέρει στην Ερεσό της Λέσβου, το μέρος που για δεκαετίες ήταν τόπος συνάντησης λεσβιών από όλον τον κόσμο, και απεικονίζει το πώς έγινε το πιο ασφαλές λιμάνι για την ανάπτυξη της λεσβιακής ταυτότητας.

 

Στα Special Screenings θα προβληθούν το Πολύδροσο του The Boy – κατά κόσμον Αλέξανδρου Βούλγαρη – με τις Βίκυ Καγιά και Σοφία Κόκκαλη στους πρωταγωνιστικούς ρόλους. Μια τρυφερή ταινία για τη σχέση της Σοφίας-μάνας και της Σοφίας-κόρης σε ένα απομονωμένο προάστιο, το Πολύδροσο, με όμορφους διαλόγους και εικόνες, που ζωντανεύουν φαντάσματα από το παρελθόν και καταγράφουν τις αλλαγές στις σχέσεις των δύο γυναικών. Στα Special Screenings θα προβληθεί και η πολύ γνωστή ταινία Inside του Βασίλη Κατσούπη με πρωταγωνιστή τον Willem Dafoe. Η ταινία προβλήθηκε με μεγάλη επιτυχία στο Πανόραμα του Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Βερολίνου με την παρουσία του σκηνοθέτη και του Willem Dafoe. Η ταινία θα προβληθεί στην original μορφή της με γερμανικούς υπότιτλους.

 

Όπως ανακοινώθηκε με τη δημοσίευση της oπτικής ταυτότητας του φεστιβάλ, θα διοργανωθεί ένα highlight με τίτλο Bλoody Screen με ταινίες τρόμου και bloody horror· είδος με πολλούς fan που με βεβαιότητα θα αγκαλιάσει το κοινό. Το Highlight περιλαμβάνει:

 

  • Minore του Kωνσταντίνου Κουτσολιώτα, ένα original monster movie που έκανε την παγκόσμια πρεμιέρα του στο τμήμα Harbour του Διεθνούς Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Ρότερνταμ. H ιστορία του μας μεταφέρει σε μια παραλία της Ελλάδας γεμάτη από μουσική και χορούς, όταν αυτή καλύπτεται ξαφνικά από ομίχλη. Παράξενα όντα πολιορκούν την πόλη, επιτίθενται σε ανθρώπους, άλλους τους τραβούν στην θάλασσα μετά από φρικτά όνειρα, ενώ μια παρέα μουσικών προσπαθούν να αντισταθούν στους εισβολείς!
  • Το Κακό του Γιώργου Νούσια, μια κλασική ελληνική ταινία τρόμου από το 2005, όπου ο σκηνοθέτης ακολουθεί με ακρίβεια και πιστότητα τα ίχνη των καλύτερων εκδοχών του είδους (ταινιών του Romero ή του Cronenberg) δημιουργώντας ένα μοναδικό αποτέλεσμα για τον χώρο του ελληνικού horror κινηματογράφου. Στην ιστορία, Το Κακό ξυπνάει στο κέντρο της Αθήνας και με ρυθμό επιδημίας μετατρέπει τους ανυποψίαστους πολίτες σε λυσσασμένα ζόμπι. Όσοι επιβιώσουν θα παλέψουν για τη ζωή τους, μέχρι θανάτου!

 

Το πρόγραμμα των Short Films συνθέτουν συνολικά 13 μικρού μήκους ταινίες (μαζί με το σπουδαστικό πρόγραμμα), που καλύπτουν πολλές θεματικές και διαφορετικές κινηματογραφικές τάσεις. Βραβευμένες, με συμμετοχές σε μεγάλα φεστιβάλ του κόσμου αλλά και νέες σκηνοθετικές φωνές, οι ταινίες του φετινού προγράμματος αντανακλούν όλες τις τάσεις της πρόσφατης ελληνικής παραγωγής ταινιών μικρού μήκους:

 

  • Αερολίν του Αλέξη Κουκιά-Παντελή (γερμανική πρεμιέρα)
  • Αριζόνες του Γιώργου Ηλιόπουλου (διεθνής πρεμιέρα)
  • Ανορθόδοξος του Κωνσταντίνου Αντωνόπουλου (γερμανική πρεμιέρα)
  • Α piece of Liberty της Αντιγόνης Καπάκα (γερμανική πρεμιέρα)
  • Buffer Zone του Σάββα Σταύρου – Κύπρος (πρεμιέρα Βερολίνου)
  • Διάβαση των Κατερίνα Μαυρογεώργη, Αινεία Τσαμάτη (γερμανική πρεμιέρα)
  • Η πολυθρόνα στο πεζοδρόμιο της Μαίρης Κολώνια (γερμανική πρεμιέρα)
  • Good Girls Club: A Virginity Odyssey των Λήδα Βαρτζιώτη, Δημήτρη Τσακαλέα (γερμανική πρεμιέρα)
  • Φως εκ Φωτός του Νεριτάν Ζιντζιρία (πρεμιέρα Βερολίνου)

 

Με μεγάλη χαρά, το φεστιβάλ συνεχίζει τη συνεργασία του με το Διεθνές Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους Δράμας. Φέτος, θα παρουσιάσουμε μια επιλογή από το εξαιρετικό Σπουδαστικό Πρόγραμμα της Δράμας 2023, δίνοντας βήμα για πρώτη φορά στους νέους κινηματογραφιστές που μόλις τέλειωσαν τις σπουδές τους γυρίζοντας την πρώτη τους μικρού μήκους ταινία ως εργασία αποφοίτησης. Kαι οι ταινίες του σπουδαστικού προγράμματος θα είναι εντός του Διαγωνιστικού Short Films. Οι ταινίες του προγράμματος είναι:

 

  • A diary of sexual solitude της Νίνας Αλεξανδράκη (γερμανική πρεμιέρα)
  • Days of a Lilac Summer της Αριάδνης Αγγελικής Θυφρονίτου Λήτου (διεθνής πρεμιέρα)
  • Η παρέλαση του Μιχάλη Γαλανόπουλου
  • Το θερμοκήπιο του Γιώργου Γεωργακόπουλου (γερμανική πρεμιέρα)

 

Μετά τις προβολές των ταινιών, θα ακολουθούν Q&A με τους παρόντες κινηματογραφιστές.

 

Masterclass:

Liquid Staging – Bigger Than the Big Screen

 

Το Liquid Staging (ρευστή σκηνογραφία) – για το οποίο ο εμπνευστής του Αστέρης Κούτουλας έχει τιμηθεί με το βραβείο Hans Vogt Filmpreis στο Διεθνές Κινηματογραφικό Φεστιβάλ του Hof – αποτελεί τη βάση για νέες, καινοτόμες μορφές event και θεαμάτων, και παράλληλα μια νέα πρόκληση για τους επαγγελματίες του θεάματος. Είναι ένα διαρκώς μεταβαλλόμενο «μέσο», που ενώνει όλα τα στοιχεία που συνδημιουργούν μία παράσταση· τον κινηματογράφο, το θέατρο, τον χορό, τη μουσική, τον ήχο, τον φωτισμό, τη θεατρική σκηνή, το design, την αρχιτεκτονική, την ψηφιακή τέχνη, το gaming, την Augmented Reality τεχνολογία και όχι μόνο.

Το Liquid Staging υπερβαίνει πλήρως τα όρια μεταξύ «θεατρικής σκηνής» και «ταινίας». Δεν περιορίζεται μόνο στην πλάτη του σκηνικού, αλλά επεκτείνεται και σε ολόκληρη τη σκηνή (στο δάπεδο, την οροφή και τους πλαϊνούς τοίχους), ή ακόμα και ― ανάλογα με το σενάριο ― στον χώρο των θεατών. Δημιουργεί έναν υβριδικό «βιωματικό χώρο», όπου μπορεί να λάβει χώρα μία νέα «οσμωτική» μορφή παράστασης με τις τεχνικές-ψηφιακές δυνατότητες του 21ου αιώνα. Σύμφωνα με τον δημιουργό, η καινοτομία αυτή ανοίγει νέες προοπτικές: το «σκηνικό» μετατρέπεται σταδιακά σε «κινηματογραφική ταινία» κι η «ταινία» ξανά σε «σκηνικό».

Στο masterclass του, ο Κούτουλας θα παρουσιάσει – με τη βοήθεια πολλών παραδειγμάτων – την τεχνολογία Liquid Staging ως έναν νέο τρόπο σκέψης για την ψηφιακή εποχή και τον ρόλο που παίζει το μέσο του κινηματογράφου σε αυτό. Θα ακολουθήσει συζήτηση με το κοινό.

Στο Μirror Room του Babylon, από τις 21 έως τις 23 Μαρτίου, θα παρουσιαστεί η υλοποίηση του Liquid Staging ως installation, δίνοντας την ευκαιρία στους επισκέπτες να πάρουν μια γεύση από αυτήν την καινοτόμα μορφή θεάματος.

 

Όπως κάθε χρόνο, στο πλαίσιο της πολιτιστικής ανταλλαγής με την πόλη του Βερολίνου, το φεστιβάλ θα διοργανώσει, το Σάββατο, 23 Μαρτίου 2024, μια περιήγηση για τους κινηματογραφιστές και τους καλεσμένους του: το Berlin Walk – Είναι κρυμμένα; Ας τα ανακαλύψουμε!

Κάθε χρόνο γίνεται μια περιπατητική περιήγηση σε διαφορετικά αξιοθέατα και γειτονιές της πόλης, τα οποία οι συμμετέχοντες δεν είχαν την ευκαιρία να γνωρίσουν στο παρελθόν. Είναι μια ευκαιρία για τους καλλιτέχνες και τους φεστιβαλιστές να δουν την πόλη «με άλλο μάτι», αλλά και να γνωριστούν μεταξύ τους.

 

 

Βραβεία

Εmerging Greeks Award

Οι 5 ταινίες που συμμετέχουν στο πρόγραμμα Emerging Greeks Competition θα διεκδικήσουν το Emerging Greeks Award, το οποίο συνοδεύεται από χρηματικό έπαθλο 1.000 ευρώ και χορηγείται από το Ελληνικό Κέντρο Κινηματογράφου.

 

Documentary Award by Musou

Τα ντοκιμαντέρ θα διεκδικήσουν το Documentary Award by Musou που συνοδεύεται από το χρηματικό ποσό των 500 ευρώ, ως χορηγία της Musou Music Group, που δραστηριοποιείται σε υπηρεσίες κινηματογράφου που σχετίζονται με τη μουσική, τον ήχο και τα πνευματικά δικαιώματα.

 

Short Film Award by Illuseum Berlin

Όλες οι ταινίες μικρού μήκους – και το Σπουδαστικό πρόγραμμα – συμμετέχουν στο Διαγωνιστικό Μικρού Μήκους διεκδικώντας το χρηματικό βραβείο ύψους 500 ευρώ ως χορηγία του στενού συνεργάτη του φεστιβάλ Illuseum Berlin.

 

Crew United

Οι νικητές των βραβείων Emerging Greeks Competition και Documentary Award θα λάβουν μια 3ετή δωρεάν συνδρομή ως Premium μέλη στην πλατφόρμα της Crew United, της κορυφαίας διαδικτυακής πλατφόρμας διασύνδεσης επαγγελματιών του οπτικοακουστικού κλάδου της Ευρώπης, η οποία λειτουργεί πλέον και στην Ελλάδα.

 

 

Κριτική Επιτροπή Emerging Greeks Competition & Documentary

 

Marie-Pierre Macia, παραγωγός

Μετά το πτυχίο της στις κλασικές σπουδές και τη γαλλική λογοτεχνία, η Marie-Pierre Macia ξεκίνησε την καριέρα της στη Cinémathèque Française και εργάστηκε ως επιμελήτρια ταινιών στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Σαν Φρανσίσκο. Έχει ιδρύσει δύο φεστιβάλ στο Παρίσι (τα Les Rencontres internationales de Cinéma à Paris και Paris Cinéma), καθώς και το Φόρουμ Συμπαραγωγών Crossroads του Διεθνούς Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης. Η Macia είναι πρώην διευθύντρια του Quinzaine des Réalisateurs (Δεκαπενθήμερο των Σκηνοθετών) του Διεθνούς Φεστιβάλ Κινηματογράφου Καννών, όπου ανακάλυψε τις πρώτες ταινίες μεγάλου μήκους από αναγνωρισμένους σήμερα σκηνοθέτες, όπως: Carlos Reygadas, Sofia Coppola, Stephen Daldry, Cristi Puiu, Cristian Mungiu, κ.λπ. Μεταξύ άλλων, ήταν παραγωγός των παρακάτω ταινιών: Το άλογο του Τορίνο (The Turin Horse) του Béla Tarr, Zama της Lucrecia Martel, Ασκήσεις Μνήμης (Memory Exercises) και EAMI της Paz Encina, Mariner of the Mountains του Karim Aïnouz, Ξενία (Xenia) και Dodo του Πάνου Κούτρα, Φαντάσματα στην Πόλη (Ghosts) της Azra Deniz Okyay, Rafiki της Wanuri Kahiu, κ.α. Αυτήν την περίοδο, εργάζεται πάνω στο νέο ντοκιμαντέρ Chocobar της Lucrecia Martel.

 

Malik Berkati, κριτικός κινηματογράφου – μέλος της FIPRESCI – πολιτικός επιστήμονας

Ο Malik Berkati είναι ελβετός δημοσιογράφος, κριτικός κινηματογράφου και πολιτικός επιστήμονας, με έδρα το Βερολίνο. Έχει εργαστεί επί σειρά ετών σε φεστιβάλ στη Δυτική Ελβετία ως σύμβουλος δημοσίων σχέσεων και προγράμματος. Είναι συνιδρυτής και αρχισυντάκτης ενός διεθνούς πολύγλωσσου διαδικτυακού περιοδικού που επικεντρώνεται στον πολιτισμό και την ευαισθητοποίηση των πολιτών (j:mag), καθώς και ανταποκριτής στο Βερολίνο για διάφορες εφημερίδες και περιοδικά από τη γαλλόφωνη Ελβετία. Έχει διατελέσει μέλος πολλών διεθνών κριτικών επιτροπών στην Ευρώπη και την Ασία για τη FIPRESCI (Διεθνή Ομοσπονδία Κριτικών Κινηματογράφου), καθώς και μέλος των Επιτροπών Γερμανών Κριτικών Κινηματογράφου για τις κατηγορίες Καλύτερο Γερμανικό Ντοκιμαντέρ (2017, 2022 και 2023) και Καλύτερη Γερμανική Ταινία Μικρού Μήκους (2019-2021). Από το 2020, είναι μέλος της κριτικής επιτροπής του Βραβείου Κριτικών για Αραβικές Ταινίες (Jury Member of the Critics Award for Arab Films) του Αραβικού Κέντρου Κινηματογράφου (ACC). Είναι, επίσης, μέλος της Ελβετικής Ένωσης Δημοσιογράφων Κινηματογράφου (SVFJ • ASJC • ASGC) και της Ευρωπαϊκής Ακαδημίας Κινηματογράφου (EFA).

 

Christopher Zitterbart, παραγωγός

Ο Christopher Zitterbart είναι ιδρυτής της εταιρείας παραγωγής Watchmen Productions με έδρα το Βερολίνο και παραγωγός με πάνω από 20 χρόνια διεθνούς εμπειρίας. Οι ταινίες μεγάλου και μικρού μήκους, καθώς και τα ντοκιμαντέρ του έχουν προβληθεί και βραβευτεί σε διεθνή φεστιβάλ κινηματογράφου, όπως των Καννών, του Βερολίνου (Berlinale), της Βενετίας, του Σαν Σεμπαστιάν και της Θεσσαλονίκης. Εκτός από τη δουλειά του στον κινηματογράφο art house, ο Zitterbart έχει γυρίσει αμέτρητα διαφημιστικά σποτ και εταιρικά βίντεο σε περισσότερες από 20 χώρες ως παραγωγός, αλλά και ως σκηνοθέτης. Το 2017, τιμήθηκε με το σημαντικό γερμανικό τηλεοπτικό βραβείο Grimme-Preis. Είναι απόφοιτος του EAVE (European Audiovisual Entrepreneurs) και του EMC Entertainment Master Class. Αποφοίτησε ως παραγωγός ταινιών μυθοπλασίας από το Filmhaus Babelsberg. Ο Zitterbart είναι μέλος της Γερμανικής Ένωσης Παραγωγών. Η τρέχουσα παραγωγή του My Favourite Cake θα κάνει πρεμιέρα στο διαγωνιστικό τμήμα της Berlinale του 2024.

 

 

 

Κριτική Επιτροπή Short Films

 

Αντρέα Μαυροειδή, δημοσιογράφος – ραδιοφωνική παραγωγός

Η Αντρέα Μαυροειδή είναι συντάκτρια του COSMO sta ellinika, ενός πολιτιστικο-πολιτικού podcast που απευθύνεται στους Έλληνες της Γερμανίας, το οποίο διοργανώνεται από τα δημόσια ραδιοφωνικά δίκτυα WDR, RBB και Radio Bremen. Είναι, επίσης, συνδιοργανώτρια ενός μηνιαίου κινηματογραφικού podcast με τη Σοφία Σταυριανίδου, όπου συζητούν για τον διεθνή κινηματογραφικό κόσμο. Επιπλέον, εργάζεται ως ανεξάρτητη συντάκτρια και συγγραφέας για το Deutschlandfunk Kultur και το Deutschlandfunk. Από το 2000 έως το 2005, εργάστηκε ως ανεξάρτητη ανταποκρίτρια στην Ελλάδα. Αφού σπούδασε πολιτικές επιστήμες στο Freie Universität Berlin, ολοκλήρωσε την πρακτική της άσκηση στη δημοσιογραφία στο Ινστιτούτο Grimme.

 

Αστέρης Κούτουλας, σκηνοθέτης – παραγωγός – event producer – tutor

Ο Αστέρης Κούτουλας είναι συγγραφέας, σκηνοθέτης, παραγωγός και πολυμεσικός καλλιτέχνης. Γεννήθηκε στην Οραντέα της Ρουμανίας το 1960, ως γιος ελλήνων πολιτικών μεταναστών. Μετακόμισε στη Λαοκρατική Δημοκρατία της Γερμανίας το 1968. Από το 1979 έως το 1984, σπούδασε γερμανική γλώσσα, λογοτεχνία και φιλοσοφία στη Λειψία. Από το 1981, έχει εργαστεί ως συγγραφέας, μεταφραστής και διαφημιστής για πάνω από 40 βιβλία. Εξέδωσε τα περιοδικά Bizarre Städte (1987-1989) και Sondeur (1990-91). Από το 1981 έως το 2021, είχε μια στενή καλλιτεχνική συνεργασία με τον Μίκη Θεοδωράκη. Από το 1989, εργάζεται, επίσης, ως μουσικός παραγωγός και παραγωγός εκδηλώσεων. Το 1999, ο Κούτουλας ανέπτυξε μια νέα μορφή σόου μαζί με τον σκηνοθέτη και αρχιτέκτονα φωτισμού Gert Hof – το υπαίθριο light show – και μέχρι το 2010 δημιούργησε πάνω από 40 mega events παγκοσμίως. Μαζί με την Ινα Κούτουλα είναι οι εμπνευστές του TGFFB.

 

Στέλιος Χριστοφόρου, σκηνοθέτης – διευθυντής του Anafi International Film Festival

Ο Στέλιος Χριστοφόρου είναι συγγραφέας και σκηνοθέτης με έδρα την Αθήνα. Είναι ο ιδρυτής και καλλιτεχνικός διευθυντής του Διεθνούς Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους της Ανάφης. Η πρώτη ταινία που έγραψε και σκηνοθέτησε, το Sammer, ταξίδεψε σε 25 φεστιβάλ σε όλο τον κόσμο και κέρδισε πολλά βραβεία. Ο Χριστοφόρου έχει εργαστεί τόσο στον κινηματογράφο όσο και στην τηλεόραση σε διάφορες θέσεις. Αυτήν την περίοδο, διοργανώνει τη δεύτερη χρονιά του Διεθνούς Φεστιβάλ Κινηματογράφου Ανάφης, ενώ παράλληλα πειραματίζεται και δημιουργεί ταινίες μικρού μήκους σε όλη την Ελλάδα.

 

———————————

 

Το ωρολόγιο πρόγραμμα του φεστιβάλ και οι εκπρόσωποι των ταινιών που θα παρευρεθούν θα ανακοινωθούν μετά τις 20 Φεβρουαρίου 2024.

 

Τα εισιτήρια για τις ταινίες θα υπάρχουν στο site του φεστιβάλ και του Babylon https://babylonberlin.eu Οι θέσεις θα είναι αριθμημένες και προτείνεται η ηλεκτρονική κράτηση εισιτηρίων. Όλα τα δελτία Τύπου και το πρόγραμμα υπάρχουν στο homepage της επίσημης ιστοσελίδας του φεστιβάλ thegreekfilmfestivalinberlin.com

Πρόγραμμα: thegreekfilmfestivalinberlin.com


 

15 Ιανουαρίου 2024

 

Οπτική Ταυτότητα 2024

 

Το The Greek Film Festival in Berlin αποκαλύπτει το νέο key visual που θα
σηματοδοτήσει την επερχόμενη 9η διοργάνωσή του, η οποία θα λάβει χώρα στον
ιστορικό κινηματογράφο Babylon στις 20-24 Μαρτίου 2024.

 

Κεντρική θέση στο key visual κατέχει ένα άγρυπνο μάτι που παρακολουθεί.
Πάνω του χορεύουν δυο κόκκινα πλάσματα άγνωστης προέλευσης με γραβάτα,
που ως πρόσωπό τους έχουν μια κάμερα με μεγάλο φακό. Από το μάτι, χύνεται
ένα κόκκινο δάκρυ με δύναμη και αποφασιστικότητα, καταλήγοντας στο φετινό
motto: We choose the bloody BIG screen.

 

Το motto αποκρυσταλλώθηκε ως σκεπτικό και συνοδεύει την οπτική ταυτότητα,
που αντιπροσωπεύει το φετινό highlight του φεστιβάλ που θα αφορά ταινίες
τρόμου, bloody horror – είδος με πολλούς fan – και θα περιέχει επιλογές που
αγγίζουν τα όρια του cult.

 

«We choose the bloody BIG screen – επιλέγουμε πάντα τη διαολεμένη μεγάλη οθόνη.
Γιατί είναι μια απόλαυση, μια διασκέδαση προσιτή σε όλους, είναι συμπεριληπτική
και συνδέει όλους όσοι την απολαμβάνουν μαζί. Είναι μια μοναδική εμπειρία, την
οποία μοιραζόμαστε με τους συνθεατές μας. Με δυναμική διάθεση,
αποφασιστικότητα και θάρρος, επιμένουμε στο σινεμά – μια πάγια θέση του
φεστιβάλ – και αναμένουμε να συσπειρώσουμε όλους τους φίλους μας στις
αίθουσες του Babylon»
, αναφέρουν οι διοργανωτές.

 

To keyvisual εκπονήθηκε ως concept από την ομάδα του φεστιβάλ και
φιλοτεχνήθηκε από τον visual designer Κωνσταντίνο Καμπέρη.

 

Ολόκληρο το πρόγραμμα ταινιών και εκδηλώσεων του φεστιβάλ θα
ανακοινωθεί στα τέλη Ιανουαρίου.

 

Από το Γραφείο Επικοινωνίας & Τύπου
thegreekfilmfestivalinberlin.com

 

    www.facebook.com/thegreekfilmfestivalinberlin
    www.instagram.com/the_greek_film_festival_berlin
    www.tiktok.com/@greekfilmfestberlin
    https://vimeo.com/greekfilmfestivalberlin

 


 

04 Δεκεμβρίου 2023

Short Films Award από το Illuseum Berlin

To The Greek Film Festival in Berlin με μεγάλη χαρά θεσμοθετεί από φέτος ένα νέο βραβείο
για τις ταινίες του προγράμματος Short Films. To βραβείο είναι το Short Films Award by
Illuseum Berlin ύψους 500 ευρώ
, χορηγία του Μουσείου Ψευδαισθήσεων του Βερολίνου.

Το Illuseum Berlin είναι σταθερός υποστηρικτής του φεστιβάλ εδώ και τρία χρόνια. Είναι ένα
ιδιαίτερο μουσείο για όλες τις ηλικίες, που προσφέρει διασκέδαση αλλά και γνώσεις για τις
αισθήσεις μας, την αντίληψη, και τον ανθρώπινο εγκέφαλο, ενώ παράλληλα μαθαίνει κανείς
γιατί πολύ συχνά βλέπουμε τα πράγματα διαφορετικά από ό,τι είναι στην πραγματικότητα!

«Στην εποχή μας είναι σημαντικό η τέχνη να έχει δυνατή φωνή, να ακούγεται και να βλέπεται.
Για αυτό είμαστε πολύ χαρούμενοι για την συνέχιση της συνεργασίας μας με το Greek Film
Festival in Berlin για το 2024 και ακόμη περισσότερο που χορηγούμε το βραβείο για τo
καλύτερο short film: γιατί πιστεύουμε ότι η μικρού μήκους ταινία είναι ένας πανέμορφος
τρόπος να έχεις επιρροή και να δημιουργείς επίγνωση
» λέει ο Michael Posch, Διευθυντής
του Illuseum Berlin.

«Ο κινηματογράφος είναι η τέχνη της εικόνας, της αίσθησης και πολύ συχνά της
ψευδαίσθησης. Όλα αυτά τον καθιστούν μοναδικό. To Illuseum Berlin είναι ο στενός
συγγενής και συνοδοιπόρος μας τα τελευταία χρόνια, και νιώθουμε ιδιαίτερη χαρά για την
πρωτοβουλία που ήρθε εκ μέρους του Μουσείου να θεσμοθετήσουμε το βραβείο που μας
έλειπε: αυτό των μικρού μήκους ταινιών
» δηλώνει η Διευθύντρια του φεστιβάλ Σοφία
Σταυριανίδου.

Για την απονομή του βραβείου θα υπάρξει ξεχωριστή Κριτική Επιτροπή επαγγελματιών και
το βραβείο θα απονεμηθεί, όπως κάθε χρόνο, στην Τελετή Απονομής του φεστιβάλ, την
Κυριακή, 24 Μαρτίου 2024.

 

Από το Γραφείο Επικοινωνίας & Τύπου
thegreekfilmfestivalinberlin.com
www.facebook.com/thegreekfilmfestivalinberlin
www.instagram.com/the_greek_film_festival_berlin/
https://filmfreeway.com/TheGreekFilmFestivalinBerlin


30 Οκτωβρίου, 2023

Ξεκινούν οι αιτήσεις συμμετοχής

Το φεστιβάλ ελληνικών ταινιών και ελληνικής θεματικής του Βερολίνου ανοίγει τις αιτήσεις συμμετοχής για την επόμενη, 9η διοργάνωση, που θα πραγματοποιηθεί στον κινηματογράφο Babylon στις 20-24 Μαρτίου 2024.
Οι αιτήσεις θα είναι ανοιχτές από τις 30 Οκτωβρίου 2023 για όλα τα τμήματα του φεστιβάλ και το περιθώριο υποβολής θα κλείσει στις 10 Δεκεμβρίου 2023. Η παραγωγή των ταινιών που μπορούν να κατατεθούν πρέπει να έχει ολοκληρωθεί μετά την 1η Ιανουαρίου 2022. Δεκτές θα γίνουν ελληνικές παραγωγές, συμπαραγωγές ή διεθνείς ταινίες που έχουν στο επίκεντρό τους ελληνικό θέμα ή έχουν έλληνες συντελεστές.

Η νέα έκδοση του φεστιβάλ θα περιλαμβάνει τα εξής προγράμματα:

1. Διαγωνιστικό Πρόγραμμα Emerging Greeks Competition με πρώτες ή δεύτερες ταινίες μυθοπλασίας μεγάλου μήκους
2. Πρόγραμμα Ντοκιμαντέρ
3. Πρόγραμμα Special Screenings
4. Πρόγραμμα Short Films
5. Spotlight

Συζητήσεις Q&A, ειδικές εκδηλώσεις, masterclass και μουσικές εκδηλώσεις θα ανακοινωθούν, όπως κάθε χρόνο, αργότερα.

Στο πλαίσιο του φεστιβάλ θα απονεμηθούν:

    • το Emerging Greeks Award 2024 για πρωτοεμφανιζόμενους σκηνοθέτες –κύριο βραβείο της διοργάνωσης–
      που θεσπίστηκε το 2019 και συνοδεύεται από το χρηματικό ποσό των 1.000 ευρώ,
      ως προσφορά του Ελληνικού Κέντρου Κινηματογράφου.
    • το Documentary Award 2024 για το καλύτερο Ντοκιμαντέρ,
      που συνοδεύεται από το χρηματικό ποσό των 500 ευρώ,
      ως προσφορά της Musou Music Group.

 

Κάθε νικητ@ βραβείου θα λάβει μια 3ετή δωρεάν συνδρομή ως Premium μέλος στην πλατφόρμα της Crew United, της κορυφαίας διαδικτυακής πλατφόρμας διασύνδεσης επαγγελματιών του οπτικοακουστικού κλάδου της Ευρώπης, η οποία λειτουργεί πλέον και στην Ελλάδα.

 

Τον Κανονισμό και την Αίτηση Συμμετοχής μπορείτε να βρείτε στο home page της επίσημης ιστοσελίδας του φεστιβάλ http://thegreekfilmfestivalinberlin.com και στη σελίδα του φεστιβάλ στο FilmFreeway https://filmfreeway.com/TheGreekFilmFestivalinBerlin

 

Όλοι οι κινηματογραφιστές, ανεξαρτήτως του τμήματος στο οποίο θα καταθέσουν την ταινία τους, παρακαλούνται να χρησιμοποιήσουν τη φόρμα υποβολής στο FilmFreeway.

 

«Μετά από έναν πολύ δραστήριο Σεπτέμβρη και την ιδιαίτερη επιτυχία των μικρότερων φεστιβάλ μας στη Φρανκφούρτη και την Κολωνία,
είμαστε έτοιμοι να αντιμετωπίσουμε τις νέες κινηματογραφικές προκλήσεις που θα φέρει η νέα διοργάνωση του 2024. Ένατο φεστιβάλ, και με την ίδια όρεξη, το ίδιο πάθος και την ίδια αφοσίωση θα φέρουμε τις καλύτερες ταινίες της πρόσφατης ελληνικής παραγωγής στη γερμανική πρωτεύουσα. Και το κυριότερο: οι ταινίες θα έρθουν στην μεγάλη οθόνη του Babylon. Εμείς επιμένουμε και διαλέγουμε πάντα τη μεγάλη οθόνη» δηλώνει η διευθύντρια του φεστιβάλ Σοφία Σταυριανίδου.

 

Από το Γραφείο Επικοινωνίας & Τύπου
thegreekfilmfestivalinberlin.com
www.facebook.com/thegreekfilmfestivalinberlin
www.instagram.com/the_greek_film_festival_berlin/
https://filmfreeway.com/TheGreekFilmFestivalinBerlin

—-

03/04/2023

Τελετή Λήξης και Βραβεία

Με μια σύντομη τελετή σε ευχάριστο και ζεστό κλίμα, με παρόντες τους σκηνοθέτες του προγράμματος καθώς και την Κριτική Επιτροπή αποτελούμενη από τους Mirja Frehse – Senior Funding MEDIA, Sydney Levine – Intermational Film Businee Consultant και Παναγιώτη Ευαγγελίδη Σκηνοθέτη Σεναριογράφο, το 8ο Greek Film Festival in Berlin στο Babylon στο Mitte έριξε την αυλαία του. Με περίπου 40 επαγγελματίες παρόντες, κινηματογραφιστές, παραγωγούς, ηθοποιούς, sales agents, μουσικούς Ελληνες και ξένους, πολλούς αγαπημένους φίλους και με μια εντελώς sold out αίθουσα, έγινε η απονομή των βραβείων Emerging Greeks Award και για πρώτη φορά Documentary Award.

Οι ταινίες που συμμετείχαν στο τμήμα Emerging Greeks Competition είναι: 

  •       “Άκουσέ με” της Μαρίας Ντούζα (Γερμανική πρεμιέρα)
  •       “Βlack Stone” του Σπύρου Ιακωβίδη (Γερμανική πρεμιέρα)
  •       “Ησυχία 6-9” του Χρήστου Πασσαλή (Γερμανική πρεμιέρα)
  •       “Μαγνητικά Πεδία” του Γιώργου Γούση (Γερμανική πρεμιέρα)
  •       “Με Αξιοπρέπεια” του Δημήτρη Κατσιμίρη(Διεθνής πρεμιέρα)

Το βραβείο Emerging Greeks Award, που συνοδεύεται από το ποσό των 1000 ευρώ, χορηγία του Ελληνικού Κέντρου Κινηματογράφου, κέρδισε η ταινία Black Stone του Σπύρου Ιακωβίδη, με την αιτιολογία: Πρόκειται για μια ταινία η οποία προσφέρει μια ιδιαίτερα ανάλαφρη προσέγγιση σε ορισμένα πολύ σημαντικά θέματα που ταλανίζουν την ελληνική κοινωνία σήμερα: οι πιεστικές Ελληνίδες μητέρες, ο ρατσισμός και η μετανάστευση, μεταξύ άλλων. Μια οικογενειακή ιστορία ειπωμένη με αγάπη, σκληρή ειρωνεία και χιούμορ”.  

Το βραβείο παρέλαβε ο σκηνοθέτης.

Στο Documentary Competition συμμετείχαν οι ταινίες:

  • “5 1/2” των Μυρτώ Ιωαννίδου και Ιωάννα Παπαιωάννου
  • “Airland” του Xάρη Ραφτόγιαννη (Διεθνής πρεμιέρα)
  • “Femicidio” της Νίνας Μαρίας Πασχαλίδου (Γερμανική πρεμιέρα)
  • “Κάλαντα” της Τζένης Τσιροπούλου (Γερμανική Πρεμιέρα, μικρού μήκους)
  •   “Γιώτα Τελεία Ωμέγα” του Αλέξη Αλεξίου (Γερμανική πρεμιέρα, μικρού μήκους)
  •   “Μικροβιωμα” του Σταύρου Πετρόπουλου (Γερμανική πρεμιέρα, μικρού μήκους), 
  •   “Under the Lake” του Θανάση Τρομπούκη (μικρού μήκους). 

Το Βραβείο Documentary Award, που συνοδεύεται από το ποσό των 500 ευρώ χορηγία της Musou Music Group κέρδισε το Femicidio της Νίνας Μαρίας Πασχαλίδου με την αιτιολογία: «Η ταινία ρίχνει φως σε μια πραγματική πληγή της σημερινής κοινωνίας μας, που καθοδηγείται από πατριαρχικές αρχές. Παρακολουθούμε μια θαρραλέα γυναίκα επιζώσα, η οποία αντιμετωπίζει ένα πρόβλημα που επηρεάζει τουλάχιστον το 50% του πληθυσμού μας”. 

Το βραβείο παρέλαβε η Διευθύντρια του φεστιβάλ Σοφία Σταυριανίδου. 

Στους σκηνοθέτες των δύο νικητριών ταινιών, η Crew United Greece προσέφερε μια 5ετή συνδρομή ως Premium βίντεο+ Μέλος στην διεθνή πλατφόρμα επαγγελματιών του κινηματογράφου. 

Μετά το τέλος της ταινίας Λήξης Dodo του Πάνου Χ. Κούτρα, ακολούθησε πάρτι στο χώρο του Μουσείου Illuseum Berlin

Xορηγοί και Υποστηρικτές:  https://thegreekfilmfestivalinberlin.com/sponsoring

Από το Γραφείο Επικοινωνίας & Τύπου

thegreekfilmfestivalinberlin.com

—-

06/02/2023

 

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΤΑΙΝΙΩΝ ΚΑΙ ΕΚΔΗΛΩΣΕΩΝ

 

Το The Greek Film Festival in Berlin θα σηκώσει αυλαία για 8η φορά στον κινηματογράφο Babylon, 29 Μαρτίου με 2 Απριλίου 2023. Το φεστιβάλ είναι έτοιμο να υποδεχτεί με ασφάλεια ξανά τους κινηματογραφιστές, τους καλεσμένους, τους σινεφίλ και τους αγαπημένους φίλους του στις σκοτεινές αίθουσες.
Ωριμότερο, ισχυρότερο, περνώντας σιγά σιγά τα όρια του Βερολίνου ταξιδεύοντας σε άλλες γερμανικές πόλεις, το φεστιβάλ είναι πλέον κυρίως προσανατολισμένο στην προώθηση και προβολή των πρωτοεμφανιζόμενων κινηματογραφιστών από την Ελλάδα στην Γερμανία. Το φεστιβάλ θα παρουσιάσει ένα πρόγραμμα πλούσιο, πολύπτυχο, επίκαιρο, με ό,τι καλύτερο έχει να επιδείξει η νέα κινηματογραφική σοδειά της χώρας. Κωμωδία, σάτιρα ακόμη και στην πιο τραχιά της μορφή, ελαφρά dramedy είναι είδη που συνθέτουν ένα σημαντικό μέρος του φετινού προγράμματος.

 

Tριαντάπέντε συνολικά, ταινίες, μυθοπλασίας, ντοκιμαντέρ, μικρού μήκους, ειδικές προβολές θα απλωθούν στις πέντε ημέρες της διοργάνωσης με επαναλήψεις, ώστε να παρέχεται στο κοινό ευρύτερη δυνατότητα κράτησης θέσεων για τις επιθυμητές ταινίες. Με 6 Διεθνείς, 3 Ευρωπαϊκές και 18 γερμανικές πρεμιέρες, το φεστιβάλ θα προσφέρει νέο θέαμα στους θεατές του.

 

Ταινία Έναρξης θα είναι η dramedy “Εκεί που Ζούμε” σε σκηνοθεσία του Σωτήρη Γκορίτσα, βασισμένο στο ομώνυμο βιβλίο του Χρίστου Κυθρεώτη. Με πρωταγωνιστές τους Προμηθέα Αλειφερόπουλο, Στέλιο Μάινα, Μάκη Παπαδημητρίου, Μαρία Καλλιμάνη και Γεράσιμο Σκιαδαρέση, το φιλμ θα είναι Διεθνής Πρεμιέρα. Ο σκηνοθέτης θα είναι παρών στην προβολή και θα ακολουθήσει Q&A.
Πριν την ταινία Έναρξης, τον κόσμο θα υποδεχθεί ένα σύντομο solo show – έκπληξη που θα κλειδώσει την μουσική με την κωμωδία, που ελπίζουμε ότι θα αγκαλιάσει το κοινό μας.

 

Ταινία Λήξης θα είναι το “Dodo” σε σκηνοθεσία Πάνου Χ. Κούτρα, με τους Άκη Σακελλαρίου, Σμαράγδα Καρύδη, Τζεφ Μοντάνα, Κρις Ραντάνοφ, Μαρίσσα Τριανταφυλλίδου, Νίκο Γκέλια, Μαριέλλα Σαββίδου, Τζομάνα Αλχασάν, Πολύδωρο Βογιατζή. Ηδη με την ανακοίνωση του φετινού key visual, η διοργάνωση έδωσε μια πρώτη ιδέα ότι ένα dodo θα δώσει ηχηρό παρών και τι καλύτερο από την ταινία του Κούτρα, που έκανε παγκόσμια πρεμιέρα στο περσινό φεστιβάλ Καννών. H ταινία θα κάνει πρεμιέρα Βερολίνου στο φεστιβάλ.

 

Το επίσημο Διαγωνιστικό τμήμα «Emerging Greeks Competition» περιλαμβάνει πρώτες ή δεύτερες ταινίες σκηνοθετών μυθοπλασίας μεγάλου μήκους και πραγματοποιείται φέτος για πέμπτη χρονιά.

 

Το πρόγραμμα περιλαμβάνει:

 

● “Άκουσέ με” της Μαρίας Ντούζα (Γερμανική πρεμιέρα)
● “Βlack Stone” του Σπύρου Ιακωβίδη (Γερμανική πρεμιέρα)
● “Ησυχία 6-9” του Χρήστου Πασσαλή (Γερμανική πρεμιέρα)
● “Μαγνητικά Πεδία” του Γιώργου Γούση (Γερμανική πρεμιέρα)
● “Με Αξιοπρέπεια” του Δημήτρη Κατσιμίρη(Διεθνής πρεμιέρα)

 

Όλοι οι σκηνοθέτες του Διαγωνιστικού προγράμματος θα είναι παρόντες και θα ακολουθούν Q&A μετά το τέλος των προβολών.

 

Οι ταινίες θα διεκδικήσουν το Emerging Greeks Award, το οποίο συνοδεύεται από χρηματικό έπαθλο 1000 ευρώ και προσφέρεται από το Ελληνικό Κέντρο Κινηματογράφου.

 

Το πρόγραμμα Ντοκιμαντέρ περιλαμβάνει:

 

● “5 1/2” των Μυρτώ Ιωαννίδου και Ιωάννα Παπαιωάννου. Η ταινία έχει πρωταγωνιστές τους ανθρώπους που κάλυψαν όσα συνέβησαν πίσω από τις ερμητικά κλειστές πόρτες της Δίκης της Χρυσής Αυγής.
● “Airland” του Xάρη Ραφτόγιαννη (Διεθνής πρεμιέρα), ένα “χειροποίητο ντοκιμαντέρ για το χάος, την δημιουργία, την αποδόμηση, την απόδραση”.
● “Femicidio” της Νίνας Μαρίας Πασχαλίδου (Γερμανική πρεμιέρα). Το ντοκιμαντέρ ασχολείται με τις γυναικοκτονίες στην Ιταλία εστιάζοντας σε περιπτώσεις που τάραξαν την κοινωνία και αποκάλυψαν τον μισογυνισμό της ιταλικής κουλτούρας.

“Κάλαντα” της Τζένης Τσιροπούλου (μικρού μήκους), ένα short doc που μπαίνει στην ψυχοσύνθεση ενός ανθρώπου που, αν και γιατρός, δεν σώζει ζωές αλλά ζει με τον θάνατο.
● “Γιώτα Τελεία Ωμέγα” του Αλέξη Αλεξίου (Γερμανική πρεμιέρα, μικρού μήκους), ένα video essay, γυρισμένο σε 8 χιλιοστά.
● “Μικροβιωμα” του Σταύρου Πετρόπουλου (Γερμανική πρεμιέρα, μικρού μήκους), ένα κωμικό ντοκιμαντέρ που μας μεταφέρει στην Ικαρία και ένα επιστημονικό τεστ στους κατοίκους σχετικά με την μακροζωία!
● “Under the Lake” του Θανάση Τρομπούκη (μικρού μήκους), που μας μεταφέρει στις αναμνήσεις των κατοίκων σε ένα ορεινό χωριό που βουλιάζει σιγά σιγά σε μια λίμνη.

 

Τα ντοκιμαντέρ θα διεκδικήσουν το Documentary Award by Musou 500 ευρώ, προσφορά της Musou Music Group που δραστηριοποιείται σε υπηρεσίες που σχετίζονται με την μουσική, τον ήχο και τα πνευματικά δικαιώματα.

 

Εκτός Διαγωνιστικού Nτοκιμαντέρ θα προβληθούν επίσης: “Το each their voice: Θόδωρος Αγγελόπουλος & Νίκος Παναγιωτόπουλος” των Αντώνη Κόκκινου και Γιάννη Σολδάτου, μια συζήτηση ανάμεσα στους δύο μεγάλους Έλληνες σκηνοθέτες που γυρίστηκε στο πλαίσιο μιας εκδοτικής σειράς που δεν έγινε ποτέ πραγματικότητα. Και το “Lights Out Berlin” του Δημήτρη Αργυρίου που φωτίζει με συνεντεύξεις διάσημους DJ και ιδιοκτήτες club του Βερολίνου και πώς βίωσαν την πανδημία.

 

Στις Ειδικές Προβολές θα προβληθούν τα “Φαντάσματα της Επανάστασης” του Θάνου Αναστόπουλου σε Διεθνή πρεμιέρα, μια ταινία που ενώνει ντοκιμαντέρ και μυθοπλασία. Πρόκειται για την απεικόνιση της ιστορίας του 18ου αιώνα στην Τεργέστη, όπου το διαφωτιστικό κίνημα ήταν σε οργασμό και η δική μας Ελληνική Επανάσταση έχτιζε τα θεμέλιά της.

 

Ακόμη θα προβληθεί το “Τα Ανθη στα Ανθη” του Γιώργου Αθανασίου, μια κομεντί με ήρωες δυο “σχεδόν” φίλους που παίζουν ένα παιχνίδι γνωριμίας.

 

Όπως έχει ανακοινωθεί εδώ και καιρό, το φεστιβάλ τιμά τον ηθοποιό, σεναριογράφο και παραγωγό Βαγγέλη Μουρίκη, μια εμβληματική φιγούρα του νέου ελληνικού κινηματογράφου, με ένα Spotlight με τρεις ταινίες:

 

● “Ο Βασιλιάς” (2002) του Νίκου Γραμματικού είναι μια από τις καλύτερες ταινίες του νέου ελληνικού σινεμά. Βασισμένη σε αληθινό γεγονός παρακολουθεί την ένταξη στη ζωή μιας μικρής επαρχιακής πόλη ενός πρώην φυλακισμένου. Ο Μουρίκης παίζει έναν από τους καλύτερους ρόλους της καριέρας του.
● “Νορβηγία” (2014) του Γιάννη Βεσλεμέ, ένα κωμικό vampire φιλμ με τον Μουρίκη να παίζει τον Ζανό, ένα βαμπίρ που στην Αθήνα του 1984 αναζητά ένα ζεστό κορίτσι. Ενα άλλο πρόσωπο του Μουρίκη σε έναν εντελώς ασυνήθιστο ρόλο.
● “Ισοβίτες” (2008) του Θόδωρου Μαραγκού, μια politically incorrect, cult κωμωδία, όπου ο Μουρίκης υποδύεται έναν νταλικέρη που καταλήγει σε ένα κελί φυλακής με έναν διαμαρτυρόμενο πολίτη, τον Τάκη Σπυριδάκη και τα κάνουν γυαλιά – καρφιά. Η ταινία είναι προσωπική πρόταση του ηθοποιού για το πρόγραμμα.

 

Μετά από τις προβολές των ταινιών θα γίνουν Q&A με τον ίδιο, ενώ το Σάββατο το βράδυ μετά τον “Βασιλιά” θα ακολουθήσει μια extended συζητηση.

 

Το πρόγραμμα των Shorts περιλαμβάνει μια δυνατή επιλογή από 14 μικρού μήκους ταινίες, που καλύπτει πολλές θεματικές και διαφορετικές κινηματογραφικές τάσεις. Βραβευμένες, με συμμετοχές στα μεγαλύτερα φεστιβάλ του κόσμου αλλά και νέες σκηνοθετικές φωνές, το φετινό πρόγραμμα αντανακλά όλες τις τάσεις της πρόσφατης Ελληνικής παραγωγής των ταινιών μικρού μήκους:

 

● “5pm Seaside” του Valentin Stejskal
● “Airhostess-737” του Θανάση Νεοφώτιστου
● “Αναμνήσεις μια Εφηβικής Καταιγίδας” της Σοφίας Γεωργοβασίλη

● “Αll the Time in the World” της Δανάης Επιθυμιάδη (Γερμανική πρεμιέρα)
● “ΕΝΟΜΕΝΑ” της Φαίδρας Βόκαλη (Γερμανική πρεμιέρα)
● “Hussies” της Δέσποινας Μαυρίδου (Γερμανική πρεμιέρα)
● “Μagma” της Λίας Τσάλτα (Γερμανική πρεμιέρα)
● “Μια Νύχτα στο Νεκροταφείο” του Στέλιου Πολυχρονάκη (Γερμανική πρεμιέρα)
● “Νot tomorrow” της Αμέρισσας Μπάστα (Γερμανική πρεμιέρα)
● “Pendulus” του Δημήτρη Γκότση (Διεθνής πρεμιέρα)
● “Reflections” του Φώτη Σκουρλέτη (Γερμανική πρεμιέρα)
● “Στον Θρόνο του Ξέρξη” της Εύης Καλογηροπούλου (Γερμανική πρεμιέρα)
● “The Last Journey” του Στηβ Κρικρή (Ευρωπαϊκή πρεμιέρα)
● “tokakis or What’s my Name” του Θάνου Τοκάκη (Γερμανική πρεμιέρα)

 

Μετά τις προβολές των ταινιών θα ακολουθούν Q&A με τους παρόντες κινηματογραφιστές.

 

Cinematherapy με την Denise Νικολάκου

 

Για την φετινή 8η έκδοση του The Greek Film Festival in Berlin, το Διεθνές Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους Δράμας θα έρθει στο Βερολίνο με την διοργάνωση ενός session του Cinematherapy με την Συνθετική Ψυχοθεραπεύτρια Ντενίς Νικολάκου, μια παράλληλη εκδήλωση του φεστιβάλ της Δράμας που πραγματοποιείται με μεγάλη επιτυχία εδώ και τρία χρόνια.
Η κινηματογραφοθεραπεία (Cinematherapy) είναι η χρήση ταινιών για την κινητοποίηση και αναγνώριση συναισθημάτων και για την εξαγωγή συμπερασμάτων στο πλαίσιο της ψυχοθεραπευτικής διαδικασίας. Χρησιμοποιείται για να ενθαρρύνει το κοινό να κατανοήσει σχεδόν οποιοδήποτε θέμα, επειδή η κινηματογραφική εικόνα καλύπτει ένα εξαιρετικά ευρύ φάσμα θεμάτων. Στο πλαίσιο της εκδήλωσης επιλέχθηκε να γίνει προβολή της μικρού μήκους ταινίας του προγράμματος “tokakis or What’s my Name” του Θάνου Τοκάκη. Μετά θα γίνει συζήτηση που θα κατευθύνεται από την ψυχοθεραπεύτρια σε μια μοναδική διάδραση που παντρεύει την ψυχοθεραπεία με την τέχνη του σινεμά. Το session θα εστιάσει ιδιαίτερα στην κωμωδία, τα κωμικά στοιχεία, το γέλιο και την σάτιρα, όπως βγαίνουν από την ταινία του Θάνου Τοκάκη. Το session θα γίνει Παρασκευή, 31 Μαρτίου, OVAL Babylon, 18:00 – Είσοδος ελεύθερη.

 

Επίσης, στο πλαίσιο της πολιτιστικής ανταλλαγής με την πόλη του Βερολίνου, το φεστιβάλ θα διοργανώσει για δεύτερη συνεχόμενη χρονιά, το Σάββατο 1 Απριλίου 2023, για τους κινηματογραφιστές και τους καλεσμένους του το Berlin Walk, μια περιήγηση σε αξιοθέατα και γειτονιές της πόλης, που ενδεχόμενα, δεν είχαν την ευκαιρία να γνωρίσουν. Είναι μια ευκαιρία να δουν οι καλλιτέχνες και οι φεστιβαλιστές την πόλη “με άλλο μάτι” αλλά και να γνωριστούν μεταξυ τους.

 

Κριτική Επιτροπή

Tην Κριτική Επιτροπή του επίσημου διαγωνιστικού προγράμματος Emerging Greeks Competition και του τμήματος Ντοκιμαντέρ συνθέτουν οι:

 

Mirja Frehse, Senior Funding Consultant MEDIA

 

H Mirja Frehse σπούδασε παραγωγή τηλεόρασης στην Σχολή Κινηματογράφου του Βabelsberg. Εργάστηκε ως Marketing Manager στην εταιρεία διανομής X Verleih και ως excecutive producer στην Novotny & Novotny Filmproduktion στην Βιέννη, που ειδικεύεται στις συμπαραγωγές. Εργάστηκε ως σύμβουλος σε πολλές γερμανικές και αυστριακές ταινίες και στην συνέχεια ξεκίνησε από το 2007 στο Creative Europe MEDIA Desk Berlin-Brandenburg όπου και παραμένει ως Senior σύμβουλος χρηματοδοτήσεων. Ειδικεύεται στις διεθνείς χρηματοδοτήσεις και την διανομή ευρωπαϊκών οπτικοακουστικών παραγωγών. Το MEDIA αποτελεί σημείο συνάντησης για τους επαγγελματίες του σινεμά και των media στην Ευρώπη και προσφέροντας δικτύωση και ενημέρωση. Η Mirja συμμετέχει σε σεμινάρια και training προγράμματα και αγορές πολύ συχνά, ενώ οι παιδικές ταινίες και τα νέα ταλέντα έχουν ιδιαίτερη θέση στην καρδιά της.

 

Sydney Levine, International Film Business Consultant

 

Η Sydney Levine είναι σύμβουλος κινηματογραφιστών ειδικευμένη στις συνεργασίες μεταξύ Αμερικανών και άλλων παραγωγών. Ξεκίνησε την καριέρα της ως μοναδική γυναίκα στον χώρο της διεθνούς διανομής στην 20th Century Fox International. Eργάστηκε ως acquisitions Manager στην Lorimar Pictures και Republic Pictures, Το 1988 δημιούργησε τo FilmFinders, το πρώτο κινηματογραφικό database για επαγγελματίες, προγραμματιστές και παραγωγούς. Το FilmFinders αγοράστηκε από το ΙΜDB το 2007, οπότε και δούλεψε στο imdb pro για την επαγγελματική του εδραίωση. Το 2009 ίδρυσε το SydneysBuzz προς συμβουλευτική επαγγελματιών αλλά και για να γράφει για το σινεμά. Δίδαξε στο Chapman, UCLA, New School of Social Research, Deutsche Welle Akademie,

Binger Institut, Cannes Producers Workshop, Berlinale Talents, κάνει σεμινάρια και διευθύνει panels σε φεστιβάλ. Ζει μεταξύ Λος Αντζελες και Βερολίνου και ταξιδεύει σε μεγάλα διεθνή φεστιβάλ. Μιλά αγγλικά ως μητρική γλώσσα, γαλλικά, γερμανικά και ισπανικά.

 

Παναγιώτης Ευαγγελίδης, σκηνοθέτης, σεναριογράφος, συγγραφέας

 

Ο Παναγιώτης Ευαγγελίδης γεννήθηκε στην Αθήνα όπου ζει και εργάζεται. Τελείωσε την Νομική σχολή Αθηνών και είναι σκηνοθέτης του κινηματογράφου, σεναριογράφος, συγγραφέας, μεταφραστής λογοτεχνίας και θεραπευτής shiatsu. Κάνει κυρίως ταινίες ντοκιμαντέρ με ανθρωποκεντρικό χαρακτήρα. Έχει εκδώσει τέσσερα μυθιστορήματα. Μεταφράζει κυρίως από τα Ιαπωνικά. Ανάμεσα στις ταινίες του είναι το Τσιπ και Όβι, Λάμπουν στο Σκοτάδι, Ίρβινγκ Παρκ.

 


To ωρολόγιο πρόγραμμα του φεστιβάλ θα κυκλοφορήσει στα μέσα Φεβρουαρίου.

Τα εισιτήρια για και για τις ταινίες θα υπάρχουν στο site του φεστιβάλ και του Babylon https://babylonberlin.eu

Οι θέσεις θα είναι αριθμημένες και προτείνεται ηλεκτρονική κράτηση εισιτηρίων. Όλα τα δελτία Τύπου και το πρόγραμμα υπάρχουν στο homepage της επίσημης ιστοσελίδας του φεστιβάλ thegreekfilmfestivalinberlin.com

Πρόγραμμα: thegreekfilmfestivalinberlin.com

 

Από το Γραφείο Επικοινωνίας & Τύπου

 



 

17/01/2023

Συνεργασία με το φεστιβάλ Δράμας

και νέο βραβείο Ντοκιμαντέρ

Το The Greek Film Festival in Berlin με χαρά ανακοινώνει την νέα του συνεργασία με το Διεθνές Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους Δράμας. Πρόκειται για μια συνεργασία που προέκυψε μετά από συζητήσεις εδώ και πάνω από χρόνο και στηρίζεται στην αμοιβαία εκτίμηση και την κοινή αγάπη των δύο φεστιβάλ για την ελληνική ταινία.

Για την φετινή 8η έκδοση του The Greek Film Festival in Berlin, η Δράμα θα μας έρθει στο Βερολίνο με την διοργάνωση ενός session του Cinematherapy με την Συνθετική Ψυχοθεραπεύτρια Ντενίς Νικολάκου, μια παράλληλη εκδήλωση του φεστιβάλ της Δράμας που πραγματοποιείται με μεγάλη επιτυχία εδώ και τρία χρόνια.

Η κινηματογραφοθεραπεία  (Cinematherapy) είναι η χρήση ταινιών για την κινητοποίηση και αναγνώριση συναισθημάτων ή για την εξαγωγή συμπερασμάτων για περαιτέρω συζήτηση στο πλαίσιο της ψυχοθεραπευτικής διαδικασίας. Χρησιμοποιείται για να ενθαρρύνει το κοινό να κατανοήσει σχεδόν οποιοδήποτε θέμα, επειδή η κινηματογραφική εικόνα καλύπτει ένα εξαιρετικά ευρύ φάσμα θεμάτων. Στο πλαίσιο της εκδήλωσης θα γίνει προβολή μιας μικρού μήκους ταινίας και μετά μια συζήτηση που θα κατευθύνεται από την ψυχοθεραπεύτρια σε μια μοναδική διάδραση που παντρεύει την ψυχοθεραπεία με την τέχνη του σινεμά. Με παρών τον σκηνοθέτη και τους προγραμματιστές του φεστιβάλ, το session θα εστιάσει ιδιαίτερα στην κωμωδία, τα κωμικά στοιχεία, το γέλιο και την σάτιρα. Παρασκευή, 31 Μαρτίου, OVAL Babylon, 18:00 – Είσοδος ελεύθερη.

Η Ντενίς Νικολάκου είναι Συνθετική Ψυχοθεραπεύτρια (MSc in Integrative Psychotherapy. Από το 2014 ασχολείται με τον συντονισμό ομάδων αυτογνωσίας, προσωπικής ανάπτυξης και θεραπείας χρησιμοποιώντας την τέχνη του κινηματογράφου ως μέσο έκφρασης, ψυχοεκπαίδευσης και θεραπείας. Από το 2020 είναι επικεφαλής του προγράμματος Cinematherapy στο Διεθνές Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους Δράμας όπου εισήγαγε και έκανε γνωστό για πρώτη φορά στο ευρύ κοινό το πρόγραμμα Cinematherapy με τον οσκαρικό σκηνοθέτη Pawel Pawlikowski.

Doψumentary Award by Musou

To The Greek Film Festival in Berlin από φέτος θεσμοθετεί ένα βραβείο για τις ταινίες του προγράμματος Ντοκιμαντέρ. To βραβείο είναι το Documentary Award by Musou 500 ευρώ, προσφορά της εταιρείας Musou Music Group.

H Musou Music Group, ιδρύθηκε το 2006 και προσφέρει ένα ευρύ φάσμα υπηρεσιών που σχετίζονται με τη μουσική, όπως των μουσικών εκδόσεων, της προσαρμοσμένης μουσικής δημιουργίας, του σχεδιασμού ήχου, των συμβουλών και της αδειοδότησης πνευματικών δικαιωμάτων, σε επαγγελματίες του κινηματογράφου και της διαφήμισης.

To Emerging Greeks Award 1000 ευρώ για πρώτες και δεύτερες ταινίες σκηνοθετών είναι πάντα προσφορά του Ελληνικού Κέντρου Κινηματογράφου.

Ολόκληρο το πρόγραμμα ταινιών και εκδηλώσεων του φεστιβάλ θα ανακοινωθεί στις αρχές Φεβρουαρίου.

Από το Γραφείο Επικοινωνίας & Τύπου


 

10/01/2023

KEYVISUAL 2023

 

Το The Greek Film Festival in Berlin αποκαλύπτει το νέο του keyvisual που θα σηματοδοτήσει την επερχόμενη 8η διοργάνωση. Το φεστιβάλ γελά και χαμογελά με την κωμωδία, την σάτιρα και το dramedy που θα χαρακτηρίζουν μεγάλο μέρος του προγράμματος και στα οποία είναι αφιερωμένη η νέα έκδοση. 

 

Κεντρική θέση στο keyvisual κατέχει σε κίτρινο φόντο η φωτογραφία ενός dodo, αυτό το άκακο, ασχημούλι, αστείο αλλά και χαριτωμένο πτηνό, που έζησε ειρηνικά και αγαπημένα με όλο το ζωϊκό βασίλειο καθόλη την διάρκεια της ύπαρξής του στον κόσμο. Το dodo δυστυχώς εξαφανίστηκε από τον πλανήτη πριν από 300 χρόνια περίπου, μια απώλεια που πολλοί αγνοούν. Η ιστορία του έρχεται στην επιφάνεια με την ομώνυμη ταινία «Dodo» του Πάνου Χ. Κούτρα, που έκανε παγκόσμια πρεμιέρα στο φεστιβάλ των Καννών 2022. 

 

«Τι ζητά ένα …πτηνό στο keyvisual ενός κινηματογραφικού φεστιβάλ; Κοιτάζεις το dodo και σίγουρα χαμογελάς αλλά και γελάς. Αν το προσέξει κανείς από πιο κοντά, χαμογελάει κιόλας, όπως η γραμμή πάνω απ‘αυτό. Από την άλλη, αισθάνεσαι μια μικρή θλίψη για την εξαφάνισή του. Ο συνειρμός μάς οδηγεί στο σινεμά, την σκοτεινή αίθουσα που τόσο αγαπάμε και ελπίζουμε μέσα από την κρίση που περνάει να μην χαθεί όπως το dodo, αλλά να μείνει ολοζώντανο και να το απολαμβάνουμε όλοι μαζί για πολύν καιρό ακόμα» αναφέρουν οι διοργανωτές. 

 

To keyvisual εκπονήθηκε ως concept από την ομάδα του φεστιβάλ. Τα μέλη της με την ανατροφοδότηση και την συζήτηση συνέβαλαν στην αποκρυστάλλωση της τελικής του μορφής. 

 

Ολόκληρο το πρόγραμμα ταινιών και εκδηλώσεων του φεστιβάλ θα ανακοινωθεί στις αρχές Φεβρουαρίου. 

 

Από το Γραφείο Επικοινωνίας & Τύπου 

thegreekfilmfestivalinberlin.com


 

17/10/2022

 

Call for entries OPEN – 

Spotlight Βαγγέλης Μουρίκης

Tο φεστιβάλ ελληνικών ταινιών και ελληνικής θεματικής του Βερολίνου, ανοίγει τις αιτήσεις συμμετοχής για την επόμενη, 8η διοργάνωση, που θα πραγματοποιηθεί στο Babylon, 29 Μαρτίου – 2 Απριλίου 2023. Οι αιτήσεις είναι ανοιχτές για όλα τα τμήματα του φεστιβάλ και το περιθώριο υποβολής θα κλείσει στις 10 Δεκεμβρίου 2022. Η παραγωγή των ταινιών που μπορούν να κατατεθούν πρέπει να έχει ολοκληρωθεί μετά την 1 Ιανουαρίου 2021. Δεκτές θα γίνουν ελληνικές παραγωγές, συμπαραγωγές ή διεθνείς ταινίες που έχουν στο επίκεντρο ελληνικό θέμα ή έχουν Έλληνες συντελεστές.

Η νέα έκδοση του φεστιβάλ θα περιλαμβάνει τα προγράμματα:

  1. Διαγωνιστικό Πρόγραμμα Emerging Greeks Competition με πρώτες ή δεύτερες ταινίες μυθοπλασίας μεγάλου μήκους 
  2. Πρόγραμμα Ντοκιμαντέρ
  3. Πρόγραμμα Special Screenings
  4. Short Films με επιλογές του νέου Προγραμματιστή Ταινιών Mικρού Mήκους Κωνσταντίνου Αϊβαλιώτη. Εκτεταμένες συζητήσεις Q&A, δρώμενα, ειδικές εκδηλώσεις και μουσικές εκδηλώσεις, όπως κάθε χρόνο, θα ανακοινωθούν αργότερα.

To βραβείο που θα απονεμηθεί για το διαγωνιστικό πρόγραμμα είναι το Emerging Greeks Award 2023 για πρωτοεμφανιζόμενους σκηνοθέτες και συνοδεύεται από χρηματικό ποσό 1000 ευρώ, προσφορά από το Ελληνικό Κέντρο Κινηματογράφου.

Τον Κανονισμό και την Αίτηση Συμμετοχής μπορείτε να βρείτε στο home page της επίσημης ιστοσελίδας του φεστιβάλthegreekfilmfestivalinberlin.com

LINK ΑΙΤΗΣΗΣ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗΣ

Όλοι οι κινηματογραφιστές, ανεξαρτήτως τμήματος που θα καταθέσουν την ταινία τους, παρακαλούνται να χρησιμοποιήσουν την φόρμα κατάθεσης.

 

Όπως ανακοινώθηκε πριν από μερικές μέρες στα Μέσα κοινωνικής δικτύωσης, το φεστιβάλ πρόκειται να διοργανώσει ένα Spotlight με τρεις ταινίες στον σπουδαίο ηθοποιό, σεναριογράφο και παραγωγό του νέου ανεξάρτητου ελληνικού σινεμά Βαγγέλη Μουρίκη.

Ο Βαγγέλης Μουρίκης γεννήθηκε και μεγάλωσε στην Ελλάδα. Σπούδασε στο La Trobe University στην Μελβούρνη της Αυστραλίας. Αρχικά, ασχολήθηκε με διάφορες δουλειές και άρχισε να παίζει ως ηθοποιός με μικρούς ρόλους σε mainstream ταινίες και κυρίως σε ανεξάρτητες και avant garde παραγωγές. Στις αρχές των 90’s επέστρεψε στην Ελλάδα και από τότε μέχρι σήμερα παίζει σε μικρού και μεγάλου μήκους κινηματογραφικές ταινίες πρωτοεμφανιζόμενων σκηνοθετών αλλά και πιο αναγνωρισμένων. Εχει τιμηθεί με πολλά βραβεία για την δουλειά του και οι ταινίες που έχει εμφανιστεί έχουν συμμετάσχει στα μεγαλύτερα φεστιβάλ του κόσμου. 

Ταινίες ως ηθοποιός  (επιλογή): Ο Κήπος του Θεού του Τάκη Σπυριδάκη (1992), Ο αδερφός μου κι εγώ του Αντώνη Κόκκινου (1998), Οι φωτογράφοι του Νίκου Κούνδουρου (1998), Ο Βασιλιάς του Νίκου Γραμματικού (2002), Αγρύπνια του Νίκου Γραμματικού (2005), Η ψυχή στο στόμα του Γιάννη Οικονομίδη (2006), Ψυχή Βαθιά του Παντελή Βούλγαρη (2010), Αttenberg της Αθηνάς Ραχήλ Τσαγκάρη (2010), Chevalier της Αθηνάς Ραχήλ Τσαγκάρη (2015), Digger του Τζώρτζη Γρηγοράκη (2020). 

Ο κ. Μουρίκης πρόκειται να είναι παρών στο φεστιβάλ. Οι ταινίες του αφιερώματος θα ανακοινωθούν αργότερα..

“Ογδοο βήμα για το ελληνικό φεστιβάλ του Βερολίνου και φέτος έχουμε την ανάγκη να γελάσουμε, να σαρκάσουμε και να αυτοσαρκαστούμε, να κατευθυνθούμε προς την κωμωδία, την σάτιρα και το dramedy. Με μεγάλη χαρά θα οργανώσουμε ένα μικρό αφιέρωμα στο σώμα της δουλειάς του σπουδαίου Βαγγέλη Μουρίκη, και με ενθουσιασμό και αγάπη ετοιμάζουμε τα νέα προγράμματα, με νέες συνεργασίες, εκδηλώσεις και εκπλήξεις. Περιμένουμε τον κόσμο και ελπίζουμε ότι θα είναι και πάλι κοντά μας” δηλώνει η διευθύντρια του φεστιβάλ Σοφία Σταυριανίδου. 

 

Από το Γραφείο Επικοινωνίας & Τύπου 

thegreekfilmfestivalinberlin.com

 


 

02/08/2022 THE GREEK FILM FESTIVAL IN BERLIN goes Frankfurt 17.&18.09.2022

 

To The Greek Film Festival in Berlin με ιδιαίτερη χαρά ετοιμάζει βαλίτσες και ταξιδεύει στην Φρανκφούρτη για δύο μέρες! ΤheGreekFilmFestivalinBerlinGOESFRANKFURT, λοιπόν, στις 17 & 18 Σεπτεμβρίου στον κινηματογράφο El Dorado, με μια επιλογή πέντε ταινιών από το πρόγραμμα της 7ης διοργάνωσης του φεστιβάλ του Βερολίνου τον περασμένο Μάρτιο.

Η μεταφορά του φεστιβάλ σε άλλες πόλεις αποτελεί σημαντικό στόχο των διοργανωτών. «Υπάρχει ένα ευρύ γερμανικό και ξένο κοινό, γενικότερα, που ενδιαφέρεται για την ελληνική κινηματογραφία και θεματολογία, επιθυμεί να βλέπει ελληνικές ταινίες των μεγάλων φεστιβάλ του κόσμου, αλλά και άλλες καλές ταινίες, τις οποίες δεν έχει την ευκαιρία να ανακαλύψει αλλού, πάρα μόνο στο φεστιβάλ μας. Και βέβαια υπάρχει ένα ευρύ ελληνόφωνο κοινό κρυμμένο σε κάθε γωνιά της Γερμανίας που διψάει να παρακολουθήσει θέαμα στην γλώσσα του. Ετσι, το ελληνικό φεστιβάλ …πάει Φρανκφούρτη και σκοπεύει να μείνει και να μεγαλώνει και εκεί» σημειώνουν οι διοργανωτές.

To πρόγραμμα του The Greek Film Festival in Berlin goes Frankfurt:

  • Σμύρνη μου αγαπημένη του Γρηγόρη Καραντινάκη
  • .DOG της Γιάννας Αμερικάνου
  • Αγέλη Προβάτων του Δημήτρη Κανελλόπουλου
  • Αόρατοι της Μαριάννας Κακαουνάκη
  • Ενθύμιον του Νίκου Ζιώγα

Στην διοργάνωση πρόκειται να παραστούν εκπρόσωποι των ταινιών για Q&A μετά τις προβολές. Περισσότερες πληροφορίες και ανακοινώσεις θα βρίσκετε στο thegreekfilmfestivalinberlin.com και στις σελίδες κοινωνικής δικτύωσης του φεστιβάλ. Oι αιτήσεις συμμετοχής και οι ημερομηνίες διεξαγωγής της επόμενης 8ης διοργάνωσης του The Greek Film Festival in Berlin θα ανακοινωθούν το φθινόπωρο.

ΤοTheGreekFilmFestivalinBerlingoesFrankfurtτελεί

υπότην ΑιγίδατουΥπουργείουΠολιτισμούκαιΑθλητισμού

 

Eυχαριστούμε θερμά το Yπουργείο Πολιτισμού & Αθλητισμού για την υποστήριξη.

Ευχαριστούμε επίσης:

το Γενικό Προξενείο Φρανκφούρτης

Harmonie, Cinema & Eldorado: Arthouse Kinos Frankfurt

Από το Γραφείο Επικοινωνίας & Τύπου

thegreekfilmfestivalinberlin.com

https://www.facebook.com/thegreekfilmfestivalinberlin

instagram.com/the greek_film_festival in_berlin


 

7th edition, 30 Μαρτίου -3 Απριλίου 2022

Emerging Greeks Award 2022

Με μια ανάλαφρη και πολύ χιουμοριστική τελετή, που στο show-έκπληξη  πρωτοστάτησαν οι Drag Queens, Ruth Stoner and Fistina Sprudel, κατέβασε την αυλαία του το 7ο Greek Film Festival in Berlin στο Babylon στην περιοχή του Mitte. Μετά από δύο χρόνια ξανά στην κινηματογραφική αίθουσα, με 40 κινηματογραφιστές παρόντες, παραγωγούς, ηθοποιούς, sales agents, επαγγελματίες, μουσικούς και πολλούς αγαπημένους φίλους έγινε η απονομή του Emerging Greeks Award για πρώτες και δεύτερες ταινίες δημιουργών σε εορταστική ατμόσφαιρα. Παρόντες ήταν και δυο από τα μέλη της Κριτικής Επιτροπής Bernd Buder, Διευθυντής Προγράμματος του FilmFestival Cottbus και η Valeska Neu, Sales Agent της εταιρείας Films Boutique.

Οι ταινίες που συμμετείχαν στο τμήμα Emerging Greeks Competition είναι:

  • “18” του Βασίλη Δούβλη (Διεθνής πρεμιέρα)
  • “.dog” της Γιάννας Αμερικάνου (Γερμανική πρεμιέρα)
  • “Αγέλη Προβάτων” του Δημήτρη Κανελλόπουλου (Γερμανική πρεμιέρα)
  • “Αγία Εμυ” της Αρασέλης Λαιμού (Γερμανική πρεμιέρα)
  • “Musa” του Νίκου Νικολόπουλου (Διεθνής πρεμιέρα)

Το βραβείο Emerging Greeks Award, που συνοδεύεται από το ποσό των 1000 ευρώ, προσφορά του Ελληνικού Κέντρου Κινηματογράφου, κέρδισε η ταινία “Aγία Εμυ” (Holy Emy) της Αρασέλι Λαιμού, με την αιτιολογία

“Βασισμένη στην ιστορία της αυτο-ανακάλυψης δύο διαφορετικών συμβιωτικών αδελφών που ζουν σε μια κλειστή κοινότητα Φιλιππινέζων Καθολικών στον Πειραιά, η ταινία καταφέρνει να συνδυάσει αριστοτεχνικά ρεαλιστική περιγραφή περιβάλλοντος, λεπτό τρόμο, μυστικισμό και ψυχόδραμα συμπαρασύροντας τον θεατή σε ένα συναρπαστικό εσωτερικό ταξίδι”.

Το βραβείο παρέλαβε ένας εκ των ηθοποιών της ταινίας ο Μιχάλης Συριόπουλος, ευχαριστώντας εκ μέρους της σκηνοθέτιδας κα ιτων παραγωγών. Μετά την τελετή προβλήθηκε η Ταινία Λήξης MONDAY του Αργύρη Παπαδημητρόπουλου.

Από το Γραφείο Επικοινωνίας & Τύπου

 


 

02/02/2022    7th edition, 30 Μαρτίου – 3 Απριλίου 2022

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΤΑΙΝΙΩΝ ΚΑΙ ΕΚΔΗΛΩΣΕΩΝ

Το 7ο Greek Film Festival in Berlin μετά από την περασμένη online έκδοσή του, με ιδιαίτερη χαρά θα σηκώσει αυλαία στον κινηματογράφο Babylon, 30 Μαρτίου με 3 Απριλίου 2022. Επιτρεπούσης της πανδημίας και ακολουθώντας πιστά τις επιταγές των Αρχών και την πόλης του Βερολίνου σχετικά με τα υγειονομικά πρωτόκολλα, το φεστιβάλ είναι έτοιμο να υποδεχτεί με ασφάλεια ξανά τους κινηματογραφιστές, τους καλεσμένους, τους σινεφίλ και τους αγαπημένους φίλους του, στις σκοτεινές αίθουσες. 

Εχοντας περάσει στην νέα φάση του, ωριμότερο, ισχυρότερο και εντονότερα προσανατολισμένο στην προώθηση και προβολή των πρωτοεμφανιζόμενων κινηματογραφιστών από την Ελλάδα, το φεστιβάλ θα παρουσιάσει ένα δυναμικό πρόγραμμα, επίκαιρο, τολμηρό με ό,τι καλύτερο έχει να επιδείξει η νέα κινηματογραφική σοδειά της χώρας. Πολυμορφία, «άνοιγμα», ελευθερία αποτελούν τα λήμματα που σηματοδοτούν την φετινή διοργάνωση και λειτουργούν ως έμπνευση για όλα τα τμήματά του. 36 συνολικά, ταινίες, μυθοπλασίας, ντοκιμαντέρ, μικρού μήκους, ειδικές προβολές θα απλωθούν στις πέντε ημέρες της διοργάνωσης με κάποιες επαναλήψεις, ώστε να τηρούνται τα μέτρα ασφαλείας και να παρέχεται στο κοινό ευρύτερη δυνατότητα κράτησης εισιτηρίων για τις επιθυμητές ταινίες.  

Ταινία Έναρξης έχει την χαρά το φεστιβάλ να παρουσιάσει το “Σμύρνη μου αγαπημένη” σε σκηνοθεσία Γρηγόρη Καραντινάκη και σενάριο Μιμής Ντενίση σε συνεργασία με τον Martin Sherman, βασισμένο στο ομώνυμο θεατρικό της ιδίας. Με μια πληθώρα σπουδαίων Ελλήνων και ξένων ηθοποιών, ανάμεσά τους και ο Rupert Graves, πρόκειται για την Διεθνή Πρεμιέρα μιας μεγάλης παραγωγής με τον υψηλότερο προϋπολογισμό που είχε ποτέ ελληνική ταινία. 

Πριν την ταινία Εναρξης, τον κόσμο θα υποδεχθεί το Βερολινέζικο ελληνο-γερμανικό συγκρότημαPascal and the Shades με μουσικές από στοιχεία Blues, Rock, και Swing, και δείγματα γραφής με αναφορές στο ύφος των παρακμιακών και beat ποιητών, καθώς και των μοναχικών τροβαδούρων όπως ο Dylan, ο Cash, ο Jim Morrison και ο Nick Cave.

Ταινία Λήξης θα είναι το “Monday” σε σκηνοθεσία Αργύρη Παπαδημητρόπουλου, σενάριο Rob Hayes με τους Sebastian Stan, Denise Gough και Γιώργο Πυρπασόπουλο. H ταινία θα κάνει Γερμανική Πρεμιέρα στο φεστιβάλ σε μια φεστιβαλική πορεία που ξεκίνησε από το Διεθνές Φεστιβάλ του Τορόντο. Πριν την ταινία θα υπάρξει ένα show –  έκπληξη για τους φίλους του φεστιβάλ και θα γίνει η απονομή των βραβείων παρουσία των κινηματογραφιστών, των καλεσμένων και της Κριτικής Επιτροπής. 

Το επίσημο Διαγωνιστικό τμήμα «Emerging Greeks Competition» περιλαμβάνει πρώτες ή δεύτερες ταινίες σκηνοθετών μυθοπλασίας μεγάλου μήκους και πραγματοποιείται φέτος για τέταρτη χρονιά. Το πρόγραμμα περιλαμβάνει:

  • “18” του Βασίλη Δούβλη (Διεθνής πρεμιέρα)
  • “.dog” της Γιάννας Αμερικάνου (Γερμανική πρεμιέρα)
  • “Αγέλη Προβάτων” του Δημήτρη Κανελλόπουλου (Γερμανική πρεμιέρα)
  • “Αγία Εμυ” της Αρασέλη Λαιμού (Γερμανική πρεμιέρα)
  • “Musa” του Νίκου Νικολόπουλου (Διεθνής πρεμιέρα)

Οι ταινίες θα διεκδικήσουν το Emerging Greeks Award, το οποίο συνοδεύεται από χρηματικό έπαθλο 1000 ευρώ και προσφέρεται από το Ελληνικό Κέντρο Κινηματογράφου. 

Το πρόγραμμα Ντοκιμαντέρ περιλαμβάνει:

  • “Αόρατοι” της Μαριάννας Κακαουνάκη (Γερμανική πρεμιέρα). Μια ταινία για την τουρκική κοινότητα που διώκεται, τα μέλη της οποίας είναι πια έτοιμα να πουν την ιστορία τους
  • “Ενθύμιο” του Νίκου Ζιώγα (Διεθνής πρεμιέρα). Ένα λυρικό ντοκιμαντέρ μια ελεγεία στην Ήπειρο που χάνεται, αλλά και ένας ύμνος στην Ήπειρο που επιβιώνει
  • “Νίκος Καρούζος – Ο δρόμος για το Έαρ” (Διεθνής Πρεμιέρα) του Γιάννη Καρπούζη, πάνω στο ανεξερεύνητο έργο του μοντερνιστή ποιητή Νίκου Καρούζου
  • “Μέσα από το Τζάμι, Τρεις Πράξεις” του Χρήστου Μπάρμπα (Γερμανική Πρεμιέρα), η ιστορία ενός  γηροκομείου που την περίοδο του lockdown το προσωπικό του αποφασίζει να το περάσουν οι τρόφιμοι και οι ίδιοι μέσα στην μονάδα
  • “Ι don’t like the wind, I like the sun” μικρού μήκους της Τόνιας Μισιαλή (Γερμανική πρεμιέρα), που κάνει focus στις ζωές μιας ομάδας παιδιών με νοητική αναπηρία. 

Στις Ειδικές Προβολές θα παρουσιαστεί “Ο Ραφτης” της Σόνιας Λίζα Κέντερμαν, η ταινία που έκανε το μεγαλύτερο άνοιγμα ελληνικής ταινίας ποτέ στην Γερμανία και προβλήθηκε σε 200 κινηματογραφικές αίθουσες. 

Το φεστιβάλ θα παρουσιάσει, σε Παγκόσμια Πρώτη ως Work in Progress, την πρώτη ελληνική ταινία animation για μικρούς και μεγάλους θεατές. Πρόκειται για το “Καραγκιόζης” των Γ. Καρρά, Κατερίνας Παπαγεωργίου, Χρ. Λειβαδίτη. Η ταινία έχει κεντρικό ήρωα τον Καραγκιόζη, την μοναδική, εμβληματική μορφή της ελληνικής παράδοσης: φτωχός αλλά αισιόδοξος, αστείος αλλά σαρκαστικός, έξυπνος αλλά αφελής, λατρεύει να συγχρωτίζεται με τους συγχωριανούς του και στην ταινία παίρνει ένα δημόσιο αξίωμα. Γεμάτο με αστείους διαλόγους και παραδοσιακή μουσική, η ταινία αποτελεί ένα μωσαϊκό γέλιου, συναισθημάτων, ρυθμού και χαράς με τον μοναδικό τρόπο των κινουμένων σχεδίων. To φεστιβάλ προβάλλει για πρώτη φορά animation μεγάλου μήκους και αυτή η προβολή ευχόμαστε να συμβάλει στην περαιτέρω ολοκλήρωσή της με πολλούς σταθμούς σε διεθνή φεστιβάλ. 

Για το αφιέρωμα LGBTQI+ έγινε μια επιλογή 13 ταινιών μικρού και μεγάλου μήκους με ιδιαίτερη φροντίδα, σε μια χρονιά που συγκομιδή ταινιών  τέτοιας θεματικής ήταν μεγάλη και εξαιρετικά ενδιαφέρουσα. Οι ταινίες του αφιερώματος:

  • “Γάμοι της Τήλου” του Παναγιώτη Ευαγγελίδη (Διεθνής πρεμιέρα), ντοκιμαντέρ
  • “Πικροδάφνες” της Πάολας Ρεβενιώτη (Πρεμιέρα Βερολίνου), ντοκιμαντέρ
  • “Orfeas2021” Fyta, μυθοπλασία
  • “ΕΧ” του Γιώργου Μαρκάκη, μυθοπλασία
  • “O Άνθρωπος με τις Απαντήσεις” του Στέλιου Καμμίτση, μυθοπλασία
  • “Musa” του Νίκου Νικολόπουλου (Διεθνής πρεμιέρα), μυθοπλασία
  • “Μr. Dimitris and Mrs. Dimitroula” της Τζέλης Χατζηδημητρίου, ντοκιμαντέρ μικρού μήκους
  • “A Summer Place” της Αλεξάνδρας Ματθαίου, μικρού μήκους
  • “Όλα τα πλάσματα της Νύχτας” της Μέμης Κούπα, μικρού μήκους
  • “Αμυγδαλή” της Μαρίας Χατζάκου, μικρού μήκους
  • “Κορόνα” της Ερωφύλης Κόκκαλη μικρού μήκους

To πρόγραμμα περιλαμβάνει και δύο μικρού μήκους ταινίες της Μαρίας Κατσικαδάκου aka Maria Cyber, κινηματογραφίστρια, δημιουργός του Outview Film Festival, του πρώτου LGBT φεστιβάλ της Ελλάδας, ακτιβίστρια της ΛΟΑΤΚΙ κοινότητας: 

  • “Friends & Benefits” της Maria Cyber (Γερμανική πρεμιέρα), με ηρωίδα την Λόρα, λεσβία με σκλήρυνση κατά πλάκας, που ζει στο Λονδίνο μια ζωή ζηλευτή και για αυτούς που έχουν την κινητικότητά τους. 
  • “Dildo Riots” της Maria Cyber «είναι η ιστορία ενός dildo, ενός πολύ μεγάλου dildo, και πώς έφτασε στα χέρια της Μαρίας». 

Το πρόγραμμα των Shorts περιλαμβάνει μια δυνατή επιλογή από 9 μικρού και μεσαίου μήκους ταινίες:

  • “Το Τέλος του Πόνου (μια πρόταση)” της Ζακλίν Λέντζου
  • “Traveling” του Άρη Χατζηστεφάνου 
  • “Cortázar” των Κατερίνα Strauch και Αργύρης Γερμανίδης
  • “Βαθύκοφτο” της Ιωάννας Κρυωνά 
  • “Jackpot” του Δημήτρη Ζαπατίνα
  • “Στο Αεροδρόμιο” του Μιχάλη Μαθιουδάκη
  • “Flick Flock” της Αγγελικής Παρδαλίδου
  • “Nexting” της Καρίνας Λογοθέτη
  • “Κέρκυρα το Νησί της Τηγανίτας” των Σπύρου Μπάντιου & Σπύρου Παϊπέτη

Μετά τις προβολές των ταινιών θα ακολουθούν Q&A με τους παρόντες κινηματογραφιστές, είτε στην αίθουσα, είτε στο OVAL στον πρώτο όροφο του Babylon.

Παράλληλες Εκδηλώσεις:

Masterclass

Το Τhe Greek Film Festival in Berlin έχει την τιμή να ξεκινά μια νέα συνεργασία με το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών και τον κύκλο ΓΕΦΥΡΕΣ. Στο πλαίσιο της συνεργασίας αυτής θα διοργανωθεί, την Παρασκευή, 1 Απριλίου στις 18:00 στο OVAL του Babylon masterclass με τίτλο

“Music and film or Music in the film?”

που θα δοθεί από τον Διευθυντή του κύκλου ΓΕΦΥΡΕΣ και Ομότιμο Καθηγητή στο Ιόνιο Πανεπιστήμιο Μουσικής και Παραστατικών Τεχνών κ. Δημήτρη Μαραγκόπουλο. To masterclass θα είναι ένα οπτικοακουστικό ταξίδι στα 120 χρόνια της συναρπαστικής σχέσης ταινίας-κινούμενης εικόνας και μουσικής. Οι σταθμοί του ταξιδιού: από την μονοδιάστατη δομή της πρώτης, βωβής, κινηματογραφικής περιόδου (1900-1925) με την παρουσία του πιανίστα που με «αθωότητα» συνόδευε την ταινία, μέχρι τον πιο εμπλουτισμένο ρόλο του ερμηνευτή της ορχήστρας ή το σινε-όργανο, στο Καλιγκάρι του Παμπστ. Από τις πρώτες ταινίες κινουμένων σχεδίων του Walt Disney μέχρι τον  Μαξ Στάινερ, τον Νίνο Ρότα, τον Χατζιδάκι και τον Ιγκλέσιας μέχρι τον Vangelis για το Blade Runner και τον Νιούμαν για το Skyfall. Πρόκειται για ένα συναρπαστικό ταξίδι μιας αέναης σχέσης που δεν πρέπει να χάσει κανείς. 

Περιήγηση

Στο πλαίσιο της πολιτιστικής ανταλλαγής με την πόλη του Βερολίνου, το φεστιβάλ θα διοργανώσει, το Σάββατο 2 Απριλίου 2022, 12:00 – 15:00 για τους κινηματογραφιστές και τους καλεσμένους του μια περιήγηση σε αξιοθέατα και γειτονιές της πόλης, που ενδεχόμενα, δεν είχαν την ευκαιρία να γνωρίσουν. Είναι μια ευκαιρία να δουν οι καλλιτέχνες και οι φεστιβαλιστές την πόλη “με άλλο μάτι” αλλά και να γνωριστούν μεταξυ τους. 

Κριτική Επιτροπή

Tην Κριτική Επιτροπή του επίσημου διαγωνιστικού προγράμματος Emerging Greeks Competition συνθέτουν οι:

 

Bernd Buder 

Γεννήθηκε το 1964 στο Δυτικό Βερολίνο και σπούδασε Πολιτικές Επιστήμες στο Freie Universität. Το διάστημα 1996 – 2005 ήταν διευθυντής προγράμματος στον κινηματογράφο Berliner Filmkunsthaus Babylon, καθώς και προγραμματιστής σε διάφορα φεστιβάλ (Turkish Film Week Berlin, goEast Film Festival, dokumentArt Neubrandenburg, Prishtina FilmFestival). Από το 1996 συνεργάζεται με το κινηματογραφικό φεστιβάλ του Cottbus σε διάφορες θέσεις: έρευνα, εκπρόσωπος Τύπου, curator. Aπό το 2011 έως 2014 ήταν Διευθυντής του connecting cottbus, το αναπτυξιακό τμήμα του φεστιβάλ Cottbus και είναι διευθυντής Προγράμματος του φεστιβάλ από το 2015. Από το 2021 είναι διευθυντής Προγράμματος του Jewish Film Festival Berlin / Brandenburg. Είναι επίσης προγραμματιστής στο “Cinedays” του ευρωπαϊκού φεστιβάλ των Σκοπίων και τελεί σύμβουλος προγράμματος στο τμήμα Forum της Berlinale. Εργάζεται επιπλέον, ως κριτικός, ως ομιλητής και είναι Μέλος της Ευρωπαϊκής Ακαδημίας Κινηματογράφου. 

 

Valeska Neu

Μετά τις σπουδές της στη Σύγχρονη Ιστορία, τη Δημοσιογραφία και τον Κινηματογράφο στη Γερμανία και τη Γαλλία, η Valeska ασχολείται με το σινεμά από το 2002 γράφοντας για ιντερνετικά περιοδικά, διοργανώνοντας φεστιβάλ κινηματογράφου και δουλεύοντας ως σύμβουλος σε κινηματογραφικά project. Εργάστηκε σε εταιρείες παραγωγής arthouse πριν ενταχθεί το 2010 στην ομάδα της εταιρείας πωλήσεων Films Boutique με έδρα το Βερολίνο. Στην εταιρεία εργάστηκε, αρχικά, ως Υπεύθυνη φεστιβάλ και από το 2016 είναι Υπεύθυνη πωλήσεων για τις σκανδιναβικές χώρες, την Ανατολική Ευρώπη και Ασία και επιβλέπει τον τομέα TV και VOD. Η Films Boutique είναι εταιρεία πωλήσεων που εδρεύει στο Βερολίνο, με focus στις arthouse ταινίες και τα ντοκιμαντέρ. 

 

Νίκος Λυγγούρης

Γεννήθηκε στην Αθήνα. Από το 1972 έως το 1979 έγραφε κριτική κινηματογράφου στο περιοδικό “Σύγχρονος Κινηματογράφος”. Μεταξύ 1974 και 1978 σπούδασε σκηνοθεσία και κινηματογράφο στο Μόναχο. Αρχισε να γυρίζει ταινίες και ντοκιμαντέρ, κυρίως ελληνο-γερμανικές συμπαραγωγές, μεταξύ άλλων: “Ομίχλη Κάτω απ’ τον Ηλιο” (1979), “Ερεβος” (1989), “Καρδιά από Πέτρα” (1994 – Βραβείο Σεναρίου Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης, 1995), “Καλοκαιρινές Αστραπές” (2004 – Καλύτερη Ταινία Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης 2004), “Οι Εραστές της Αξού” (2007 – Βραβείο Fipresci και Βραβείο Ελληνικού Κέντρου Κινηματογράφου 2008, Orpheus Award στο Los Angeles Greek Film Festival 2008), “Ξύπνησε ο Σουλτάν Αχμέτ” (2012), “Ο διάλογος του Βερολίνου” (2017). Επιπλέον έχει γυρίσει documentary features με συνεντεύξεις καλλιτεχνών όπως οι Raoul Coutard, Jacques Doillon, Paul Vecchiali, Alexander Sokurov και ο Θόδωρος Αγγελόπουλος για το WDR και το 3SAT. Ο Νίκος Λυγγούρης ζει στο Βερολίνο. 

H αφίσα του φεστιβάλ και όλη η καμπάνια δημιουργικών φιλοτεχνήθηκε από τον visual artist Yannis Tsiounis https://www.instagram.com/h.f.i.d.s

To ωρολόγιο πρόγραμμα του φεστιβάλ θα κυκλοφορήσει το τελευταίο δεκαήμερο του Φεβρουαρίου.

Τα εισιτήρια για και για τις ταινίες θα υπάρχουν προς το τελευταίο δεκαήμερο του Φεβρουαρίου στο site του φεστιβάλ και του Babylonhttps://babylonberlin.eu  Οι θέσεις του κινηματογράφου θα είναι αριθμημένες και για την ομαλή προσέλευση, προτείνεται να γίνεται ηλεκτρονική κράτηση εισιτηρίων. 

Όλες τις πληροφορίες και τα δελτία Τύπου υπάρχουν στο home page της επίσημης ιστοσελίδας του φεστιβάλthegreekfilmfestivalinberlin.com

Πρόγραμμαthegreekfilmfestivalinberlin.com

Από το Γραφείο Επικοινωνίας & Τύπου

thegreekfilmfestivalinberlin.com

https://www.facebook.com/the greek film festival in berlin

instagram.com/the greek_film_festival in_berlin


 

27/10/2021 Call for entries OPEN – Ξεκινούν οι αιτήσεις συμμετοχής

 

Tο φεστιβάλ ελληνικών ταινιών και ελληνικής θεματικής του Βερολίνου, ανοίγει τις αιτήσεις συμμετοχής για την επόμενη, 7η διοργάνωση, που θα πραγματοποιηθεί στο Babylon, 30 Μαρτίου-3 Απριλίου 2022. Οι αιτήσεις είναι ανοιχτές για όλα τα τμήματα του φεστιβάλ και το περιθώριο υποβολής θα κλείσει στις 3 Δεκεμβρίου 2021. Η παραγωγή των ταινιών που μπορούν να κατατεθούν πρέπει να έχει ολοκληρωθεί μετά την 1 Ιανουαρίου 2020. Δεκτές θα γίνουν ελληνικές παραγωγές, συμπαραγωγές ή διεθνείς ταινίες που έχουν στο επίκεντρο ελληνικό θέμα ή έχουν Έλληνες συντελεστές.

Μετά από την online 6η διοργάνωση, λόγω της πανδημίας, το φεστιβάλ επιστρέφει εκεί που ανήκει, την κινηματογραφική αίθουσα. Η νέα έκδοση του φεστιβάλ θα περιλαμβάνει τα προγράμματα: 

  1. Διαγωνιστικό Πρόγραμμα Emerging Greeks Competition με πρώτες ή δεύτερες ταινίες μυθοπλασίας μεγάλου μήκους  
  2. Ντοκιμαντέρ 
  3. Ειδικές προβολές 
  4. Μία Ειδική Θεματική Ενότητα με LGBTQI+ ταινίες. To 2020 ήταν μια χρονιά που παρά τις αντιξοότητες και τις δυσκολίες που δημιούργησε στην κινηματογραφική παραγωγή η πανδημία, έχουμε μια πληθώρα από ταινίες  LGBTQI+ θεματικής και το φεστιβάλ θα παρουσιάσει μια επιλογή με τις καλύτερες. 
  5. Short Films, εκτεταμένες συζητήσεις Q&A, εικαστικό δρώμενο και μουσικές εκδηλώσεις που, όπως κάθε χρόνο, θα ανακοινωθούν αργότερα. 

To βραβείο που θα απονεμηθεί για το διαγωνιστικό πρόγραμμα είναι το Emerging Greeks Award 2022 για πρωτοεμφανιζόμενους σκηνοθέτες και συνοδεύεται από χρηματικό ποσό 1000 ευρώ, προσφορά από το Ελληνικό Κέντρο Κινηματογράφου

«Οι ταινίες επιστρέφουν στις αίθουσες και το Greek Film Festival in Berlin γιορτάζει τα χρώματα, την πολυφωνία, την πολυ-συλλογικότητα την πολυθεματικότητα, την πολυμορφία. Είμαστε έτοιμοι για αυτή την έβδομη, κατά σειρά, κινηματογραφική  πρόκληση με ένα αυστηρά επιλεγμένο πρόγραμμα που ελπίζουμε ότι θα συγκινήσει το κοινό» λέει η διευθύντρια του φεστιβάλ Σοφία Σταυριανίδου.

Τον Κανονισμό και την Αίτηση Συμμετοχής μπορείτε να βρείτε στο home page της επίσημης ιστοσελίδας του φεστιβάλ thegreekfilmfestivalinberlin.com

Link Αίτησης Συμμετοχής

Όλοι οι κινηματογραφιστές, ανεξαρτήτως τμήματος που θα καταθέσουν την ταινία τους, παρακαλούνται να χρησιμοποιήσουν την φόρμα κατάθεσης. 

Από το Γραφείο Επικοινωνίας & Τύπου 

thegreekfilmfestivalinberlin.com

________

THE GREEK FILM FESTIVAL IN BERLIN, 2nd – 6th of June 2021

EMERGING GREEKS AWARD

Με μια ευχάριστη τελετή μέσω zoom πραγματοποιήθηκε, το Σάββατο το βράδυ 5 Ιουνίου 2021, η απονομή του Emerging Greeks Award για πρωτοεμφανιζόμενους κινηματογραφιστές στην κορυφαία στιγμή της 6ης έκδοσης του The Greek Film Festival in Berlin. Όλοι μαζί αλλά, στην πραγματικότητα χωριστά, παρόντες στην απονομή ήταν όλη η Κριτική Επιτροπή, Isona Admetlla (World Cinema Fund), Βένια Βέργου (Hellenic Film Commission) και Knut Elstermann (κριτικός κινηματογράφου radio1\rbb), οι σκηνοθέτες του Διαγωνιστικού Προγράμματος και μέλη των διοργανωτών του φεστιβάλ. Την απονομή μπορείτε να παρακολουθήσετε από το link του καναλιού του φεστιβάλ στο vimeo: TGFFB: Award Ceremony 2021 on Vimeo

Oι ταινίες που συμμετείχαν στο τμήμα Emerging Greeks Competition είναι: 

  • «Απόστρατος» του Ζαχαρία Μαυροειδή, πρεμιέρα Βερολίνου 
  • «Δε θέλω να γίνω δυσάρεστος, αλλά πρέπει να μιλήσουμε για κάτι πολύ σοβαρό» του Γιώργου Γεωργόπουλου, γερμανική πρεμιέρα
  • «Kala azar» της Τζάνις Ραφαηλίδου, γερμανική πρεμιέρα
  • «Πράσινη Θάλασσα» της Αγγελικής Αντωνίου, πρεμιέρα Βερολίνου
  • «Πρόστιμο» του Φωκίωνα Μπόγρη, διεθνής πρεμιέρα

 

Το βραβείο Emerging Greeks Award, που συνοδεύεται από το ποσό των 1000 ευρώ, προσφορά του Ελληνικού Κέντρου Κινηματογράφου, κέρδισε η ταινία «Kala azar» της Τζάνις Ραφαηλίδου. «Δίχως πολλούς διαλόγους, η ταινία μας καλεί σε ένα μοναδικό, καλλιτεχνικό ταξίδι που εκθέτει τις αρχέγονες συμβιωτικές σχέσεις μεταξύ ανθρώπων και ζώων και μας επανασυνδέει με την πρωτόλεια φύση της ανθρωπότητας. Άλλοτε ακατέργαστη, άλλοτε σοκαριστική, με σωματικότητα, έχει οπωσδήποτε μια ματιά που σαγηνεύει. Ενα εξαιρετικό καλλιτεχνικό έκθεμα που διαπερνά και αποκαλύπτει νέες οπτικές γωνίες της σχέσης μας με τον θάνατο» είναι η ετυμηγορία της Κριτικής Επιτροπής. 

 


 

—————————————–

20.05.2021

The Greek Film Festival in Berlin: 02. – 06.06.2021

Η πανδημία δεν θα επιτρέψει στο The Greek Film Festival in Berlin να γίνει, όπως παραδοσιακά συμβαίνει κάθε χρόνο, στον κινηματογράφο Babylon. Θα μας λείψει η παρουσία του κοινού και η ζωντανή επαφή με τον κόσμο, κάτι που θεωρούμε τόσο πολύτιμο. Το φεστιβάλ θα χρησιμοποιήσει την πλατφόρμα του Festival Scope και θα δοθεί η μοναδική ευκαιρία στο κοινό όλης της Γερμανίας να παρακολουθήσει ελληνικές ταινίες από το σπίτι του. Online προβολές ελληνικών ταινιών, λοιπόν, σε όλη την γερμανική επικράτεια το διάστημα 2 – 6 Ιουνίου. 

Όλες οι ταινίες θα είναι διαθέσιμες για θέαση 2 Ιουνίου, 9:00 – 7 Ιουνίου 9:00 2021  εδώ https://www.festivalscope.com/page/the-greek-film-festival-berlin/

Η προπώληση των εισιτηρίων άνοιξε

Tιμή εισιτηρίου: 3,50 ευρώ

——————————-

THE GREEK FILM FESTIVAL IN BERLIN

«Narrating Histories»

Πρόγραμμα 2021

Η έκτη έκδοση για The Greek Film Festival in Berlin, το φεστιβάλ ελληνικών ταινιών και ελληνικής θεματικής του Βερολίνου σηκώνει αυλαία από τις 20 έως 24 Ιανουαρίου 2021. Παρά την κρίσιμη περίοδο που διανύει ο κόσμοςλόγω της πανδημίας, το φεστιβάλ στόχο έχει να πραγματοποιηθεί με φυσική παρουσία, όπως κάθε χρόνο, στον ιστορικό κινηματογράφο Babylon.

Οι διοργανωτές του φεστιβάλ βρίσκονται σε στενή επαφή με τον κινηματογράφο σχετικά με την λειτουργία, τους περιορισμούς και τους νέους κανονισμούς κατά τις προβολές –πάντα αν δεν υπάρχει lockdown- και θα τηρηθούν κατά γράμμα, ώστε να υπάρχει απόλυτη ασφάλεια. Φεστιβάλ εξ ορισμού σημαίνει συνάντηση, διάδραση, απόλαυση του θεάματος συλλογικά, ιδιαίτερα όταν πρόκειται για ένα εθνικό φεστιβάλ που ο κύριος «πρωταγωνιστής» και δύναμή του είναι το κοινό, ένα πολύ δυνατό κοινό στο Βερολίνο, που διαμορφώθηκε εδώ και πέντε χρόνια. Επιπλέον, εκ θέσεως το The Greek Film Festival in Berlin υποστηρίζει σθεναρά τον κινηματογράφο και επιθυμεί να εμμείνει στην υλοποίηση σε αυτόν. Σε περίπτωση lockdown οι ημερομηνίες του φεστιβάλ θα μετατεθούν στο αμέσως επόμενο διάστημα που αυτό είναι εφικτό.

Λόγω του δραστικού περιορισμού των θεατών λόγω αποστάσεων, στην φετινή έκδοση μειώνεται ο αριθμός των ταιιών: 27 συνολικά ταινίες μυθοπλασίας, ντοκιμαντέρ και μικρού μήκους περιλαμβάνονται στο πρόγραμμα, οι οποίες θα απλωθούν στις πέντε ημέρες της διοργάνωσης με επαναλήψεις, ώστε να τηρούνται τα μέτρα ασφαλείας και να παρέχεται στο κοινό ευρύτερη δυνατότητα κράτησης εισιτηρίων για τις επιθυμητές ταινίες.Οι θέσεις του κινηματογράφου θα είναι αριθμημένες και για την ομαλή προσέλευση θα πρέπει να γίνεται ηλεκτρονική κράτηση εισιτηρίων.

«Narrating Histories» είναι το motto της 6ης διοργάνωσης. Το σινεμά αφηγείται ιστορίες αλλά και την Ιστορία. Με αφορμή την επέτειο των 200 χρόνων από την Ελληνική Επανάσταση, το φεστιβάλ διοργανώνει ένα highlight με δύο ταινίες, μια μικρή έκθεση και μια Ανοιχτή Συζήτηση που στόχο έχουν να ενημερώσουν και να κατατοπίσουν το ξένο κοινό σχετικά με την σημαντική αυτή ενότητα της ελληνικής ιστορίας.

Ταινίας Έναρξης του φεστιβάλ θα είναι η «Ευτυχία» του Άγγελου Φραντζή, η μεγαλύτερη κινηματογραφική εμπορική επιτυχία στην Ελλάδα την περασμένη σεζόν, ένα biopic της μεγάλης Ελληνίδας τραγουδοποιού του ρεμπέτικου Ευτυχίας Παπαγιαννοπούλου. Ταινία Λήξης θα είναι το «Μήλα» του Χρήστου Νίκου, το φιλμ που άνοιξε το τμήμα Horizonti του φεστιβάλ Κινηματογράφου Βενετίας και η ελληνική πρόταση για τα Όσκαρ 2021.

Το επίσημο Διαγωνιστικό τμήμα «Emerging Greeks Competition» περιλαμβάνει πρώτες ή δεύτερες ταινίες σκηνοθετών μυθοπλασίας μεγάλου μήκους και πραγματοποιείται φέτος για τρίτη χρονιά. Στόχος του προγράμματος είναι να φέρει σε επαφή τους νέους δημιουργούς με το γερμανικό κοινό, τον Τύπο και την Κριτική Επιτροπή των επαγγελματιών αλλά και να παρουσιάσει το νέο που δημιουργεί η Ελλάδα. Το πρόγραμμα:

  • «Απόστρατος» του Ζαχαρία Μαυροειδή, πρεμιέρα Βερολίνου (zoom Q&A@Οval)
  • «Δε θέλω να γίνω δυσάρεστος, αλλά πρέπει να μιλήσουμε για κάτι πολύ σοβαρό» του Γιώργου Γεωργόπουλου, γερμανική πρεμιέρα (zoom Q&A@Οval)
  • «Kala azar» της Τζάνις Ραφαηλίδου, γερμανική πρεμιέρα (zoom Q&A@Οval)
  • «Πράσινη Θάλασσα» της Αγγελικής Αντωνίου, πρεμιέρα Βερολίνου (Q&A@Oval)
  • «Πρόστιμο» του Φωκίωνα Μπόγρη, διεθνής πρεμιέρα (zoom Q&A@Οval)

Οι ταινίες θα διεκδικήσουν το Emerging Greeks Competition Award, το οποίο από φέτος συνοδεύεται από χρηματικό έπαθλο 1000 ευρώ και προσφέρεται από το Ελληνικό Κέντρο Κινηματογράφου.

Το πρόγραμμα Ντοκιμαντέρ περιλαμβάνει τις ταινίες

  • «Ο Γιώργος του Κέδρου» του Γιάννη Κολόζη, ένα ταξίδι στον χρόνο μέσα από τη ματιά δύο γενεών κινηματογραφιστών, του Γιώργου και του Γιάννη Κολόζη στο νησί της Δονούσας από τη δεκαετία του ’70 έως σήμερα.
  • «Μάρκος» του Νίκου Σκαρέντζου, αφιέρωμα στην ζωή και τις μουσικές ενός μεγάλου τραγουδοποιού του ρεμπέτικου του Μάρκου Βαμβακάρη, διεθνής πρεμιέρα

Θα πραγματοποιηθεί επίσης μια Νεανική Προβολή, σε ώρα και μέρα που μπορούν να παρακολουθήσουν παιδιά και νέοι, με το ντοκιμαντέρ της Δήμητρας Κουζή «Καλημέρα κ. Φώτη», ένα έξοχο ντοκιμαντέρ με ήρωα τον κ. Φώτη τον δάσκαλο ενός σχολείου στην

Πλατεία Βάθης που όντας τα περισσότερα παιδιά μετανάστες εφευρίσκει νέους τρόπους μάθησης και κωδικούς επικοινωνίας μαζί τους.

Συγκομιδή από τις καλύτερες ταινίες μικρού μήκους πρόσφατης παραγωγής, το πρόγραμμα Μικρού Μήκους για την 6η διοργάνωση περιλαμβάνει:

  • «Ηλεκτρικός Κύκνος» της Κωνσταντίνας Κοτζαμάνη, πρεμιέρα Βερολίνου
  • «Anna and Phaedra» της Ελίνας Πάνικ, γερμανική πρεμιέρα
  • «54\Η τυφλή χελώνα και η απέραντη θάλασσα» της Ισαβέλλας Μαργάρα, γερμανική πρεμιέρα
  • «Σπινθηροβόλα Κεράκια» του Θανάση Νεοφώτιστου, πρεμιέρα Βερολίνου
  • «Rouge» του Κωστή Θεοδοσόπουλου, γερμανική πρεμιέρα
  • «Madonna f64.0» του Σταύρου Μαρκουλάκη, γερμανική πρεμιέρα
  • «Όλες οι φωτιές η φωτιά» του Ευθύμη Kosemund Σανίδη. πρεμιέρα Βερολίνου
  • «Bella» της Θέγιας Πετράκη, πρεμιέρα Βερολίνου
  • «Βούτα» του Δημήτρη Ζάχου, πρεμιέρα Βερολίνου
  • «Deathcar» του Ανδρέα Βακαλιού, πρεμιέρα Βερολίνου
  • «Ηansel» της Βίβιαν Παπαγεωργίου, πρεμιέρα Βερολίνου
  • «9BEDs» της Ισμήνης Δασκαρόλη, πρεμιέρα Βερολίνου
  • «Aygol» του Δημήτρη Αργυρίου, γερμανική πρεμιέρα

Ως Special Screenings θα προβληθούν το «Digger» του Τζώρτζη Γρηγοράκη, η ταινία που προβλήθηκε στο Πανόραμα της Berlinale με μια από τις μεγαλύτερες πορείες και επιτυχίες σε διεθνή φεστιβάλ και το «Ανακυκλώνοντας τη Μήδεια» του Αστέρη Κούτουλα με μουσική του Μίκη Θεοδωράκη και χορογραφία Renato Zanella, ένα μοναδικό, αλληγορικό ταξίδι στην σημερινή Ελλάδα.

Ηighligt 1821-2021

Για να τιμήσει την επέτειο των 200 ετών από την Επανάσταση κατά των Οθωμανών του 1821 το φεστιβάλ επέλεξε να πραγματοποιήσει δύο προβολές, με στόχο να ενημερώσει και να φωτίσει το γερμανικό κοινό για μια περιοχή της ελληνικής ιστορίας σχεδόν άγνωστη.

  • Γιά πρώτη φορά το φεστιβάλ συνεργάζεται με την δημοσιογραφική ομάδα της εκπομπής ΜΗΧΑΝΗ ΤΟΥ ΧΡΟΝΟΥ και θα προβάλει την ταινία «ΘόδωροςΚολοκοτρώνης Ο στρατηγός της Επανάστασης» των Χρίστου Βασιλόπουλου και Δημήτρη Πετρόπουλου, ειδικά φτιαγμένη για το φεστιβάλ σε διάρκεια και περιεχόμενο. Η ταινία πρωταγωνιστή έχει την εμβληματική προσωπικότητα του αγωνιστή της Επανάστασης Θεόδωρου Κολοκοτρώνη και με μαρτυρίες

σημαντικών ιστορικών και καταγραφή ανέκδοτων, μοναδικών ντοκουμέντων ερευνάται ο ρόλος του και ξετυλίγεται η περιπετειώδης ζωή μιας σπάνιας προσωπικότητας, που  έγινε θρύλος στην Ευρώπη και το όνομά της ταυτίζεται με την ανεξαρτησία της Ελλάδας.

  • Επίσης, θα προβληθεί «Η τελευταία Νύχτα» του Γιώργου Γκικαπέπα, το χρονικό των τελευταίων ωρών του πρώτου Κυβερνήτη της Ελλάδας Ιωάννη Καποδίστρια και φωτίζεται το διπλωματικό παρασκήνιο της διαμόρφωσης της νέας Ελλάδας και οι δυναμικές και σχέσεις των Ευρωπαίων συμμάχων στην διαμόρφωση του νέου χάρτη της χώρας και των Βαλκανίων.

Aνοιχτή συζήτηση: Mε αφορμή την προβολή των ταινιών «Θόδωρος Κολοκοτρώνης Ο στρατηγός της Επανάστασης» των Χρίστου Βασιλόπουλου και Δημήτρη Πετρόπουλου και «Η τελευταία νύχτα» του Γιώργου Γκικαπέπα το φεστιβάλ διοργανώνει μια ανοιχτή συζήτηση σε συνεργασία με το Centrum Modernes Griechenland (CEMOG) του Freie Universität Berlin για την επανάσταση του 1821 και τις ταινίες του αφιερώματος. Η συζήτηση θα πραγματοποιηθεί στα γερμανικά.

Το highlight του φεστιβάλ πηγαίνει ένα βήμα παραπέρα. Το meeting point του Babylon το OVAL πρόκειται να κοσμήσουν έργα της εικαστικού Καλλιόπης Νικολού με τίτλο «Στα όρη στα Βουνά»: Η μεγαλύτερη καταστροφή που βιώνουμε στις ημέρες μας δεν είναι άλλη από αυτήν που προκαλείται στη Φύση. Υιοθετώντας την ιστορία του Κακού Ματιού η καλλιτέχνης δημιουργεί μια σειρά από ζωγραφικά μάτια με σκοπό να λειτουργήσουν ως φυλαχτά της Φύσης ενάντια σε όποιους την καταστρέφουν. Αυτά μάτια γίνονται σύμβολα μιας ύστατης προσπάθειας να επιβάλουμε την ελευθερία, μια ελευθερία που μόνο η Μάνα Γη μπορεί να μας διδάξει. Αυτή είναι η αναγκαία “επανάσταση” σήμερα.

Κριτική Επιτροπή

Την Κριτική Επιτροπή του διαγωνιστικού τμήματος Emerging Greeks Competition συνθέτουν:

Nicolette Krebitz

Η Νicolette Krebitz γεννήθηκε και μεγάλωσε στο δυτικό Βερολίνο. Σπούδασε κλασικό χορό στο Berliner Ballett Centrum και υποκριτική στο Fritz Kirchhoff Schauspielschule. Από το 1982 εργάζεται ως ηθοποιός στον κινηματογράφο και την τηλεόραση. Το 1999 γύρισε την πρώτη της ταινία με τον τίτλο «Jeans» και έκτοτε δουλεύει μποροστά και πίσω από την κάμερα.

Isona Admetlla

H Isona Admetlla γεννήθηκε στη Βαρκελώνη και ζει στο Βερολίνο από το 2001. Είναι κοινωνιολόγος, ασχολείται με την πολιτιστική διαχείριση και τον σχεδιασμό διαμόρφωσης κοινού για κινηματογραφικά έργα. Εργάζεται στον κινηματογράφο ως ομιλήτρια σε διαλέξεις και ως σύμβουλος. Κάνει τον Γενικό Συντονισμό στο World Cinema Fund του Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Βερολίνου, αξιολογεί κινηματογραφικά project και συμμετέχει σε πολλά διεθνή προγράμματα χρηματοδότησης ταινιών. Συνεργάζεται τακτικά με διεθνή φεστιβάλ, με ιδρύματα και κινηματογραφικά event που οργανώνουν εργαστήρια και παραδίδουν σεμινάρια και μαθήματα σχετικά με την παραγωγή και την διαμόρφωση κοινού.

Knut Elstermann

O Knut Elstermann γεννήθηκε στο ανατολικό Βερολίνο το 1960. Σπούδασε δημοσιογραφία στην Λειψία και εργάστηκε αρχικά ως συντάκτης σε διάφορα μέσα της Λαϊκής Δημοκρατίας της Γερμανίας. Aπό την Πτώση του Τείχους είναι συντάκτης και κριτικός κινηματογράφου κυρίως για το MDR και το RBB (radio eins), είναι σχολιαστής βιβλίων και έχει συμμετάσχει σε αμέτρητες εκπομπές και features της τηλεόρασης και του ραδιοφώνου, ιδιαίτερα για τον ισραηλινό και τον ρώσικο κινηματογράφο και την DEFA (τηλεοπτικό και ραδιοφωνικό δίκτυο της Ανατολικής Γερμανίας με έδρα το Potsdam).

H αφίσα του φεστιβάλ -και όλη η καμπάνια δημιουργικών- φιλοτεχνήθηκε από την

© peppermint werbung berlin gmbh.

Τα εισιτήρια για τo Opening και για τις ταινίες θα υπάρχουν από τις 18.12 στο website του Babylon https://babylonberlin.eu

Όλες τις πληροφορίες και τα δελτία Τύπου υπάρχουν στο home page της επίσημης ιστοσελίδας του φεστιβάλ thegreekfilmfestivalinberlin.com

Πρόγραμμα thegreekfilmfestivalinberlin.com

Από το Γραφείο Επικοινωνίας & Τύπου

 

————————————————————–

21.08.2020

Call for entries OPEN – Ξεκινούν οι αιτήσεις συμμετοχής

Με νέο τίτλο, νέο λογότυπο και νέα ιστοσελίδα στο Διαδίκτυο, το φεστιβάλ ελληνικών ταινιών και ελληνικής θεματικής του Βερολίνου, ανοίγει τις αιτήσεις συμμετοχής για την επόμενη διοργάνωση, που θα πραγματοποιηθεί στο Babylon, 20-24 Ιανουαρίου 2021. Οι αιτήσεις είναι ανοιχτές για όλα τα τμήματα του φεστιβάλ και το περιθώριο υποβολής θα κλείσει στις 28 Σεπτεμβρίου 2020. Η παραγωγή των ταινιών που μπορούν να κατατεθούν πρέπει να έχει ολοκληρωθεί μετά την 1 Ιανουαρίου 2019.

Το The Greek Festival in Berlin περνά στην επόμενη φάση του, ανανεώνεται και δίνει έμφαση ακόμη περισσότερο στους κινηματογραφιστές, τις σύγχρονες δημιουργίες που προσεγγίζουν με μοντέρνο τρόπο τα θέματα της ελληνικής πραγματικότητας, ιστορίας και κουλτούρας. Δεκτές θα γίνουν ελληνικές παραγωγές, συμπαραγωγές ή διεθνείς ταινίες που έχουν στο επίκεντρο ελληνικό θέμα ή έχουν Έλληνες συντελεστές.

Η νέα έκδοση του φεστιβάλ θα περιλαμβάνει τα προγράμματα: 1. Διαγωνιστικό Πρόγραμμα Emerging Greeks Competition με πρώτες ή δεύτερες ταινίες μυθοπλασίας μεγάλου μήκους 2.  Ντοκιμαντέρ 3. Ειδικές προβολές 4. Δύο Αφιερώματα 4. Short Films και New Vision Shorts, εκτεταμένα θεματικά Q&A, εικαστικό δρώμενο και μουσικές εκδηλώσεις που, όπως κάθε χρόνο, θα ανακοινωθούν αργότερα. 

To βραβείο που θα απονεμηθεί για το διαγωνιστικό πρόγραμμα είναι το Emerging Greeks Award 2021. 

«Οι εποχές είναι δύσκολες για τα κινηματογραφικά φεστιβάλ παγκοσμίως και φαίνεται ότι η νέα πραγματικότητα με την πανδημία  θα μας συνοδεύει για αρκετό καιρό ακόμη. Είμαστε σε στενή επαφή με τον κινηματογράφο Babylon, παρακολουθούμε βήμα βήμα τις εξελίξεις στον κινηματογραφικό χώρο και θα ενημερώνουμε. Ένα φεστιβάλ σαν το The Greek Film Fesitval in Berlin μπορεί να γιορτάσει με τον κόσμο του μόνο μπροστά στην μεγάλη οθόνη. Για τον λόγο αυτό θα τηρηθούν τα μέτρα προστασίας του κοινού και θα ακολουθήσουμε τις υγειονομικές επιταγές, όπως πρέπει. Εμείς είμαστε εδώ επιθυμώντας να αγκαλιάσουμε τους κινηματογραφιστές μας και το πιστό κοινό μας. Ωστόσο, σινεμά μπορούμε να βλέπουμε, όταν είμαστε υγιείς προσέχοντας τους άλλους και έτσι τον εαυτό μας» λέει η διευθύντρια του φεστιβάλ Σοφία Σταυριανίδου.

Τον Κανονισμό και την Αίτηση Συμμετοχής μπορείτε να βρείτε στο home page της επίσημης ιστοσελίδας του φεστιβάλ thegreekfilmfestivalinberlin.com

Link Αίτησης Συμμετοχής

Όλοι οι κινηματογραφιστές, ανεξαρτήτως τμήματος που θα καταθέσουν την ταινία τους, παρακαλούνται να χρησιμοποιήσουν την φόρμα κατάθεσης. 

Από το Γραφείο Επικοινωνίας & Τύπου 

thegreekfilmfestivalinberlin.com

 

—————————————-

19.01.2020

Closing και Βραβείο Emerging Greeks Competition 2020

Σε ένα πλημμυρισμένο από κόσμο Babylon πραγματοποιήθηκε χθες το βράδυ η λιτή τελετή λήξης του 5ου Hellas Filmbox Berlin. Σκηνοθέτες, καλλιτέχνες, η Κριτική Επιτροπή και πλήθος καλεσμένων και κινηματογραφόφιλων παρακολούθησαν την ταινία Λήξης «Όταν ο Βάγκνερ συνάντησε τις Ντομάτες» της Μαριάννας Οικονόμου.

Αρχικά, έγινε μια μικρή αναδρομή στις πέντε μέρες της διοργάνωσης, των συζητήσεων και των event του φεστιβάλ, τα πολλά Q&A που ακολούθησαν τις προβολές δίνοντας μια γεύση από την ατμόσφαιρα, που κύριο χαρακτηριστικό της υπήρξε η μεγάλη προσέλευση του κόσμου σε όλες τις προβολές.

Η Κριτική Επιτροπή αποτελούνταν από τους Εφη Παπαζαχαρίου, δημοσιογράφο και παραγωγό, Martin Hampel, παραγωγό και –προς μεγάλη τιμή και χαρά για το φεστιβάλ- τον Wieland Speck, πρώην Διευθυντή του Πανοράματος της Berlinale, κριτικό, σκηνοθέτη και curator.

Στην σκηνή ανέβηκαν τα παρόντα μέλη της Επιτροπής Wieland Speck και Martin Hampel αναφέροντας για την ατμόσφαιρα του φεστιβάλ και τις γεμάτες κόσμο προβολές και τις συμμετέχουσες ταινίες στο πρόγραμμα Emerging Greeks Competition. To βραβείο του Διαγωνιστικού προγράμματος Emerging Greeks Award κέρδισε η ταινία

Meltem του Βασίλη Δογάνη (Γαλλία, Ελλαδα)

Με αιτιολογία «ένα βαθιά ευαίσθητο φιλμ που πετυχαίνει να συνδυάσει δύο οικογενειακές ιστορίες με το μεταναστευτικό πρόβλημα στο νησί της Μυτιλήνης, αποδεικνύοντας ότι, τελικά, ο κόσμος μας είναι ένας. Το στοιχείο των δύο Γάλλων φίλων της ηρωίδας, αραβικής και αφρικανικής προέλευσης, που οι Αρχές δεν μπορούν να αγγίξουν λόγω του ότι διαθέτουν ταυτότητα, καταδεικνύει το παράδοξο αυτού του έντονου, τεράστιου παγκόσμιου προβλήματος και απεικονίζεται με τον καλύτερο δυνατό τρόπο σε αυτό το συναισθηματικά δυνατό φιλμ».

Ο Βασίλης Δογάνης ήταν παρών για να παραλάβει από τα χέρια του Wieland Speck το βραβείο και είπε λίγα λόγια για το ταξίδι της ταινίας από την γέννηση της ιδέας μέχρι την πραγμάτωσή της.

Στην σκηνή ανέβηκαν, στην συνέχεια, όλοι οι παρόντες σκηνοθέτες του τμήματος Μαρία Λάφη για το «Holy Boom», οι Ναταλία Λαμπροπούλου και Ηλέκτρα Αγγελετοπούλου για το «Scopophilia» και ο Βαρδής Μαρινάκης για το «Zizotek». Με ένα χειροκρότημα στη σκηνή τιμήθηκαν όλοι οι παρόντες σκηνοθέτες στο φεστιβάλ Ζαχαρίας Μαυροειδής, Παναγιώτης Κουντουράς, Ιωάννα Κρυωνά, Mιχάλης Δημητρίου.

Eυχαριστήρια ακολούθησαν προς όλους τους χορηγούς, τους υποστηρικτές και τους χορηγούς Επικοινωνίας του φετινού Hellas Filmbox, που έκαναν πραγματικότητα την 5η διοργάνωση. Ευχαριστήρια αποδόθηκαν και στην ακούραστη ομάδα του φεστιβάλ, τους εθελοντές, την ψυχή του Hellas Filmbox.

The Hellas Filmbox Team 

 

—————————————-

 

 

5oHellasFilmboxBerlin

15-19 Ιανουαρίου 2020, Babylon

Feminine, sunny & blue

Πρόγραμμα 2020

Για πέμπτη χρονιά σηκώνει αυλαία στον ιστορικό κινηματογράφο Babylon, στο Mitte του Βερολίνου το Hellas Filmbox Berlin, το φεστιβάλ ελληνικών ταινιών και ελληνικής θεματολογίας της γερμανικής πρωτεύουσας. Ταινίες μυθοπλασίας πρωτοεμφανιζόμενων σκηνοθετών, ντοκιμαντέρ, μικρού μήκους, ειδικές προβολές, συζητήσεις, μουσικά δρώμενα συνθέτουν ένα πλούσιο πρόγραμμα που στόχο έχει να φέρει το γερμανικό κοινό, τους Έλληνες της διασποράς, κινηματογραφιστές, επαγγελματίες και καλλιτέχνες σε επαφή.

Feminine, sunny & blue είναι το φετινό motto του φεστιβάλ: θηλυκό όπως όλη η εκδήλωση και η ταινία έναρξης, η ανοιχτή συζήτηση που θα πραγματοποιηθεί, η δυνατή γυναικεία ομάδα του φεστιβάλ, μπλε και ηλιόλουστο όπως ο ήλιος της που αποτυπώνεται στην φετινή αφίσα.

Ταινίας Έναρξης θα είναι το «Winona» του Τhe Boy – Αλέξανδρου Βούλγαρη, ο οποίος θα είναι παρών στο φεστιβάλ. Πριν από την προβολή θα ερμηνεύσουν μαζί με την μουσικό Δεσποινίς Τρίχρωμη τρία τραγούδια από το soundtrack της ταινίας, ενώ μετά την ολοκλήρωση της προβολής θα πραγματοποιηθεί Q&A.

Ως Ταινία Λήξης θα προβληθεί το «Όταν ο Βάγκνερ συνάντησε τις Ντομάτες», το ντοκιμαντέρ που αποτελεί επίσημη υποψηφιότητα της Ελλάδας για το ξενόγλωσσο Όσκαρ, μια δροσερή, αισιόδοξη κωμωδία, που συμμετείχε στο πρόγραμμα Cullinary Cinema του 69ου φεστιβάλ της Berlinale.

Το επίσημο Διαγωνιστικό τμήμα «Emerging Greeks Competition» περιλαμβάνει πρώτες ή δεύτερες ταινίες σκηνοθετών μυθοπλασίας μεγάλου μήκους και πραγματοποιείται φέτος για δεύτερη χρονιά. Στόχος του προγράμματος είναι να φέρει σε επαφή τους νέους δημιουργούς με το γερμανικό κοινό, τον Τύπο και την Κριτική Επιτροπή των επαγγελματιών αλλά και να παρουσιάσει το νέο που γεννά και δημιουργεί η Ελλάδα.

Οι ταινίες του προγράμματος είναι:

Holy Boom της Μαρίας Λάφη (Q&A)

Μeltem του Βασίλη Δογάνη, γερμανική πρεμιέρα (Q&A)

Περσεφόνη του Κώστα Αθουσάκη, διεθνής πρεμιέρα (Q&A)

Σκοποφιλία των Ναταλία Λαμπροπούλου & Ηλέκτρα Αγγελετοπούλου (Q&A)

Τhe Waiter του Στιβ Κρικρή (Q&A)

 

—————————————–

Closing και Βραβείο 4 Hellas Filmbox Berlin

20 Ιανουαρίου 2019

Βabylon 

Με μια λιτή τελετή ανάμεσα σε πολλούς καλεσμένους, καλλιτέχνες, εκπρόσωπους των τοπικών φορέων της ομογένειας ολοκληρώθηκε το 4o Hellas Filmbox Berlin. Tαινία Λήξης ήταν το «1968» του Τάσου Μπουλμέτη.

Την παρουσίαση και τον συντονισμό της βραδιάς ανέλαβε η δημοσιογράφος του γερμανικού ραδιοτηλεοπτιικού σταθμού COSMO, Εύα Μικροπούλου, η οποία έκανε μια μικρή αναδρομή στις πέντε μέρες της διοργάνωσης, των συζητήσεων και των event του φεστιβάλ, δίνοντας μια γεύση από την ατμόσφαιρα, τις ωραίες συζητήσεις μετά τις προβολές, την παρουσία καλλιτεχνών όπως η Μαρία Φαραντούρη, ο Παντελής Βούλγαρης, η Ιωάννα Καρυστιάνη, εκπροσώπων της ελληνικής και της γερμανικής Πολιτείας, καλλιτεχνών και κυρίως κοινού Ελλήνων και Γερμανών που γέμισαν πιστά τις αίθουσες του Babylon. Eυχαριστήρια ακολούθησαν προς όλους τους χορηγούς, τους υποστηρικτές και τους χορηγούς Επικοινωνίας του φετινού Hellas Filmbox, που έκαναν πραγματικότητα την 4ηδιοργάνωση. Ευχαριστήρια αποδόθηκαν και στην ακούραστη ομάδα του φεστιβάλ, τους εθελοντές, την ψυχή του Hellas Filmbox.

Ακολούθησε η στιγμή του βραβείου του φεστιβάλ από το τμήμα «EmergingGreeksCompetition». Η Κριτική Επιτροπή, αποτελούμενη από τις Marjorie Bendeck, διευθύντρια του φεστιβάλ connecting Cottbus, Maren Kroymann, CEO της εταιρείας πωλήσεων ταινιών MAppeal, Kωνσταντίνα Σταυριανού, Managing Director της post productionεταιρείας Graal, απένειμε το βραβείο 4ο Ηellas Filmbox Berlin στην ταινία

Παύση / Pause της Τόνιας Μισιαλή σε συμπαραγωγή Κύπρου, Ελλάδας

Κάνοντας Ειδική Μνεία στην ταινία «Ο γιος της Σοφίας» της Ελίνας Ψύκου

Aκολούθησε η προβολή του «1968» και στην συνέχεια μια μικρή δεξίωση με φιλμικές συνθέσεις του Θανάση Καραμίντζιου με το έργο Errante.

Γραφείο Επικοινωνίας & Τύπου

————————————————

 

4o Hellas Filmbox Berlin

16-20 Ιανουαρίου 2019, Babylon

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ 2019

To Hellas Filmbox Berlin θα πραγματοποιηθεί για τέταρτη συνεχόμενη χρονιά από τις 16 έως τις 20 Ιανουαρίου 2019 στον ιστορικό κινηματογράφο Babylon. Ταινίες μυθοπλασίας πρωτοεμφανιζόμενων σκηνοθετών, ντοκιμαντέρ, μικρού μήκους, συμμετοχή VR φιλμ, ειδικές προβολές, συζητήσεις συνθέτουν μια παλέτα που ευελπιστεί να φέρει το γερμανικό κοινό, τους Έλληνες της διασποράς, κινηματογραφιστές, καλλιτέχνες στις σκοτεινές αίθουσες.

Το φεστιβάλ θα σηκώσει αυλαία με «Το Τελευταίο Σημείωμα» του Παντελή Βούλγαρη ως ταινία Έναρξης, παρουσία του σκηνοθέτη, της σεναριογράφου Ιωάννας Καρυστιάνη και του πρωταγωνιστή André Hennicke. Θα ακολουθήσει Q&A και θα συζητηθεί το θέμα της γερμανικής Κατοχής. Η ταινία θα προβληθεί με γερμανικούς υπότιτλους.

Στην εναρκτήρια τελετή και πριν από την προβολή, το φεστιβάλ έχει την τιμή να παρουσιάσει τέσσερα τραγούδια του κύκλου «Mauthausen» σε ερμηνεία της μεγάλης Ελληνίδας ερμηνεύτριας Μαρίας Φαραντούρη και της Γερμανίδας καλλιτέχνιδας Michaela Meise.

Mauthausen (The Ballad of Mauthausen) είναι ο κύκλος τραγουδιών του Μίκη Θεοδωράκη, που είναι αφιερωμένα στο Ολοκαύτωμα και βασίζονται στο ομότιτλο αφηγηματικό έργο του Ιάκωβου Καμπανέλλη, στο οποίο περιγράφεται ο έρωτας δύο κρατουμένων στο στρατόπεδο συγκέντρωσης του Μαουτχάουζεν. Ο Καμπανέλλης έγραψε το 1964 τέσσερα ποιήματα για την φυλάκισή του στο στρατόπεδο συγκέντρωσης, τα οποία μελοποίησε ο Θεοδωράκης. Eνα από τα τραγούδια είναι το περίφημο «Αντώνης» που ακούγεται ως κεντρικό μουσικό θέμα στην ταινία «Ζ» του Κώστα Γαβρά. Η ερμηνεία των τραγουδιών υπήρξε εμβληματική από  την Μαρία Φαραντούρη και η συμβολή της στην τεράστια διάδοση του έργου ήταν αποφασιστική.

Ως Ταινία Λήξης θα προβληθεί το «1968» του Τάσου Μπουλμέτη, ένα θαυμάσιο χρονικό της μεγάλης νίκης της ΑΕΚ στον τελικό του Κυπέλου Κυπελούχων Ευρώπης με την Σλάβια Πράγας. Με πολλές προσωπικές μαρτυρίες αθλητών, προπονητών, φιλάθλων που έζησαν την μεγάλη εκείνη νύχτα, Ελλήνων και ξένων, η ταινία συνδυάζει το ντοκουμέντο με την μυθοπλασία δίνοντας την ευκαιρία στο γερμανικό κοινό να «γνωρίσει» από μέσα το σπουδαίο αθλητικό γεγονός στο μπάσκετ, που παράλληλα σκιαγραφεί την ελληνική κοινωνία τα χρόνια της δικτατορίας.

Το επίσημο Διαγωνιστικό τμήμα «Emerging Greeks Competition» περιλαμβάνει πρώτες ή δεύτερες ταινίες σκηνοθετών μυθοπλασίας μεγάλου μήκους, τοποθετώντας το φεστιβάλ σε μια νέα αναπτυξιακή τροχιά που παρουσιάζει νέες φωνές Eλλήνων ή ελληνόφωνων κινηματογραφιστών στο Βερολίνο. Οι ταινίες του προγράμματος είναι:

Παύση της Τόνιας Μισιαλή, πρεμιέρα Βερολίνου

Η επιφάνεια των πραγμάτων της Νάνσυς Μπινιαδάκη, γερμανική πρεμιέρα

Ο γιος της Σοφίας της Ελίνας Ψύκου, πρεμιέρα Βερολίνου

Do it yourself του Δημήτρη Τσιλιφώνη, ευρωπαϊκή πρεμιέρα

Άφτερλωβ του Στέργιου Πάσχου, γερμανική πρεμιέρα

Το Πρόγραμμα Ντοκιμαντέρ περιλαμβάνει τις ταινίες τεκμηρίωσης:

Obscuro Barroco της Ευαγγελίας Κρανιώτη

Αόρατα Χέρια των Μαρίνα Γιώτη και Γιώργου Σαλαμέ

Happy Princess του Πάνου Δεληγιάννη

Γκολ στην φτώχια του Μενέλαου Καραμαγγιώλη – Συζήτηση

Dolphin man του Λευτέρη Χαρίτου

History special: Το μπαλκόνι – Μνήμες Κατοχής του Χρύσανθου Κωνσταντινίδη

Συζήτηση: Το ντοκιμαντέρ «Γκολ στην φτώχια» εντάσσεται στον κύκλο των ταινιών με τίτλο «Συναντήσεις με αξιοσημείωτους ανθρώπους» που προβάλλονται με την υποστήριξη του Ιδρύματος Ωνάση. Οι ταινίες αυτές καταπιάνονται με μοναδικό τρόπο με την τρέχουσα κοινωνική και οικονομική κρίση που βιώνει η Ελλάδα, αναδεικνύοντας την νέα πραγματικότητα, μιλώντας όμως, παράλληλα για την ελπίδα, τον άνθρωπο, την αγάπη και την αλληλεγγύη. Το «Γκολ στη φτώχια» αφηγείται την ιστορία της Εθνικής Ελλάδος Ποδοσφαίρου Αστέγων που δημιουργήθηκε με την συνδρομή του περιοδικού δρόμου ΣΧΕΔΙΑ, του οποίου τα έσοδα διατίθενται για την ανακούφιση και τις ανάγκες των αστέγων. Στο Filmbox πρόκειται να παρευρεθούν o σκηνοθέτης Μενέλαος Καραμαγγιώλης, εκπρόσωπος του περιοδικού καθώς και ένας άστεγος με τους οποίους μετά το τέλος της προβολής θα γίνει συζήτηση για το καταπληκτικό project της σειράς ταινιών, τις δράσεις και το έργο της ΣΧΕΔΙΑΣ, την εμπειρία με τους αστέγους, τις δυσκολίες, την καθημερινότητα μιας ζωής χωρίς στέγη, αλλά και την ανακούφιση όλων όσοι έχουν ανάγκη από την οικογένεια της ΣΧΕΔΙΑΣ. Στην προβολή προσκεκλημένο είναι και περιοδικό του Βερολίνου Motz που διανέμεται στον δρόμο και το μετρό από αστέγους και έχει αντίστοιχη αποστολή και στόχο.

Στο ντοκιμαντέρ «Dolphin Man» του Λευτέρη Χαρίτου, την αφήγηση κάνει ο γνωστός ηθοποιός Jean Marc Barr και η ιστορία του φιλμ δεν είναι άλλη από αυτή του Jacques Mayol, του διάσημου Γάλλου δύτη, πρωταγωνιστικό χαρακτήρα της ταινίας του Luc Besson «Απέραντο Γαλάζιο», που είναι γυρισμένη και στην Αμοργό.

Ειδικές Προβολές

Πολυξένη της Δώρας Μασκλαβάνου

Σ΄ αυτή τη χώρα κανείς δεν ήξερε να κλαίει του Γιώργου Πανουσόπουλου

Jamaica του Ανδρέα Μορφονιού

Ηappy birthday του Χρήστου Γεωργίου

Night Out του Στράτου Τζίτζη

Το πρόγραμμα New Vision του φεστιβάλ θα παρουσιάσει για πρώτη φορά την Virtual Reality ταινία «Memory cinema» του Βασίλη Μπούκη, ο οποίος ζει και εργάζεται στο Βερολίνο. Το memory cinema είναι μια διαδραστική εγκατάσταση μικτής πραγματικότητας και έχει ως ερευνητικό αντικείμενο ένα νέο τύπο κινηματογραφικής και μουσικής αφήγησης αφαιρώντας ή επαυξάνοντας τα παραδοσιακά εργαλεία του κινηματογράφου για να τα ενσωματώσει με το περιβάλλον της χωρικής διαδραστικής εγκατάστασης. Επιχειρείται η εδραίωση ενός πρωτότυπου πλαισίου καλλιτεχνικής δημιουργίας που διατηρεί μια διαφάνεια ως προς τη μεθοδολογία, ώστε ο χρήστης να εξερευνήσει την αισθητική και την ποιότητα του ψηφιακού θορύβου και τον τρόπο που αυτός προσπαθεί να ερμηνεύσει το φυσικό μας κόσμο. Η ταινία είναι διεθνής πρεμιέρα.

New Vision

Η σύντροφος των νεκρών του Γιώργου Λουρίδα, παγκόσμια πρεμιέρα

Wisky του Πάνου Κατσιμπέρη

Η Θάλασσα του Τάσου Γιαπούση

Το δωμάτιο του Κωνσταντίνου Κατσιαμπούλας, διεθνής πρεμιέρα

Ο μόνος πιστός του Στέφανου Κακαβούλη, ευρωπαΪκή πρεμιέρα

Cry του Νίκου Μαθιού, ευρωπαική πρεμιέρα

Nekydallo της Ελένης Μολφέτα, γερμανική πρεμιέρα

The Liaison του Πάνου Κωστούρου

Πάσχα της Ισμήνης Δασκαρόλη, γερμανική πρεμιέρα

Μικρού Μήκους

Τέταρτος τοίχος του Δημήτρη Γκότση, γερμανική πρεμιέρα

Bee my eyes του Κώστα Λένη, διεθνής πρεμιέρα

Κατάψυξη του Δημήτρη Νάκου

Αρια της Μυρσίνης Αριστείδου

Ο Συλλέκτης του Θοδωρή Βουρνά, διεθνής πρεμιέρα

Springtime rest του Γιάννη Ζαφείρη, διεθνής πρεμιέρα

Χρυσόψαρο του Γιώργου Αγγελόπουλου

Ομπρέλα της Αμμερίσας Μπάστα

Selfitis της Πέγκυς Ζούτη

Hector Malot: Η τελευταία μέρα της χρονιάς της Ζακλίν Λέντζου, γερμανική πρεμιέρα

8η ήπειρος του Γιώργου Ζώη

Νοwhere του Σωτήρη Παλάσκα

Penal Colony των Manos Cizek, Lindsey Aliksanyan

Τhird kind του Γιώργου Ζώη, γερμανική πρεμιέρα

5 minites Silence του Δημήτρη Αργυρίου

Impulse του Δημήτρη Αργυρίου

Κριτική Επιτροπή

Για το επίσημο Διαγωνιστικό Πρόγραμμα «Emerging Greeks Competion» η Κριτική Επιτροπή αποτελείται από τις:

Marjorie Bendeck: Γεννήθηκε στην Ονδούρα. Σπούδασε επικοινωνία, μάρκετινγκ και ψυχολογία και στη συνέχεια κινηματογράφο στο Μεξικό και την Κούβα. Ζει και εργάζεται στο Βερολίνο από το 2003 σε κινηματογραφικά φεστιβάλ, χρηματοδοτικά και εκπαιδευτικά προγράμματα στην Ευρώπη, την Μέση Ανατολή και την Λατινική Αμερική. Ειδικεύεται στην αξιολόγηση, pitching και ανάπτυξη κινηματογραφικών project. Συνεργάζεται ως σύμβουλος ανάπτυξης με τα Mediterranian Film Institute Ελλάδας, ACE Producers στην Ολλανδία, Berlinale (NATIVe, Talents, World Cinema Fund). Fund). Από τον Φεβρουάριο 2018 διευθύνει το φεστιβάλ Connecting Cottbus. Κατά την διάρκεια του φεστιβάλ, πραγματοποιείται το αναπτυξιακό κομμάτι συμπαραγωγών που ειδικεύεται σε κινηματογραφικά project από την ανατολική Ευρώπη και την ανατολική Μεσόγειο.

Μaren Kroymann: Σπούδασε νομικά στο Παρίσι στο University Paris XIV. Εργάστηκε στο γερμανικό τμήμα του γαλλικού δικτύου ντοκιμαντέρ Planet για επτά χρόνια, αρχικά ως Διευθύντρια προώθησης και μάρκετινγκ και στη συνέχεια ως υπεύθυνη προγραμματισμού και aquisitions. Συνεργάστηκε στην δημιουργία και ανάπτυξη πολλών ντοκιμαντέρ στο Βερολίνο ως ερευνήτρια και βοηθός σκηνοθέτης. Άρχισε να εργάζεται στα διεθνή κινηματογραφικά sales για την εταιρεία mdc.int και από τον Ιανουάριο του 2008 ίδρυσε και διευθύνει την δική της film sales εταιρεία στο Βερολίνο, που λέγεται M-Appeal World Sales.

Κωνσταντίνα Σταυριανού: Είναι συνιδρύτρια της κινηματογραφικής post-production εταιρείας Graal (1999), όπου εργάζεται ως managing director. Από το 2003, η εταιρεία άρχισε να μπαίνει σε διεθνείς συμπαραγωγές πολλών ταινιών, οι οποίες έχουν συμμετάσχει στα μεγαλύτερα φεστιβάλ του κόσμου, Κάννες, Βενετία, Βερολίνο. Στο portofolio της η Graal έχει 400 τίτλους και 55 συμπαραγωγές. Το 2012-13 ήταν οργανώτρια του διήμερου συνεδρίου της Ελληνικής Ακαδημίας Κινηματογράφου «Riding with the Greek wave» στην Αθήνα σχετικά με το development ταινιών, στρατηγικές φεστιβάλ, συμπαραγωγές και διανομή. Υπήρξε Κριτική Επιτροπή στα φεστιβάλ Θεσσαλονίκης, Κωνσταντινούπολης, Ρουμανίας και Ιερουσαλήμ. Από το 2014 συμμετέχει σε workshops ως σύμβουλος post-production και είναι μέλος της επιτροπής επιλογών co-pro series της Μπερλινάλε και του Torino Film Lab. Eίναι απόφοιτος του Berlinale Talets και μέλος του δικτύου EAVE.

Η επίσημη αφίσα του φεστιβάλ φιλοτεχνήθηκε από τον creative director Αχιλλέα Γκατσόπουλο, και είναι εμπνευσμένο από την επέτειο των τριάντα χρόνων από την πτώση του Τείχους του Βερολίνου. Το φεστιβάλ τιμά την ιστορική επέτειο και εύχεται να μην υπάρχουν τείχη, ουδενός τύπου, πουθενά στον κόσμο.  

Γραφείο Επικοινωνίας & Τύπου

 

———————————————

4o HellasFilmboxBerlin

16-20 Ιανουαρίου 2019

Call for entries OPEN !

Ξεκινούν οι αιτήσεις συμμετοχής !

Από τις 5 Σεπτεμβρίου 2018 ξεκινούν οι αιτήσεις συμμετοχής για το 4ο Hellas Filmbox Berlin και το επίσημο πρόγραμμα μυθοπλασίας με τίτλο «EmergingGreeksCompetition», που θα περιλαμβάνει πρώτες ή δεύτερες ταινίες σκηνοθετών. Το περιθώριο υποβολής αιτήσεων θα κλείσει στις 30 Σεπτεμβρίου 2018. To φεστιβάλ θα πραγματοποιηθεί 17 – 20 Ιανουαρίου 2019 στον ιστορικό κινηματογράφο Babylon.

Η παραγωγή των ταινιών που μπορούν να κατατεθούν πρέπει να έχει ολοκληρωθεί μετά την 1 Ιανουαρίου 2017. Δεκτές θα γίνουν ελληνικές παραγωγές, συμπαραγωγές ή διεθνείς ταινίες που έχουν στο επίκεντρο ελληνικό θέμα και ελληνικούς συντελεστές. Έμφαση θα δοθεί σε σύγχρονες δημιουργίες που προσεγγίζουν με μοντέρνο τρόπο τα θέματα της ελληνικής πραγματικότητας, ιστορίας και κουλτούρας.

Το φετινό πρόγραμμα του Hellas Filmbox Berlin θα περιλαμβάνει τα προγράμματα: 1. Emerging Greeks Competition με ταινίες μυθοπλασίας μεγάλου μήκους 2.  Documentaries 3. New Vision 4. Short Films και αφιερώματα, συζητήσεις, events, εκδηλώσεις και μουσικά δρώμενα, όπως κάθε χρόνο, που θα ανακοινωθούν αργότερα.

Περισσότερες πληροφορίες, τον Κανονισμό και την Αίτηση Συμμετοχής μπορείτε να βρείτε στο home page της επίσημης ιστοσελίδας του φεστιβάλ

www.hellasfilmbox.de

Γραφείο Επικοινωνίας & Τύπου

 

—————————————–

Closing Show 2018

Απονομή Βραβείων New Vision

BOX TALK: Konstantin Wecker, Ζαφείρης Χαϊτίδης & Elisa Simantke

ΣΥΝΑΥΛΙΑ: The Boy

Σε έντονα συγκινησιακό κλίμα ολοκληρώθηκε την Κυριακή το βράδυ το closing event του Hellas Filmbox Berlin 2018 με πρωταγωνιστές τον κινηματογραφιστή Ζαφείρη Χαϊτίδη και τον μεγάλο Γερμανό τραγουδοποιό και ακτιβιστή KonstantinWecker. Στην κατάμεστη από κόσμο Saal 1 του Urban Spree έγινε μια μοναδική συζήτηση διανθισμένη με τραγούδια του Wecker  και αποσπάσματα από το πολυετές project του Χαϊτίδη για την ελληνική κρίση «GreekChronicleProject: footagearchive», ένας συνδυασμός που συνεπήρε το κοινό υλοποιώντας απτά και με τον ωραιότερο τρόπο τον ελληνογερμανικό διάλογο.

Το event ξεκίνησε με τα ευχαριστήρια από την διευθύντρια προγράμματος Ιωάννα Κρυωνά προς όλους τους Χορηγούς, Υποστηρικτές και Χορηγούς Επικοινωνίας του φεστιβάλ και στη συνέχεια την σκηνή κατέλαβε το προσωπικό, το έμψυχο δυναμικό, δίχως το οποίο η διοργάνωση δεν θα ήταν ποτέ εφικτή.  Ο έτερος διευθυντής προγράμματος Δημήτρης Αργυρίου παρουσίασε τα μέλη της Κριτικής Επιτροπής Clemens Wilhelm, Ναdja Sayej, Fernando Huerta που απένειμαν το βραβείο Καλύτερης Ταινίας New Vision στο «TimeisUp» του Νικόλα Πουρλιάρου, «ένα φιλμ που συνδυάζει άρτια την αισθητική του βίντεο με την ταινία μυθοπλασίας».

Το συντονισμό του  Box Talk μετάξύ των δύο καλλιτεχνών έκανε η δημοσιογράφος Elisa Simantke που μίλησε για το project:  2200 βίντεο, 500 φωτογραφίες, 100 playlists συνθέτουν πάνω από 3000 λεπτά ενός web documentary που καταγράφει την ελληνική κρίση. Παρουσιάστηκαν για πρώτη φορά σε κοινό αποσπάσματα του project με την κάμερά του στους αθηναϊκούς δρόμους, τους ανθρώπους στις πορείες, τα επεισόδια, τις ταραχές που στιγμάτισαν όλη τη χώρα. Ο Ζαφείρης Χαϊτίδης μίλησε για τα όσα έζησε καταγράφοντας το χρονικό και τόνισε ότι το έργο του είναι μια διαδραστική πλατφόρμα και αναμένει ότι οι επισκέπτες της σελίδας θα προσθέσουν υλικό και θα διαδράσουν, θα προσθέσουν, θα σχολιάσουν σε όλα τα επίπεδα για μια ολοκληρωμένη αποτύπωση των γεγονότων. «Δεν βγήκα στους δρόμους σαν καλλιτέχνης, αλλά σαν θυμωμένος πολίτης και θέλοντας να συνδράμω τους συμπολίτες μου που ήταν στους δρόμους. Μέσα από την πλατφόρμα και με τη δυνατότητα που προσφέρει το ίντερνετ, μπορούμε να κάνουμε κάτι, να μάθει ο κόσμος τι έγινε. Οι εικόνες δεν έχουν εικαστική ομορφιά και είναι σαν το μάτι οποιουδήποτε ανθρώπου που ήταν εκεί. Τα γεγονότα είναι χρονολογημένα και μπορεί κάποιος να παρακολουθήσει την κλιμάκωση».

Σε κλίμα θερμό ο υψηλός προσκεκλημένος της βραδιάς KonstantinWecker παρακολουθώντας τις εικόνες του Χαϊτίδη είπε ότι «στην Γερμανία δεν είναι αισθητό τι έχει συμβεί στην Ελλάδα, και ο Τύπος δεν έχει δώσει σωστή εικόνα. Οι πολιτικοί κατέστρεψαν στοχευμένα την Ελλάδα. Ηταν σοκαριστικό». Στη συνέχεια τραγούδησε το «Wut und Zärtlichkeit» (Θυσία και Τρυφερότητα) και καταχειροκροτήθηκε. Ακτιβιστής, αγωνιστής ενάντια στον απολυταρχισμό, ο Wecker είπε «όταν γράφω τραγούδια δεν υπάρχει παιδαγωγικό κίνητρο. Είχα την τύχη να μεγαλώσω σε μια οικογένεια που ήταν κατά του απολυταρχισμού. Με την οικογένειά μου μπορύσα να μιλήσω για τον χιτλερισμό, όταν για τους συμμαθητές μου ήταν απαγορευμένο. Οι διαταγές δεν πρέπει να επιτρέπονται, όπως είπε η Hannah Arendt». Ο καλλιτέχνης συγκινημένος από το βίντεο του Χαϊτίδη που προβλήθηκε στη συνέχεια μέσα από τους προσφυγικούς καταυλισμούς της Ελλάδας τραγούδησε το «Ich habe einen Traum von einer grenzenlosen Welt» (Ονειρεύομαι έναν κόσμο δίχως σύνορα) και  σχολίασε πως «οι πολιτικοί έχουν καταστρέψει το δικαίωμά μας στην ελευθερία και βύθισαν τους τους ανθρώπούς στην πίκρα και την ψυχρότητα».

Λαμβάνοντας τον λόγο ο Χαϊτίδης είπε ότι «η μετανάστευση δεν είναι επιλογή, είναι η έλλειψη επιλογής. Πήγα στην Ειδομένη για να δω την τραγωδία και τον πόνο, όμως βρήκα ελπίδα και αγάπη».  Στο ερώτημα της Simantke για το τι μπορεί να κάνει ο καλλιτέχνης, ο Χαϊτίδης είπε πως «μπορεί να ευαισθητοποιήσει τος ανθρώπους ακόμα περισσότερο. Η Χρυσή Αυγή διχάζει την κοινωνία μας και την δηλητηριάζει. Και στην Γερμανία έχουμε το AFD, το πρώτο φασιστικό κόμμα μετά τον Β’ Παγκόσμιο Πόλεμο».

«Βλέπω τα τελευταία χρόνια μια απολυταρχικοποίηση της Ευρώπης. Αυτό επιδιώκουν οι οικονομικές δυνάμεις. Πρέπει να μάθουμε από προηγούμενες επαναστάσεις. Χρειάζεται να κάνουμε …επανάσταση της τρυφερότητας. Διχως βία, γιατί με την βία δεν κερδίζει κανείς τίποτα. Εκεί που οι πολιτικοί δεν μπορούν να κάνουν τίποτα, υπάρχει η ποίηση. Η ποίηση είναι η αντίσταση» είπε ο Wecker. Ο καλλιτέχνης τραγούδησε το «Μauthausen Kantate» του Μίκη Θεοδωράκη για μια χαμένη αγάπη και μοιράστηκε με το κοινό ότι  είχε την ευκαιρία να το παίξει στο σπίτι του Ελληνα μουσουργού. Ηταν μια μοναδική στιγμή που αγκάλιασε το κοινό συγκινημένο κλείνοντας την εκδήλωση.

Ο TheBoy αργότερα ανέβηκε στη σκηνή, το χώρο κατέλαβαν οι νεότεροι φίλοι του φεστιβάλ και  ο χώρος γέμισε με τις μουσικές του, τους στίχους του που είναι ποιήματα  και Ελλάδα.

Γραφείο Επικοινωνίας και Τύπου

 

————————————————

Opening Show 2018

Talks, short films, Statements

ΣΥΝΑΥΛΙΑ: Gadjo Dilo

AFTER SHOW PARTY: DJ Set DENITE

To Hellas Filmbox Berlin 2018 σήκωσε αυλαία την Τετάρτη το βράδυ 24 Ιανουρίου για τρίτη χρονιά. Καλλιτέχνες, προσκεκλημένοι, κινηματογραφιστές, απλοί σινεφίλ πλημμύρισαν την αίθουσα 1 του Urban Spree, που γέμισε από Ελλάδα. Παρόντες ήταν, μεταξύ πολλών άλλων, οι Vicky Leandros, Αλέξανδρος Βούλγαρης, Γιάννης Σακαρίδης, André Hennicke, Friedrich Liehhtenstein, Okkan Bayülgen, Χρήστος Γεωργίου, Ηλίας Δημητρίου, Ανδρέας Πάντζης, Σταύρος Λάντσιας, Νίκος Λυγγούρης, Ζαφείρης Χαϊτίδης, Βασίλης Κουκαλάνι.

H εκδήλωση ξεκίνησε στον εκθεσιακό χώρο, πλάι στην αίθουσα της τελετής, όπου η curator της έκθεσης HELLAS ARTBOX Sandra von Ruffin κάνοντας την εισαγωγή σύστησε τον γνωστό δημοσιογράφο και συγγραφέα GernotWolfram, που έκανε και την επίσημη έναρξή της και η οποία θα διαρκέσει καθ’όλη τη διάρκεια του φεστιβάλ. Στον ίδιο χώρο βρίσκεται, για πρώτη φορά στο πλαίσιο της διοργάνωσης, αγορά ελληνικών προϊόντων, όπως τσάι, τήλιο, λάδι, βότανα, είδη antipasti αλλά και το project AENAON hellas made που παρουσιάζει δημιουργίες Ελλήνων σχεδιαστών μόδας.

Οι παρουσιαστές Sandra von Rufin και Bασίλης Κουκαλάνι βρέθηκαν στη σκηνή και έγινε λόγος για το φετινό motto της διοργάνωσης: «361 μοίρες Ελλάδα». Το φεστιβάλ δεν θα ήταν δυνατόν να πραγματοποιηθεί δίχως τους φετινούς χορηγούς και υποστηρικτές του. Ευχαριστήρια απηύθυνε η von Ruffin στον μεγάλο χορηγό AUDI. Το υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού, το υπουργείο Ψηφιακής Πολιτικής, Τηλεπικοινωνιών και Ενημέρωσης, τις Πολιτιστικές Υπηρεσίες του υπουργείου Παιδείας και Πολιτισμού της Κύπρου, την Πρεσβεία της Ελλάδος στο Βερολίνο, το Ελληνικό Κέντρο Κινηματογράφου,  το Greece on Tour, το Peppermint, τα Derag Living Hotels, τα Γρηγορης Μικρογεύματα, καθώς και τους Χορηγούς Επικοινωνίας από την Γερμανία και την Ελλάδα.

Οι καλλιτεχνικοί Διευθυντές Ιωάννα Κρυωνά και Δημήτρης Αργυρίου έλαβαν τον λόγο για να παρουσιάσουν τα προγράμματα, το αφιέρωμα στο Κυπριακό σινεμά, τα Ντοκιμαντέρ και τις ελληνικές erotica ταινίες που θα παίζουν σε λούπα στον υπόγειο χώρο με ένα εκπληκτικό installation και ερωτικά φωτογραφικά εκθέματα. Παρουσιάστηκε η Κριτική Επιτροπή του μοναδικού διαγωνιστικού τμήματος του φεστιβάλ New Vision που αποτελείται από τους Clemens Wilhelm, Nadia Sayej και Fernando Huerta. O André Hennicke, που έπαιξε στην ταινία του Παντελή Βούλγαρη «Το τελευταίο Σημείωμα» έναν κύριο ρόλο έκανε έναν μικρό διάλογο με τον Κουκαλάνι σχετικά με την εμπειρία του να δουλεύει στην Ελλάδα και πώς, παρότι δεν είναι υπεύθυνος για την ναζιστική θηριωδία, αισθάνθηκε μέσα από τον ρόλο του στο φιλμ την ευθύνη των Ναζί. Η Βίκυ Λέανδρος ανέβηκε στη σκηνή και μοιράστηκε το πώς είναι να είσαι Ελληνας καλλιτέχνης και να εργάζεσαι στο εξωτερικό.

Ακολούθησε μια δεκάλεπτη παρουσίαση του οπτικοακουστικού έργου «SoundsofVladivostok» που παρουσιάζει τον ήχο της πόλης του Βλαδιβοστόκ και ο δημιουργός συνθέτης Μάριος Ηλία Ιωάννου, παρών, μίλησε για το μοναδικό και εντυπωσιακό αυτό project που παρουσιάζεται  για πρώτη φορά στην Ευρώπη. Ο ίδιος αποκάλυψε ότι το επόμενο έργο του θα έχει τίτλο «Sounds of Kyoto», ενώ θα λάβει μέρος σε μια συζήτηση με τον Αστέρη Κούτουλα στο πλαίσιο του «Artists corner» την Κυριακή, 28 Ιανουαρίου στις 13.30 που κανείς δεν πρέπει να χάσει. O Ζαφείρης Χαϊτίδης στην συνέχεια έκανε μια σύντομη  παρουσίαση του πρωτοποριακού project του «Greek Chronicle Project», μια πολύπλευρης και πολύχρονης οπτικοακουστικής μελέτης της ελληνικής κρίσης. Το project θα παρουσιάσει για πρώτη φορά σε κοινό την Κυριακή 28 Ιανουαρίου στο πλαίσιο του closing event συζητώντας μαζί με τον ακτιβιστή μουσικό Konstantin Wecker.

Ο Γιάννης Σακαρίδης μαζί με τον Βασίλη Κουκαλάνι, που υπήρξε και πρωταγωνιστής στην ταινία του πρώτου «Amerika Square» ανέβηκαν στη σκηνή και ο σκηνοθέτης μίλησε για την συζήτηση της 25 Ιανουαρίουμε μεγάλο προσκεκλημένο του φεστιβάλ τον Γερμανό σκηνοθέτη Volker SchlöndorffΗ συζήτηση έχει να κάνει με την διαδικασία του filmmaking και θα έχουμε την ευκαιρία να ακούσουμε και να δούμε τον αποσπάσματα από φιλμ του Schlöndorff  όπου θα μοιραστεί με το κοινό την εμπειρία του. Προβλήθηκε η μικρού μήκους ταινία «CopaLoca»  του Χρήστου Μασσάλα και στη συνέχεια την σκηνή έλαβαν οι Gadjo Dilo, σε μια ωραία συναυλία, που ξεσήκωσε το κοινό, γέμισε η Αίθουσα 1 Urban Spree ελληνικό άρωμα, οι καλλιτέχνες κάλεσαν το κοινό να χορέψει και να τραγουδήσει και οι παρευρισκόμενοι απόλαυσαν αυτή την ethnic μουσική πανδαισία. Τη σκυτάλη έλαβε στην Αίθουσα 2 ο DJDENITE σε μια open end βραδιά.

Γραφείο Επικοινωνίας και Τύπου

 

—————————————

HELLAS FILMBOX BERLIN 2018

BOX TALKS

Friedrich Liechtenstein – EύαΣτεφανή – The Boy

«The Passion of Survival»

Σάββατο, 27.1.2018, 20.00, Urban Spree

Ενα τελευταίο highlight του Hellas Filmbox Berlin 2018 είναι το Box Talk με τίτλο «The Passion of Survival» ανάμεσα σε τρεις πολύ διαφορετικούς καλλιτέχνες: τον Friedrich Liechtenstein, την Εύα Στεφανή και τον The Boy, κατά κόσμον Αλέξανδρο Βούλγαρη. Tον συντονισμό του Box Talk θα κάνει ο Γερμανός ντοκιμαντερίστας και συγγραφέας Carl von Karstedt. Το Box Talk θα γίνει το Σάββατο 27 Ιανουαρίου στις 20.00, πάντα στο νέο «σπίτι» του φεστιβάλ, τον πολυχώρο  Urban Spree.

Τρεις καλλιτέχνες με πολύ διαφορετικές καταβολές, διαφορετικό χώρο δημιουργίας, διαφορετικές προσλαμβάνουσες. Μια τέτοια συζήτηση φαντάζει να περιέχει περισσότερο διαξιφισμούς ή αντιθέσεις, όμως, σε κάθε περίπτωση, πρόκειται για μια μείξη τριών πολύ διαφορετικών προσωπικοτήτων εξαιρετικά ενδιαφέρουσα.  Οι ταινίες της Εύας Στεφανή «Αθήναι» και «Λουόμενοι» πιθανόν να την φέρνουν πιο κοντά στον The Boy, ωστόσο, αν κάποιος δει τo βίντεο «Don’t sing while swimming» του αιρετικού μουσικού Friedrich Liechtenstein θα αντιληφθεί ότι δεν είναι και αυτός πολύ μακριά από την Ελληνίδα σκηνοθέτιδα. Ο Τhe Boy μεταπηδά από την μουσική στον κινηματογράφο και ως εκ τούτου βρίσκεται κοντά στον μουσικό Liechtenstein, όμως η ταινία του «Το νήμα» που φιλοτεχνεί την απούσα νέα γενιά βρίσκεται ασφαλώς κοντά στους «Λουόμενους» της Στεφανή. Πρόκειται για μια συνεύρεση μοναδική τριών καλλιτεχνών που μιλούν για το σήμερα, την ζωή, την αποδόμηση των κοινωνιών και την  θέση της Τέχνης στο σήμερα.

Οι συμμετέχοντες στο BOXTALK

OFriedrich Liechtenstein γεννήθηκε το 1956 στην Αντολική Γερμανία και έχει εργαστεί με διαφορετικές ιδιότητες στο θέατρο για πολλά χρόνια. Τα μάτια της δημοσιότητας έπεσαν πάνω του στα 2002, όταν βρέθηκε σε μια προσωπική κρίση και έκτοτε στράφηκε στα θέματά του: «η ζωή σαν έργο τέχνης» και «η δύναμη της αφήγησης». Ολοκληρωμένος μουσικός, ηθοποιός, διασκεδαστής και performer έχει λάβει μέρος σε πάρα πολλά γερμανικά show και σήμερα διευθύνει το First Vertical Film Festival.

H Ευά Στεφανή είναι ντοκιμαντερίστα και visual artist. Σπούδασε κινηματογράφο και ανθρωπολογία στο Λονδίνο, το Παρίσι και την Νέα Υόρκη και σήμερα εργάζεται ως καθηγήτρια Κινηματογράφου στο πανεπιστήμιο Αθηνών και συνεργάζεται με το Freie Universität του Βερολίνου. Εχει γράψει δύο βιβλία σχετικά με το ντοκιμαντέρ και ένα λογοτεχνικό με τίτλο «Τα μαλλιά του Φιν». Τα ντοκιμαντέρ της έχουν προβληθεί σε πολλά διεθνή φεστιβάλ (IDFA, Lisboa Docs κ.ά.), και έχει κερδίσει πολλά βραβεία, ανάμεσά τους 1ο βραβείο στο Cinema du Reel και βραβείο FIPRESCI.

O The Boy είναι ολοκληρωμένος κινηματογραφιστής και μουσικός. Εχει γράψει σενάρια και έχει κάνει την παραγωγή σε πολλά φιλμ συναδέλφων του, ενώ γράφει μουσική για ταινίες δικές του και συνεργατών του. Ταξιδεύει σε όλη την Ευρώπη δίνοντας συναυλίες, σκηνοθετεί και οι τίτλοι των ταινιών του είναι: «Κλαις;» (2003), «Ροζ» (2006), «Higuita» (2012), «Το Νήμα» (2016).

Ο Carl von Karstedt είναι συγγραφέας, σκηνοθέτης ντοκιμαντέρ και συλλέκτης έργων Τέχνης. Εχει ιδρύσει διάφορες start-ups και έχει τιμήθεί με Grimme Award με το ντοκιμαντέρ του «Kunst und Verbrechen »(Tέχνη και Εγκλημα). Επιθυμία του θα ήταν να ασχοληθεί με την πολιτική, όμως ο ίδιος βρίσκει την γερμανική πολιτική σκηνή ιδιαίτερα «τοξική» και σύμφωνα με την κοσμοθεωρία του «το μέλλον θα μπορούσε να είναι καλύτερο, αλλά αυτό πιθανόν δεν θα συμβεί».

Γραφείο Επικοινωνίας και Τύπου

 

———————————————

HELLAS FILMBOX OPENING EVENT 2018

24.1.2018, 19:00, Urban Spree, Revaler Str. 99, Berlin-Friedrichshain

Opening Show: Talks, short films, Statements

ΣΥΝΑΥΛΙΑ: Gadjo Dilo

AFTER SHOW PARTY: DJ Set DENITE

Tο Hellas Filmbox Berlin 2018 σηκώνει αυλαία, την Τετάρτη 24 Ιανουαρίου 2018 στις 19.00 με ένα πολύπλευρο καλλιτεχνικό event που, πέρα από την προβολή short ταινιών και αποσπασμάτων, θα περιλαμβάνει μικρές ομιλίες, διαδραστικές παρουσιάσεις από τους προγραμματιστές και τους καλεσμένους, μουσικά δρώμενα, performances και σκετς.

Πριν από την έναρξη, στον ίδιο χώρο του Urban Spree θα γίνουν και τα εγκαίνια της ομαδικής εικαστικής έκθεσης13 Ελληνων καλλιτεχνών που ζουν και εργάζονται μόνιμα στο Βερολίνο, από τον γνωστό δημοσιογράφο και συγγραφέα GernotWolfram. Οι καλλιτέχνες είναι οι Χρήστος Μπουρονίκος, Δινύσης Καβαλλιεράτος, Αlexander Di Vassos, Δημήτρης Τζαμουράνης, Διαμαντής Σωτηρόπουλος, Κώστας Σταμούλης, Φίλιππος Καβακάς, The Krank, Abetz & Drescher, Αχιλλέας Γκατσόπουλος, Λία Καζάκου και Σήφης Λυκάκης. Η έκθεση περιλαμβάνει φωτογραφία, γλυπτά, ζωγραφική, video art και video installations. Οι επισκέπτες θα έχουν πρόσβαση στο Greek Market με ελληνικά προϊόντα, Food truck και Café Shop.

To opening event θα περιλαμβάνει μικρές παρουσιάσεις των προγραμμάτων από τους προγραμματιστές Ιωάννα Κρυωνά, Δημήτρη Αργυρίου,Γιάννα Σαρρή, Sandra von Ruffin, Αστέρη Κούτουλα και μικρές συζητήσεις τους με κάποιον από τους καλεσμένους που συμμετέχουν στα προγράμματα. Οι μικρές αυτές διαδράσεις θα λειτουργούν σαν teasers για τις εκδηλώσεις που πρόκειται να ακολουθήσουν τις επόμενες μέρες, ενώ ένα θέμα που θα αναδύεται είναι οι ελληνογερμανικές σχέσεις.  Ακόμη, θα υπάρξουν ολιγολεπτες προβολές, τοποθετήσεις από σκηνοθέτες, ηθοποιούς και καλλιτέχνες. Παρόντες θα είναι, μεταξύ πολλών άλλων, οι Αλέξανδρος Βούλγαρης, Vicky Leandros, Γιάννης Σακαρίδης, Elisa Simantke, Andre Hennicke, Friedrich Lichtenstein, Okkan Bayülgen, εκπρόσωποι της ελληνικής Πρεσβείας στο Βερολίνο και της τοπικής Αυτοδιοίκησης του κρατιδίου του Βερολίνου.

Μετά την ολοκλήρωση του εναρκτήριου event θα γίνει συναυλία από το γκρουπ των  GagjoDilo. Οι Gadjo Dilo έγιναν γνωστοί συνδυάζοντας την ελληνική μουσική των 50’s και 60’s με αυτή του θρυλικού Ρομά swing κιθαρίστα Django Reinhardt. Συνδυάζοντας με μοναδικό τρόπο αυτές τις δύο μουσικές επιρροές, πειραματίζονται σε ποικίλλα jazz ακούσματα και συνθέτουν τις δικές τους μουσικές δημιουργώντας ένα εντελώς δικό τους μουσικό genre, το ManouchedeGrec. Tα live τους είναι διάσημα και αναδίδουν ένα άρωμα της παλαιάς Ελλάδας συνδυασμένο με την παράδοση της gypsy jazz, ενώ παράλληλα ακολουθούν τα αμερικάνικα jazz standard ερμηνεύοντας συχνά γαλλικά τραγούδια του Μεσοπολέμου. Προσκαλούν το κοινό πάντα να χορέψει και να τραγουδήσει. Το δεύτερο στούντιο άλμπουμ τους έχει τον τίτλο «ManoucheDeGrecVolII» και περιλαμβάνει το διάσημο κομμάτι «Που’σαι Θανάση;» που τραγουδούν παρέα μετον Tonino Carotone.

Μερικά you tube links για τους Gadjo Dilo

https://www.youtube.com/watch?v=K9aJhRNRtLE

https://www.youtube.com/watch?v=XIGx2X5BFhs
http://www.youtube.com/watch?v=nmpgBxlgW2A

https://www.youtube.com/watch?v=x-wS4-fWInQ

https://www.youtube.com/watch?v=lzVZ1mXBLZ4

Tην συναυλία θα ακολουθήσει DJ Set DENITE (Redlight Music) “Special Slow-beat Set”

https://www.youtube.com/watch?v=96eLDQMxK0k

Γραφείο Επικοινωνίας και Τύπου

 

————————————————–

HELLAS FILMBOX CLOSING EVENT 2018

28.1.2018, 19:00, Urban Spree, Revaler Str. 99, Berlin-Friedrichshain

CLOSING Ομιλίες & Απονομή Βραβείων NewVision

BOXTALK: KonstantinWecker, Ζαφείρης Χαϊτίδης & ElisaSimantke

ΣΥΝΑΥΛΙΑ: The Boy

AFTER SHOW PARTY: open end

Tο Hellas Filmbox Berlin 2018 πρόκειται, όπως έχει ανακοινωθεί, στο κύριο πρόγραμμά του να παρουσίασει τέσσερα «ΒoxTalks», τις συζητήσεις ανάμεσα σε έναν Έλληνα και έναν Γερμανό καλλιτέχνη επί θεματικής ενότητας και παράλληλες προβολές κινηματογραφικών αποσπασμάτων σχέτικα με το θέμα που πραγματεύονται.  Στο Box Talk της Κυριακής 28 Ιανουαρίου 2018, που θα αποτελεί και το closing event του φεστιβάλ, θα συναντηθούν ο Ελληνας κινηματογραφιστής Ζαφείρης Χαϊτίδης και ο διάσημος Γερμανός συνθέτης και τραγουδοποιός ΚonstantinWecker.

Ο Ζαφείρης Χαϊτίδης, κινηματογραφιστής, σεναριογράφος και παραγωγός, στο πλαίσιο του Box Talk θα παρουσιάσει σε παγκόσμια πρώτη αποσπάσματα από το πολυετές project του με τίτλο «GreekChronicleProject: footagearchive» («Ελληνικό Χρονικό: ψηφιακό αρχείο»). Πρόκειται για ένα διαδραστικό web documentary που αποτελείται από περίπου 2200 βιντεοσκποπημένα μικρά ντοκουμέντα και πάνω από 500 φωτογραφίες με βασικό θεματικό παρονομαστή την Ελλάδα της κρίσης και την Ελλάδα της προσφυγικής κρίσης. Ο σκοπός toy project είναι να ειπωθεί η ιστορία της Ελληνικής Κρίσης μέσα από την οπτική-γωνία και την φωνή του ελληνικού λαού (μέσω της καταγραφής πολιτικών γεγονότων και μαζικών αντιδράσεων), και να παρουσιαστεί η  προσφυγική κρίση στην Ελλάδα, σε ένα διεθνές κοινό, ιδιαίτερα στις κοινότητες ομογενών παγκοσμίως.

O δημιουργός κινηματογραφούσε συστηματικά από το 2011 έως το 2016 πορείες, συλλαλητήρια, επεισόδια, διαμαρτυρίες αναπτύσσοντας όλα αυτά τα χρόνια μια αρχειακή βάση δεδομένων (εν προκειμένω βίντεο) των γεγονότων, που έχουν μεταδοθεί από ειδησεογραφικά δίκτυα ενημέρωσης και έχουν ενταχθεί από διεθνείς εταιρείες παραγωγής σε μικρού και μεγάλου μήκους ταινίες μυθοπλασίας και ντοκιμαντέρ (National Geographic, CNN International, BBC, Arte κ.ά). Online μπορεί να βρει κανείς βίντεο του project στο you tube channel (www.youtube.com/zafhaitidis) όπου ο επισκέπτης είτε παρακολουθεί uncut (one take) διάφορα βίντεο ενός γεγονότος με χρονολογική σειρά κατά τον «γραμμικό τρόπο» είτε μπορεί να διαδρά με την οπτικοακουστική βάση δεδομένων παρακολουθώντας το υλικό με βάση τον χώρο, τον χρόνο, τα tags ενός all-event χρονολογίου, το οποίο συνοδεύεται από φωτογραφικό υλικό, σχόλια των επισκεπτών που επιτρέπεται από την πλατφόρμα να μπαίνουν πάνω στο υλικό. Πολλά βίντεο υπάρχουν με υπότιτλους σε διάφορες γλώσσες.  Πρόκειται για ένα μοναδικό concept πλημμυρισμένο από ντοκουμέντα που καταγράφουν ένα καίρο τμήμα της πρόσφατης ελληνικής ιστορίας.

O KonstantinWecker  είναι ένας από τους πολύ διάσημους συνθέτες και τραγοδοποιούς της Γερμανίας, αλλά και σημαντικός εκπρόσωπος των πασιφιστών (pacifists) Γερμανίας με πλήθος επισκέψεων σε πολεμικές ζώνες ανά τον κόσμο. Eχει γράψει την μουσική σε περίπου 30 ταινίες, έχει παίξει σε περίπου ανάλογες, έχει γράψει 20 μιούζικαλ για παιδιά. Εχει δώσει στα πολλά χρόνια της καριέρας του σειρά συναυλιών πλάι σε καλλιτέχνες όπως η Joan Baez, η Bettina Wegner και η Mercedes Sosa. Η μεγάλη ακτιβιστική δράση του Konstantin Wecker –πέρα από τραγούδια και ποιήματα αφιερωμένα στους outsiders κάθε είδους- περιλαμβάνει έντονη αντιφασιστική στάση, με πολύ γνωστό περιστατικό την απόπειρα Ναζιστών να σταματήσουν συναυλία του το 2006, γεγονός που συζητήθηκε και στο γερμανικό Κοινοβούλιο. Ο Wecker θα μιλήσει για την ακτιβιστική του δράση και θα μοιραστεί εμπειρίες στον αγώνα κατά του φασισμού και των διακρίσεων. Στο σημείο αυτό κλειδώνει και η συνύπαρξη και διάδραση του Wecker με τον Χαϊτίδη: η Ελλάδα της κρίσης, η Ελλάδα του προσφυγικού προβλήματος, η Ελλάδα που υπάρχει και μεγαλώνει η Χρυσή Αυγή, η Γερμανία και η ύπαρξη των Ναζί, η Γερμανία ως  υποδοχέας των προσφύγων και οι χειρισμοί του ζητήματος από την Πολιτεία.

Την συζήτηση θα συντονίσει η γνωστή δημοσιογράφος ΕlisaSimantke, που εργάστηκε για χρόνια στο Tagespiegel γράφοντας για ευρωπαϊκά θέματα και πιο ειδικά για την ελληνική κρίση. Το 2015 τιμήθηκε με το βραβείο Otto-Brenner για την multimedia έρευνά της με τίτλο «Europoly», που αφορά τις εξαναγκαστικές ιδιωτικοποιήσεις στις χώρες που πλήττονται από την κρίση. Η Simantke είναι συνιδρύτρια και δημοσιογράφος της πολύ γνωστής πλατφόρμας «Investigate Europe»  (www.investigate-europe.eu/en/team/).

Μετά την ολοκλήρωση του Box Talk με Χαϊτίδη και Wecker πρόκειται να γίνει συναυλία από τον γνωστό μουσικό και σκηνοθέτη Αλέξανδρο Βούλγαρη, κατά κόσμον TheBoy, σε ένα μουσικό γεγονός γεμάτο εκπλήξεις.

Γραφείο Επικοινωνίας και Τύπου

 

—————————————-


 

Hellas Filmbox Berlin

24-28 Iανουαρίου 2018, Urban Spree

Aφιέρωμα στον Νέο Κυπριακό Κινηματογράφο

Το Ηellas Filmbox Berlin, που θα πραγματοποιηθεί 24-28 Ιανουαρίου στο Urban Spree στο Βερολίνο, πρόκειται να φιλοξενήσει ένα ξεχωριστό πρόγραμμα αφιερωμένο στον νέο κυπριακό κινηματογράφο με έξι ταινίες. Με το πρόγραμμα αυτό το φεστιβάλ επιχειρεί να δώσει μια όσο το δυνατόν αντιπροσωπευτικότερη εικόνα τόσο της κινηματογραφικής ιστορίας των τελευταίων δεκαετιών, όσο και των θεμάτων που έχουν απασχολήσει τους Κύπριους δημιουργούς.

Χρονική αφετηρία του αφιερώματος αποτελεί η δεκαετία του ΄90 με μια ταινία-σταθμό για το σινεμά της Κύπρου, τη «Σφαγή του Κόκορα» του Ανδρέα Πάντζη. Το πέρασμα στην επόμενη δεκαετία γίνεται με τη δεύτερη ταινία μυθοπλασίας μεγάλου μήκους του Γιάννη Οικονομίδη, την «Ψυχή στο Στόμα», με παρουσία στην Εβδομάδα Κριτικής στο Φεστιβάλ των Καννών. Από μια εξερεύνηση των ορίων της ανθρώπινης ηθικής που το ένστικτο έρχεται να διαταράξει στην ταινία του Ανδρέα Πάντζη, o Γιάννης Οικονομίδης μάς ωθεί σε μια ελεύθερη πτώση σε μια κοινωνία, η οποία τελεί υπό μόνιμη και μη αναστρέψιμη σήψη.

Μια δεκαετία μετά, το «Fish’n Chips» του Ηλία Δημητρίου και το «Conveyor Belt» της Αλεξίας Roider έρχονται να φωτίσουν από νέα σκοπιά το ζήτημα της ταυτότητας, αλλά και της αποξένωσης που αναπόφευκτα αποτελεί σκέλος του. Μια ιστορία Κυπρίων της διασποράς που αποφασίζουν να κάνουν το βήμα του επαναπατρισμού από τη μία κι ενός μοναχικού άντρα που αναζητά τον εαυτό του στα στενά όρια του διαμερίσματός του από την άλλη, προσφέρουν δύο διαφορετικές αναγνώσεις της ανάγκης του ανθρώπου να ορίσει το ποιος είναι αποδεικνύοντας την αδυναμία του να ξεπεράσει το στάδιο του ετεροπροσδιορισμού.

Το ντοκιμαντέρ «Ύστερα μένει η θάλασσα» των Χρίστου Γεωργίου και Γιώργου Κούμουρου δίνει μια παραστατική περιγραφή της τουρκικής εισβολής του 1974 όπως την έζησαν οι κάτοικοι της κατεχόμενης πλέον Γιαλούσας, ενώ η ταινία μυθοπλασίας «Το Αγόρι στη Γέφυρα» του Πέτρου Χαραλάμπους μας μεταφέρει στην Κύπρο του ’80, όταν οι μνήμες της εισβολής στοιχειώνουν ακόμη τον κόσμο των μεγάλων που στα μάτια των παιδιών φαίνεται να χρήζει σημαντικών αλλαγών.

Οι ταινίες του αφιερώματος:

  1. Ύστερα μένει η θάλασσα, Χρίστος Γεωργίου & Γιώργος Κούμουρος, 2016
  2. Το αγόρι στη γέφυρα, Πέτρος Χαραλάμπους, 2016
  3. Conveyor Belt, Αλεξία Roider, 2015
  4. Fish’n Chips, Ηλίας Δημητρίου, 2011
  5. Ψυχή στο στόμα, Γιάννης Οικονομίδης, 2001
  6. Η σφαγή του κόκορα, Ανδρέας Πάντζης, 1996

Την επιλογή των ταινιών και την επιμέλεια του προγράμματος έκαναν η Ιωάννα Κρυωνά και ο Δαρείος Χαλίλι.

ArtistsForum: Πλάι στο αφιέρωμα, στο πλαίσιο του νεοσύστατου Artists Forum του Αστέρη Κούτουλα, στο Βερολίνο θα παρευρεθεί για συζήτηση ο Κύπριος συνθέτης Μάριος Ηλίας Iωάννου και μετά τη συζήτηση θα γίνει παγκόσμια πρεμιέρα του φιλμ «Μarios Ioannou Elia – Sound of Vladivostok» του Κωστή Νικόλα.

Πραγματοποιείται με την υποστήριξη των Πολιτιστικών Υπηρεσιών του υπουργείου Παιδείας και Πολιτισμού της Κύπρου.

Γραφείο Επικοινωνίας & Τύπου

 

———————————————————

HELLAS FILMBOX BERLIN

24 – 28 Ιανουαρίου 2018 @ Urban Spree

Νέος χαρακτήρας / Νέος χώρος / Νέα πρόσωπα –

Αιτήσεις Συμμετοχής για το πρόγραμμα NewVision

Όπως είχε ανακοινωθεί πριν από λίγο καιρό, το Hellas Filmbox Berlin για την έκδοση του 2018 πρόκειται να αλλάξει ριζικά. Ο χώρος που επελέγη για να συμβιώσει με τον καίνουργιο χαρακτήρα του φεστιβάλ είναι ένας νεανικός, εναλλακτικός, πολιτιστικός πολυχώρος, το UrbanSpree στην περιοχή του Friedrichshain. Εχει φιλοξενήσει πολλά events, συναυλίες, φεστιβάλ, παρουσιάσεις και αποτελεί ένα από τα πιο πολύχρωμα και πολύπτυχα venues σε ολόκληρο το Βερολίνο. Το Urban Spree  διαθέτει δυο αίθουσες προβολής, που εναλλακτικά χρησιμοποιούνται για πολυποίκιλες εκδηλώσεις, εκθεσιακό χώρο, μπαρ, αίθουσα συγκεντρώσεων και συνεντεύξεων, συναυλιακή αίθουσα και προαύλιο για φαγητό, καφέ ή ποτό. Όλες οι εκδηλώσεις του Filmbox πρόκειται να πραγματοποιηθούν εκεί και θα περιλαμβάνουν προβολές, συναυλίες, σηζητήσεις, εκθέσεις, workshops, θεατρικές παραστάσεις, το Greek Corner, μεταξύ άλλων.

BOXTALKS

Αναφορικά με το Πρόγραμμα, το φεστιβάλ ξεκίνησε πριν από δύο χρόνια, με στόχο να  απαντήσει στην αρνητική εικόνα που υπήρχε από τον γερμανικό Τύπο σχετικά με την Ελλάδα. Ο χαρακτήρας αυτός αλλάζει, η «πολιτική δήλωση» παρέρχεται και το Filmbox έρχεται στο «σπίτι» του πλέον, δηλαδή την προβολή και την ανάδειξη της τέχνης που σχετίζεται με την Ελλάδα και την ελληνικότητα. Όχημα είναι πάντα οι ταινίες και άλλες μορφές τέχνης και επιδίωξη ο διάλογος των δύο χωρών.

Στην έκδοση του 2018 δεν θα υπάρξουν τα καθιερωμένα προγράμματα διαγωνιστικών προγραμμάτων μυθοπλασίας, ντοκιμαντέρ και μικρού μήκους. Θα υπάρξει ένα Κύριο Πρόγραμμα που θα έχει τίτλο Box Talks. Τα Box Talks θα είναι συζητήσεις ανάμεσα σε έναν Έλληνα και έναν Γερμανό σκηνοθέτη επί μιας συγκεκριμένης θεματικής ενότητας και παράλληλα θα προβάλλονται κινηματογραφικά αποσπάσματα σχέτικα με το θέμα που πραγματεύονται.  Στη συνέχεια θα πραγματοποιείται η προβολή μιας ταινίας, επιλογής του Ελληνα σκηνοθέτη, ο οποίος τρόπον τινά θα είναι ο προγραμματιστής της ταινίας της ημέρας. Το μοτίβο αυτό θα πραγματοποιείται καθημερινά απλωμένο σε τέσσερις ημέρες με τέσσερα ζεύγη σκηνοθετών.

Το φεστιβάλ θα περιλαμβάνει επιπλέον δύο ή τρία ελληνικά Αφιερώματα, συναυλίες, εκθέσεις, θεατρικά δρώμενα καθώς και Αγορά ελληνικών προιόντων.

NEW VISION

Το NewVision είναι το πρόγραμμα που θα διατηρήσει την διαγωνιστική του μορφή και από σήμερα είναι ανοιχτές οι αιτήσεις συμμετοχής για όλους τους ενδιαφερόμενους. To  New Vision επιχειρεί να παρουσιάσει ταινίες που ξεπερνούν τα κινηματογραφικά όρια, ενισχύοντας τη κινηματογραφική εμπειρία και θα απαρτίζεται από 5 – 8 ταινίες μεγάλου, μικρού μήκους μυθοπλασίας ή ντοκιμαντέρ. Στην πρώτη σελίδα του site https://www.hellasfilmbox.de/en/  μπορείτε  άμεσα να δείτε την αίτηση συμμετοχής.

NEA ΠΡΟΣΩΠΑ

Την καλλιτεχνική διεύθυνση όλου του προγράμματος του Hellas Filmbox Berlin αναλαμβάνουν ο Δημήτρης Αργυρίου, σκηνοθέτης και παραγωγός και η Ιωάννα Κρυωνά, σκηνοθέτιδα και παραγωγός.

Ο Δημήτρης Αργυρίου αποφοίτησε από το τμήμα Τεχνών Ήχου και Εικόνας του Ιονίου πανεπιστημίου και σπούδασε με υποτροφία Erasmus στο Universität der Künste του Βερολίνου (Udk-Berlin). Έχει γράψει, σκηνοθετήσει και κάνει την παραγωγή σε 7 ταινίες μικρού μήκους, οι οποίες έχουν παρουσιαστεί σε πολλά διεθνή κινηματογραφικά φεστιβάλ. Είναι ιδρυτής της NewBorn Short Film Agency,  και από το 2014 είναι προγραμματιστής του International Short Film Festival in Berlin – Interfilm και από το 2016 διευθυντής προγράμματος μικρού μήκους στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Πάτμου.

Η Ιωάννα Κρυωνά είναι απόφοιτος του τμήματος Ιστορίας της Τέχνης και Κινηματογραφικών Επιστήμών του πανεπιστημίου Freien Universität του Βερολίνου. Από το 2015 υπήρξε διευθύντρια του διαγωνιστικού προγράμματος του Hellas Filmbox Berlin για δύο συνεχόμενες χρονιές. Στον τομέα των φεστιβάλ έχει εργαστεί επίσης ως υπεύθυνη προγράμματος του 5ου Duhok International Film Festival και του 7ου Kurdish Film Festival Berlin. Παράλληλα έχει ασχοληθεί με τη διοργάνωση καλλιτεχνικών δράσεων στα πλαίσια του Ελληνικού Πολιτιστικού Κέντρου Βερολίνου, στο οποίο διετέλεσε Αντιπρόεδρος μέχρι το 2016. Εργάζεται ως βοηθός παραγωγού στην εταιρία mîtosfilm στο Βερολίνο.

Από το Γραφείο Τύπου

 

for media requests

Γραφείο Επικοινωνίας & Τύπου

Σοφία Σταυριανίδου (Γερμανία, Ελλάδα)

sofia.stavrianidou@gmail.com